Beethovnova tri kompozicijska obdobja: zgodnje obdobje

Spletni pisatelj sem že več kot šest let. Sem skladatelj, glasbenik in strasten zagovornik umetnosti.

Vodenje v zgodnje obdobje

Beethoven je odraščal v nemškem mestu Bonn. Tu je začel polagati temeljne sposobnosti za poklicnega glasbenika. Rojen v glasbeni družini, sta ga oče in dedek začela učiti glasbe že zgodaj.

Beethovnov oče Johann je imel željo, da bi Beethovna postal naslednji Mozart. Vendar je bil Johann za razliko od Mozartovega očeta fizično in čustveno nasilen. To je imelo škodljiv učinek na Beethovna v njegovem otroštvu in do konca njegovega odraslega življenja. Beethovnov oče je skupaj z njegovimi glasbenimi težnjami velik del Beethovnove odločitve, da zapusti Bonn in se odpravi na Dunaj.

Preden je odšel na Dunaj, je našel čas za študij pri Christianu Gottlobu Nieffeju, lokalnem skladatelju in dvornem organistu v Bonnu. V tem času je Beethoven začel skladati glasbo (nobena ni bila objavljena) in nadaljeval študij klaviature. Ko je Beethoven leta 1787 odšel na Dunaj, je že začel postavljati temelje za svoje zgodnje kompozicijsko obdobje in si je pridobil sloves odličnega improvizatorja za klaviature, zaradi česar so ga primerjali z Mozartom.

Splošno mnenje je, da je bil cilj Beethovnovega prvega potovanja na Dunaj poiskati Mozarta in študirati pri njem. Vendar se Beethovnovo prvo potovanje na Dunaj ni dobro izšlo, ker so ga zaradi slabega maminega zdravja hitro poklicali nazaj v Bonn. Potem ko se je Beethoven vrnil, je kmalu zatem umrla njegova mati; odločil se je, da bo poskrbel za svoja dva mlajša brata, saj je bil njegov oče zaradi vse hujše odvisnosti od alkohola nesposoben. Beethoven se bo vrnil na Dunaj šele leta 1792, nekaj manj kot leto dni po Mozartovi smrti.

Beethovnovo drugo potovanje na Dunaj je bilo trajno; tam bi živel do konca življenja. Na Dunaju je Beethoven študiral kompozicijo in kontrapunkt pri nekaterih najboljših skladateljev svojega časa; to je vključevalo Albrechtsbergerja, Salierija in Haydna. Med študijem kompozicije se je začel preživljati z nastopanjem za pripadnike dunajske aristokracije. Ko je Beethoven začel graditi dolgotrajne odnose z dunajsko elito, se je pripravil na izdajo svojega prvega nabora avtorskih skladb.

Zgodnjedobna komorna glasba

Prve Beethovnove skladbe so bile objavljene leta 1795, tri leta po tem, ko se je vrnil na Dunaj. Njegova prva objavljena dela so bila sklop treh klavirskih triov. Z objavo klavirskih triov je Beethoven lahko hkrati promoviral svoje klavirske sposobnosti, hkrati pa je pokazal, da zna komponirati za novejši tip ansambla, ki je postajal vse bolj priljubljen. Omogočila mu je tudi pisanje za inštrument, ki ga je poznal, klavir, hkrati pa je začel raziskovati možnosti violine in violončela. Beethoven je še naprej pisal za klavirski trio tudi v srednjem obdobju.

Srce Beethovnovega zgodnjega obdobja v komorni glasbi je bil godalni kvartet. Godalni kvartet je imel v Beethovnovem času visoko estetiko zaradi izjemno napisanih godalnih kvartetov Beethovnovih predhodnikov Mozarta in Haydna. Zelo verjetno se je Beethoven počutil prestrašen teh godalnih kvartetov, zato je čakal do leta 1801, da je izdal svoj prvi sklop 6 godalnih kvartetov.

