Kazalo:
Karl je dolgoletni samostojni delavec, ki se navdušuje nad glasbo, umetnostjo in pisanjem.
Earmake je ukrajinski producent synthwave, ki je navdušen nad ustvarjanjem glasbe, na katero močno vplivajo retro-futurizem, kinematografske zvočne pokrajine in zasanjani sintetizatorji. V elektronskem sporočilu smo govorili o njegovih koreninah, njegovem ustvarjalnem procesu in njegovem pogledu na svetovno synthwave sceno.
Earmake: Moj proces postajanja glasbenika se je začel zahvaljujoč švedskemu DJ-ju in glasbeniku Basshunterju (Jonas Altberg). Všeč so mi bile glasbene zvrsti, kot sta dancecore in hands-up, ter njihove podžanrovske veje. Poslušal sem izvajalce, kot so Manian, DJ Splash, Cascada, DJ Gollum, Italobrothers itd.
Slišal sem glasbo Basshunterja in naletel na YouTube video, kako Jonas ustvarja to glasbo. Ko mi je določen film ali izvajalec všeč, grem na Wikipedijo in preberem o njem. V Basshunterjevi biografiji sem prebral, da je bil navaden fant, ki je igral DOTA in pisal glasbo v FL Studio, takrat pa je že imel pogodbo z Warner Music. Odločil sem se, da bom poskusil ustvarjati glasbo, prenesel program in ponovil postopek (kot mnogi domači producenti).
Moj oče je bil DJ in zbiral uvoženo glasbo (Italo Disco). Italo Disco je bilo v ZSSR precej težko dobiti, zato je bilo moje otroštvo povezano s to glasbo.
E: Synthwave sem odkril na zelo smešen način. Naj zastavim nasprotno vprašanje vsem ljubiteljem stare glasbe: Kje ste prvič slišali Nightcall? Prepričan sem, da bodo skoraj vsi odgovorili: "V filmu 'Drive'", vendar sem to skladbo slišal v mobilni igri Gameloft Gangstar Vegas. (Še vedno nisem gledal Drive , in tega ne bom storil zdaj).
Vozil sem se v avtu in radio je predvajal Kavinsky. Presenetil me je zelo čuden vokal, prišel sem na Google, prebral umetnikovo biografijo in nato poslušal njegova druga dela. Njegova glasba, njegov vizualni slog in stil oblačenja so me osvojili. Po tem sem se hitro začel ukvarjati s synthwave kulturo.
E: Kot mnogi ljudje so moji okusi odvisni od časa, v katerem je določen žanr priljubljen. Šla sem skozi ruski rap, punk rock in evrodance. Vsega tega je (na srečo) konec. Te sloge sem poslušal kot najstnik. Kot sem že rekel, je bil prvi umetnik, ki me je navdihnil, Basshunter in nato Kavinsky. Všeč mi je vizualni slog glasbe Outrun, vendar je nikoli nisem poskušal napisati in nočem. sem romantik. Rada imam kinematografsko glasbo, glasbo vesolja in glasbo sanjskih valov.
Zelo rada imam tudi ambientalno glasbo in glasbo Berlinske šole. Najbolj so name vplivali Tangerine Dream, Global Communication, Stellardrone in Carbon Based Lifeforms. Zelo me navdihuje tudi delo Dynatrona, s katerim trenutno sodelujem.
Od Spindittyja
E: Veste, sčasoma postane izumiti nekaj novega težje. Kot je rekel stric Ben v Spidermanu: "Z veliko močjo prihaja velika odgovornost." Višje kot se dvignete, več ljudi pričakujejo od vas in včasih je težko obdržati letvico visoko. Ko sem prvič začel pisati glasbo, sem imel veliko entuziazma in navdiha. En primer je skladba z naslovom Nightly Flights z mojega albuma WANA. Nightly Flights je bila dejansko predvajana v osmi epizodi druge sezone serije HBO - Vice Principals.
Skladbo sem napisal, potem ko sem šel ponoči ven. Pogledal sem zvezde, začutil hladen vetrič na svoji koži, se vrnil domov in napisal demo. Naslednjo noč sem končal s progo zaradi mojega navdušenja, vneme in navdiha. Zdaj moram to letvico držati visoko in skrbeti ne le za svoj ustvarjalni pristop do glasbe, ampak tudi za njeno kakovost. Kljub temu ostaja ustvarjalen proces.
