Kazalo:
Karl je dolgoletni samostojni delavec, ki se navdušuje nad glasbo, umetnostjo in pisanjem.
Alan Dreezer je melodist, avtor besedil in pevec s sedežem v Združenem kraljestvu. Njegova glasba združuje iskrena besedila, ki se poglabljajo v njegova čustva in življenjske izkušnje z elektronskimi elementi, ki temeljijo na sintetizatorju, da ustvarijo dušni synth-pop. Z njim sem se pogovarjal o tem, kako je začel z glasbo, njegovem ustvarjalnem procesu in kje najde navdih.
Intervju z Alanom Dreezerjem
Alan Dreezer: V poznih 90-ih je moj najboljši prijatelj Russell Aylett kupil rabljeno tipkovnico Roland Juno 60. Pravkar se je norčeval z zvoki, medtem ko sem jaz prosto pisal melodije in črčkal besedila. V obdobju treh ali štirih let, potem ko smo v prostem času napisali veliko groznih pesmi, smo se začeli počutiti, kot da ustvarjamo glasbo, ki bi jo drugi ljudje morda želeli slišati, in ustanovili smo duo TARA 2 in to je bil res začetek . Bil sem vodja trgovine na drobno in dolgo časa je bilo to preveč zaposleno, tako da sem moral nekaj časa pustiti glasbo pri miru. A spoznal sem, da preprosto nisem srečen, ko ne ustvarjam glasbe. Ko se vrnem k temu, se spet počutim popolno.
AD: Oba sva bila v istih skupinah, ko smo odraščali, kot so Aha, Depeche Mode, Yazoo, ABC in The Human League. Zvoki, ki so jih uporabili, in razkošna produkcija producentov, kot sta Alan Tarney in Trevor Horn, so nas resnično navdihnili, da smo začeli pisati. Še danes omenjam te bende.
Trenutno mi je res všeč tip po imenu RY X. Njegova glasba je v žanru synth, vendar se nekoliko nagiba k Benu Howardu in tudi takšnemu vibru. Všeč mi je tudi skupina z imenom Zero 7. Pravkar so se vrnili po petih letih premora in nad tem sem zelo navdušen, ker so imeli njihovi albumi v preteklosti velik vpliv name.
Pred kratkim so me predvajali v živo v ameriški TV-oddaji in rekli so, da nekatere moje pesmi zvenijo kot Hozier, zato sem tudi jaz poslušal njegove stvari in sem se zaljubil v njega. Včasih naletiš na stvari, kajne?
AD: Po TARA 2 sem pet let vodil rock/pop skupino od leta 2011. Čeprav mi je bilo všeč tovarištvo tega življenja, to ni bila glasba, ki bi si jo zares želel ustvarjati. Potem sem slišal Jamesa Blaka in Sohna in vedel, da moram narediti korak in iti solo. Njihov zvok ima tako neverjetno pozornost do detajlov in njihova sposobnost, da ustvarijo določeno razpoloženje v vsaki zgodbi, ki jo pripovedujejo, me je preprosto presenetila. To je bila najboljša odločitev, kar sem jih kdaj sprejel v glasbenem smislu.
AD: Sem pretežno vokalist, tekstopisec in melodist, tako da ko pridem do točke, da imam napisano celotno besedilo in ga lahko zapojem, ga bom odnesel v studio, kjer bom lahko sodeloval z drugimi glasbeniki in /ali proizvajalec. Ujemam tudi različne glasbene reference. Na primer, skladba Unknown na London E12 se sklicuje na zvok bobna, ki je bil uporabljen v The Weeknd's Starboy. Pogledamo, kaj je odlična pop plošča, in te stvari navdihnejo.
Čas je denar v studiu, zato grem tja precej pripravljen. S svojim trenutnim soscenaristom in producentom sem sodeloval sedem let pri različnih stvareh. Imamo skoraj telepatijo za vrsto zvokov in razpoloženja, ki ga želimo ustvariti, tako da lahko običajno skladbo dokončam v dveh do treh sejah v studiu. To je hiter proces, a je hkrati zelo koristen.
Elliot Richardson (moj producent v studiu Highfield) ima neverjeten spomin na to, kje je vsak zvok v pesmi. Če se sklicujem na zvok ali razpoloženje v pesmi, ga bo pogosto lahko potegnil iz tega svojega čudovitega spomina. Veliko je eksperimentiranja, ker mora vsak zvok sedeti z vsakim drugim zvokom. Običajno začnemo pri klavirju samo zato, da združimo akorde, nato pa vnesemo zvok bobna in nadaljujemo z nanosom več zvokov drug na drugega.