Beethovnov prvi niz godalnih kvartetov je še danes v standardnem repertoarju. Prvi godalni kvartet prikazuje veliko idej, ki bi bile prevladujoče v Beethovnovem srednjem obdobju. Uvodna tema prvega stavka Godalnega kvarteta št. 1 se začne z dvema dvotaktnima motivoma. Ti kratki motivi delujejo kot melodični kavlji in so bili nekaj, kar bi bilo skozi vse življenje tesno povezano z Beethovnovim kompozicijskim slogom. Motivi številne poslušalce spominjajo, da je ta godalni kvartet pomemben predhodnik uvodnega stavka Beethovnove 5. simfonije.

2. stavek tega istega godalnega kvarteta naj bi temeljil na prizoru grobnice iz Romea in Julije. V Beethovnovih kompozicijskih skicah za ta stavek, napisanih v francoščini, lahko ob določenih delih glasbe vidite naslednje citate: "Pride do groba, " "Obup, " "Ubija se, " "Zadnji vzdihi." Uporaba instrumentalne glasbe za upodabljanje dogodkov iz resničnega sveta je zelo podobna programski glasbi ali glasbi, ki je običajno instrumentalna in ji je priložena pripoved. Pripoved, povezana z instrumentalno glasbo, bi bila eden od zaščitnih znakov romantične dobe v glasbi.

Druga nota pri prvem godalnem kvartetu je uporaba pasaž fugato v prvem in zadnjem stavku. Čeprav so ti odlomki kratki, so se fuge v njegovem zgodnjem in srednjem obdobju nekajkrat pojavljale v drugih skladbah. Vendar so bile fuge v poznejšem Beethovnovem obdobju zelo ambiciozne po dolžini, harmoničnih implikacijah ter po čustveni raznolikosti in polti. Način, kako jih je Beethoven uporabil v svojem zadnjem obdobju, priča o njegovi genialnosti kot skladatelju.

Glasba za klavir

Veliko Beethovnove zgodnje glasbe se je vrtelo okoli klavirja, kar je bilo v veliki meri posledica njegovega poznavanja inštrumenta. V tem obdobju je Beethoven napisal 20 sonat, sklop 6 variacij v F-duru ter 15 variacij in fugo na izvirno temo, vse za klavir.

Beethovnov 2. sklop objavljenih skladb je bil sklop 3 klavirskih sonat. Vsaka od prvih klavirskih sonat kaže znatno napredovanje Beethovnovih kompozicijskih sposobnosti. Klavirske sonate kažejo, kako je Beethoven rad najprej delal kompozicijske eksperimente s klavirjem. Če bi njegove kompozicijske zamisli delovale s klavirjem, bi našel načine, kako te zamisli vključiti v druge ansamble, in sicer v svoje godalne kvartete in simfonije.

Beethoven je v tem času napisal veliko kakovostnih skladb, toda tisto, kar bi lahko označili za njegovo prvo resnično brezčasno skladbo, je bila njegova 8. klavirska sonata (Pathetique). Ta sonata v primerjavi s sodobniki prikliče veliko večji čustveni razpon, zato ji je Beethovnov založnik dal vzdevek Pathetique.

To je ena izmed Beethovnovih prejšnjih skladb, ki uporablja podoben tematski material, ki sega v več stavkov, kar je Beethovnu omogočilo ustvariti bolj enotno zvenečo skladbo. To je bilo nekaj, kar je pogosto počel med svojimi skladbami srednjega in poznega obdobja. V 8. klavirski sonati Beethovnova 2. tema v prvem stavku zveni zelo podobno temi na začetku 3. stavka in ustvarja bolj enoten zvok.

Od Spindittyja

Poleg kompozicijske enotnosti in čustvene globine te skladbe je Beethoven med prvim stavkom začel tudi bistveno širiti ekspozicijo sonatne forme, še eno kvaliteto, ki je bila v tem času edinstvena za Beethovnovo glasbo in je zelo vplivala na poznejše skladatelje.