Včasih me navdihujejo dela kolegov, včasih pokrajine in narava, včasih želim poskusiti nekaj novega zase. Sčasoma sem začel v svoji glasbi vse bolj ustvarjati znanstvenofantastično vzdušje. Navdihuje me retrofuturizem (Hi Dynatron!), zato me navdihuje vse, kar je povezano z njim.
E: Kar se tiče moje prihodnosti, sem letos podpisal pogodbo z NRW Records. To je največja založba in blagovna znamka v našem žanru, tako da sem dosegel vrhunec, o katerem sem sanjal v svoji glasbeni karieri. Seveda si želim še naprej pisati glasbo in se izpopolnjevati. Želim biti eden najboljših umetnikov v synthwaveu. Velika ruska synthwave skupina na vk.com me je nominirala za »najboljši projekt synthwave iz Rusije/Ukrajine/Belorusije«. Moja skladba na NRW je dosegla dva milijona letnih ogledov.
Ko vidite pozitivne rezultate svojega dela, vas to navduši za še večje višine. Zaradi precej pogostega igranja v živo na tukajšnjih zabavah, je moj cilj igrati na synthwave sceni v drugi državi ali celo v tujini. V zadnjem času vse pogosteje razmišljam o alternativnem projektu v drugačni glasbeni zvrsti. Resnično obožujem psybient glasbo. Napisal sem celo sodelovanje z vrhunskim psybient umetnikom iz Rusije po imenu Astronaut Ape, ki bo kmalu izšel.
E: Ta glasba je lepa, tako da se celo nekdo, ki ne pozna synthwavea, pritegne vanjo od prve sekunde poslušanja.
Težava je v tem, da je scena synthwave preplavljena s podobnimi deli. Vsak dan se rodi nov domači proizvajalec. Pogosto je to kakšen šolar, ki je prenesel FL Studio in ponavlja isto preprosto Outrun zaporedje (na primer) basa s stransko verigo vedno znova. Synthwave postaja vse bolj mainstream in del pop kulture. Uporablja se v filmih, igrah in televizijskih oddajah, vendar je še vedno pod zemljo. Tam je še vedno duhovit, nostalgičen, nekomercialni synthwave. To je tip synthwavea, ki ga ne igrajo na velikih festivalih.
Še vedno je preveč podobne glasbe. V ta žanr sem vstopil, ko sta bili prevladujoči založbi Aphasia Records in Rosso Corsa Records, najbolj priljubljeni izvajalci pa so bili Betamaxx, Miami Nights in Lazerhawk. Takrat te glasbe ni bilo veliko, je pa bila zelo melodična in edinstvena (Absurd. Oprostite! Razumem, da je synthwave zgrajen na ponavljanju starega). Vse staro spet postane novo. Stare kulture se spet vračajo. Trenutno je moda za glasbo, filme in oblačila iz 80-ih, a morda se bodo kmalu vsi naveličali. Resnično upam, da se to ne bo zgodilo, saj je večina sodobne glasbe komercialna neumnost. Synthwave je glasba za dušo, zato smo edino upanje na svetu.
E: Sčasoma postane težje. Kot sem že rekel, morate poleg navdiha razmišljati tudi o kakovosti. Včasih ne gre tako, kot si želim, včasih pa si želim nekaj, kar ne deluje.
Delam ponovni zagon, zato poslušam druge zvrsti in ne poslušam novih izdaj v synthwaveu. Ne morem se prisiliti, da nekaj napišem, razen če pride spontano. Lahko se usedem in poskušam nekaj narediti, a tega ne bom dobil ali pa se lahko usedem in napišem skladbo v enem dnevu. Ustvarjalnost je nekaj, od česar ne veš, kaj pričakovati. Lahko poskusite narediti eno stvar - in dobite nekaj povsem drugega, kar je še bolj kul od tistega, kar ste prvotno želeli.
Poleg vseh mojih romantičnih besed o ustvarjalnosti, še vedno obstaja nekaj takega kot potrebujejo. Včasih potreba človeka obvezuje k ustvarjalnosti. Na primer, če že dolgo nisem imel novih izdaj, je čas, da se prisilim, da napišem nekaj novega. Bodisi zavezanost določeni pogodbi (zdaj imam poleg pogodbe NRW še eno) ali več pogodb za zvočne posnetke.
Včasih so trenutki, ki jih ne morem nadzorovati, in temu pravimo navdih. To je moj najljubši občutek, zato si želim, da bi ga lahko vsak občutil pogosteje.