Od Spindittyja
AD: Julija sem izdal svoj debitantski album. Začel sem ga delati poleti 2016, a biti nepodpisani umetnik pomeni, da ga financiraš sam, zato je vzelo nekaj časa. Imel sem res velike ideje za to in raven, na kateri sem želel, da pride.
Delal sem s svojim producentom Elliotom v studiu Highfield s svojo prejšnjo skupino. Dejansko sva skupaj delala približno sedem let na različnih stvareh. Ko sem vzpostavil odnos z njim, sem ugotovil, da imava podobne glasbene okuse. Skupaj sva poskušala napisati pesem stran od skupine, v kateri sem bil takrat. To je bila zame velika prelomnica. To je bil naš prvi poskus, bil je velik uspeh. Nisem bil povsem zadovoljen z vrsto glasbe, ki sem jo ustvarjal s to skupino, zato sem se naslednje leto odločil, da postanem solo izvajalec. Jaz in Elliot sva nato skupaj napisala celoten album v naslednjih 18 mesecih.
Kar zadeva teme v albumu, je London E12 tam, kjer sem se rodil in odraščal. Velik del albuma je reflektiven in skozi album je tudi pripoved. Gre za moje izkušnje v letih 2015-2018 in tudi pogled nazaj na različna obdobja v mojem življenju, glede na lirično vsebino.
Glasbeni vplivi na album prihajajo od ljudi, kot so James Blake, Sohn, S.G. Lewis in novega izvajalca, ki je pravkar izšel, imenovan Goss. Skozi moje življenje me je vedno najbolj zanimala elektronska sintetizacijska glasba. Čeprav sem se za nekaj let oddaljil od tega, je vrnitev k njemu kot priti domov.
AD: Trenutno delam na oddaji v živo za album, ki se začne konec januarja. Poleg tega sem pravkar začel delati na drugem albumu, ki se bo imenoval H E A L E D. Okoliščine so se zapletle v to, da moja žena zadnjih nekaj let ni bila preveč dobro. Trpi za fibromialgijo, zato smo se odločili, da poskusimo živeti v toplejšem podnebju, da vidimo, ali bo to izboljšalo njeno zdravje. To smo naredili marca letos in smo se pravkar vrnili. To je bil res velik uspeh in njeno zdravje se je izboljšalo.
Življenje v drugi državi z drugačnim življenjskim slogom, stran od pritiskov sveta mi je dalo priložnost, da sem neoviran s svojim razmišljanjem, zato je ta album zagotovo veliko bolj pozitiven in optimističen.
AD: Ko se bodo koncerti v živo končali konec marca, bom naslednjih šest mesecev snemal preostanek albuma. Oddaje v živo so nastale, ko smo miksali album. Na koncu postopka je producent vprašal, ali lahko na seji sedi še en fant. Ta mladi fant po imenu Ben Duggan je prišel na sejo in med odmorom me je vprašal, ali mi lahko zaigra nekaj njegovih pesmi. V bistvu je producent spalnic, vendar je bilo kot: "Vau!" Bila sta on in njegova sestra. Imenujejo se SOVE. Ona je vokalistka, on pa producent in prav navdušili so me. Bil sem jim mentor, ker sem vzpostavil stike in naredil veliko napak, za katere upam, da jih zdaj z mojo pomočjo ne bodo naredili. Poskušam jih usmeriti v pravo smer.
Oni in njihov prijatelj bosta moja spremljevalna skupina na oddajah v živo. Pravkar začenjamo vaditi za nekaj nastopov v živo v mojem lokalnem okolju in v Londonu v začetku leta 2019. Po izidu drugega albuma upam, da bom naslednji sklop nastopov v živo odigral v Združenem kraljestvu, Španiji, Nemčiji in ZDA, kjer sem dobivam veliko podpore.
AD: V zadnjih treh letih sem se lahko osredotočil samo na glasbo in to me je res osvobodilo. Lahko poslušam veliko več, lahko več razmišljam o stvareh in lahko berem veliko več. Utrujenost vsakodnevnega življenja ni tako težka, kot je bila včasih, zato je to res dobro za pisanje. Za ta album sem napisal približno 52 pesmi in zdaj je samo vprašanje, da najdem deset pesmi, ki bodo šle vanj. Sem bolj ustvarjalen kot kdajkoli prej.
Zame to, kje sem, močno vpliva na mojo sposobnost pisanja pesmi. Šest mesecev, ki smo jih letos preživeli v Španiji, in spokojnost mojega vsakdanjega življenja sta veliko lažje prišla do idej, da bi se vrnila v studio. .