V tem času je bila napisana tudi Klavirska sonata 14 (Moonlight), verjetno najbolj znana Beethovnova sonata za klavir. Eden najbolj presenetljivih vidikov te sonate je njen čustveni lok. Intenzivnost energije se povečuje z vsakim njenim gibom.

Prvi stavek se premika počasi in ima slovesno sanjsko lastnost; od tam nadaljuje do drugega stavka, ki ima zmerno tempo giba, ki se giblje z gracioznostjo, in se zaključi z besnim in tesno napolnjenim finalom. To ima veliko podobnosti s čustvenim lokom Beethovnove 5. simfonije, vendar ima ta klavirska sonata namesto zmagoslavnega zaključka, kot je 5. simfonija, tragičen zaključek.

Druga pomembna klavirska sonata je Beethovnova 15. klavirska sonata (pastoralna), ki je vplivala tudi na poznejše skladbe v Beethovnovem srednjem in poznem obdobju. Eden najpomembnejših vidikov te sonate je obdobje, v katerem je Beethoven črpal navdih za sonato, baročna doba.

Čeprav je Beethovna za to sonato posebej navdihnila baročna pastorala, je to tudi ena najzgodnejših popolnoma predanih skladb, ki jih je Beethoven napisal, kjer v svojo glasbo vključuje elemente iz preteklosti. Beethoven je črpal iz veliko baročne glasbe kot navdiha za svoje skladbe v svojem poznejšem obdobju, zlasti fuge, ki jih je napisal Bach.

15. klavirska sonata je imela velik vpliv tudi na Beethovnovo 6. simfonijo (imenovano tudi Pastorala). Ta simfonija uporablja veliko pastoralnih klavirskih učinkov, ki jih je Beethoven uporabil v tej sonati, kar je vključevalo uporabo veliko harmoničnih dronov na enem akordu in uporabo kratkih ponavljajočih se motivov nad daljšimi stavki glasbe.

Orkestralna glasba

V svojem zgodnjem obdobju se je Beethoven šele začel poglabljati v orkestralno glasbo, nekaj, za kar je v srednjem obdobju porabil veliko več časa za pisanje. V zgodnjem obdobju Beethovna so bili dokončani njegovi prvi trije klavirski koncerti, njegovi prvi dve simfoniji, dve romanci za violino in orkester ter njegov edini balet Prometejeva bitja.

Beethovnovi klavirski koncerti so bili njegove najzgodnejše orkestralne skladbe, ponovno izbrane zaradi poznavanja klavirja. Klavir zavzema veliko prostora, ko je predstavljeni solist (ali kontrastna sila) v koncertu, zaradi česar je popoln kraj za Beethovna, da začne pisati za orkester.

Na Beethovnove klavirske koncerte so močno vplivali Mozartovi klavirski koncerti, kjer si je iz poznejših Mozartovih koncertov izposodil veliko strukturnih idej. Mozartovi zgodnji klavirski koncerti so imeli visoko glasbeno estetiko in danes veljajo za vrhunec njegovih instrumentalnih skladb. Beethovnovi zgodnji klavirski koncerti so se lahko kosali z Mozartovimi klavirskimi koncerti, kar kaže na obljubo Beethovna kot skladatelja, vendar le še ni mogel preseči njihove muzikalnosti in estetike.

Kmalu po tem, ko je začel pisati svoje klavirske koncerte, je Beethoven začel skladati tudi svoje prve simfonije. Takratna simfonija je bila najbolj ambiciozna in zelo cenjena oblika instrumentalne skladbe, zato je Beethoven čakal do 27 let, da je izpilil svoje kompozicijske sposobnosti, preden je začel pisati.

Beethovnova prva simfonija se močno opira na poznejše simfonije njegovih predhodnikov Haydna in Mozarta. Uvod v prvi stavek te simfonije ima smisel za humor, ki spominja na tip humorja, ki ga najdemo v Haydnovi glasbi.

V uvodnih taktih te simfonije Beethoven zmede svoje poslušalce z ustvarjanjem toničnega dominantnega 7. akorda, ki je vrsta akorda, ki nakazuje, da potrebuje resolucijo. Akord, ki sledi dominantni 7., je običajno tonika, a ker se tonika uporablja kot dominantna 7. Beethoven namerno zmede svoje poslušalce, kaj je bila tonika.

V prvi simfoniji prevladuje tudi Beethovnova uporaba pihal kot nosilcev melodij. Med prvim stavkom, v 2. temi, pihala izmenično igrajo temo s strunami na način klica in odziva. Prvi stavek vsebuje tudi številne izmenične kratke solo pasaže za pihala. Ta vrsta pisanja za pihala v tem obdobju v simfoničnem pisanju ni bila značilna.

Povzetek zgodnjega obdobja

Do konca tistega, kar velja za zgodnje Beethovnovo obdobje leta 1802, se je Beethoven uveljavil kot pravi naslednik Haydna in Mozarta na Dunaju. Njegovo glasbo so izdajali in izvajali po mestu, njegov ugled pa je segal tudi v druge evropske države. Beethovnovo zgodnje obdobje je videlo največ korelacij in vplivov, ki so izvirali neposredno iz glasbe Haydna in Mozarta.

Beethovnova glasba je v tem času ostala zvesta klasičnim idejam strukture in simetrije, ki so bile ideje, ki so opredelile to obdobje v glasbi. Vendar pa Beethoven tudi začne kazati, da je pripravljen žrtvovati strukturo in simetrijo, da bi ustvaril bolj čustveno glasbeno delo. Ustvarjanje zelo čustvene glasbe je bilo nekaj, kar je opredelilo romantično dobo, Beethoven pa je sčasoma postal znan kot ključna prehodna glasbena figura v to obdobje.

Beethovnov prehod iz klasičnega skladatelja v bolj romantičnega skladatelja je začel spreminjati zvok njegove glasbe, in tu začnemo videti prve skladbe, ki sestavljajo Beethovnovo srednje obdobje. Drugi velik dejavnik, ki je začel spreminjati Beethovnov kompozicijski zvok, je bila njegova vse večja gluhost, nekaj, kar bi na koncu končalo Beethovnove sanje, da bi bil koncertni izvajalec, in ga tako prisililo, da se preživlja izključno s skladanjem glasbe.

Priporočeno poslušanje

Priporočeno branje

Delite svoje misli o Beethovnovem zgodnjem obdobju

Glasba in umetnost-45 (avtor) iz ZDA, Illinois, 25. septembra 2012:

Hvala, da si se oglasil pri Janezu, vesela sem, da ti je bilo všeč. Beethoven je eden mojih najljubših skladateljev in živel je zelo zanimivo življenje in napisal nekaj zelo navdihujoče glasbe, zato zelo rad pišem o njegovem življenju in glasbi.

John Sarkis iz Winter Havena, FL, 24. septembra 2012:

Kako odličen članek je to. Pisal sem o Beethovnu, ampak res se spuščaš tja, "kjer se guma sreča s cesto", kot pravijo. Tudi odličen seznam priporočenih kosov.

Pohvale za to dobro napisano središče

Glasoval za

Janez

Glasba in umetnost-45 (avtor) iz ZDA, Illinois, 22. septembra 2012:

Hvala suzettenaples za komentar. Tudi Beethoven mi je zelo všeč, redko najdem ljudi, ki resnično uživajo v Beethovnu ali klasični glasbi na splošno, tako da sem vesel, da srečam nekoga, ki ga zanima. Upam, da bom kmalu pisal o srednjih in poznih letih, ti bodo verjetno veliko bolj vpleteni, iz teh obdobij je nastalo veliko mojstrovin.

Suzette Walker iz Taosa, NM, 22. septembra 2012:

Kako izčrpen in poučen članek! Obožujem Beethovna in v mladosti sem igral njegovo glasbo na klavir. Ta članek je tako obsežen in daje toliko zanimivih informacij o njegovih zgodnjih letih. Upam, da boste to nadaljevali in pisali tudi o srednjih in zadnjih letih. Hvala za odličen članek!