Kazalo:
Karl je dolgoletni samostojni delavec, ki se navdušuje nad glasbo, umetnostjo in pisanjem.
Python Blue je ameriški glasbenik in skladatelj z edinstvenim pristopom k ustvarjanju glasbe, ki se sklicuje na zvoke sintetične glasbe iz 80. in 90. let prejšnjega stoletja. Z njim sem se pogovarjal o tem, kako se je vzbudila njegova strast do glasbe, njegovem ustvarjalnem procesu in kako vidi svojo kariero v prihodnosti.
Python Blue: Mislim, da moje zanimanje za glasbo delno izvira iz mojega zanimanja za video igre. Zlasti je bila ena igra z imenom Myst, ki je zelo močno vplivala na moje življenje. Spomnim se, da me je prav tako navdušila glasba za to igro, pa tudi klasični rock, ki se je med odraščanjem navadno vrtel v moji hiši, in mislim, da je vztrajnost glasbe v hiši vplivala na moje interese.
PB: No, to je povezano s tem, kaj me je navdušilo za glasbo na splošno, če sem iskren: ne spomnim se, ali je bil kakšen dogodek, ki ga je začel, vendar me je vedno zanimalo, kako je nastajala glasba, ko sem izvedel za glasba, ki se mi je zdela dovolj zanimiva. Kar se tiče orodij, sem imel kot otrok bobne znamke Yamaha, a mislim, da so se stvari zares dvignile, ko so mi starši dali klaviaturo za božično darilo: zdaj sem imel na voljo veliko zvokov poleg tipičnega klavirja in od takrat me je res spravilo v globoko željo po zvočnem oblikovanju.
PB: Video igre so imele velik vpliv v mojem življenju. Vedno me je zanimalo, kako so bile narejene, in kakšen je boljši način, da združim svoja zanimanja za oblikovanje iger in glasbo, kot da se uradno vključim? Poleg tega sem bil navdušen nad tem, kako malo je domačih imen med skladatelji zvočnih posnetkov, a koliko jih je bilo vseeno uspešnih. Resnici na ljubo se nisem nikoli ukvarjal z glasbo zaradi slave in vsekakor bi bilo lepo, če bi bilo več prostora za nizke uspehe v industriji.
PB: Moj največji vpliv bi verjetno imeli skladatelji in elektronski glasbeniki iz 80. in 90. let. Brad Fiedel in Gary Numan sta posebno vplivala na moje delo, čeprav globoko spoštujem tudi Johna Carpenterja, pa tudi glasbo Robyn Miller za prvi dve igrici Myst. Novejše ime, ki sem ga dobil, je Mikko Tarmia: njegovo delo za Frictional Games je na splošno jemalo dih.
Od Spindittyja
PB: Iskreno, moj proces se začne različno. Nekajkrat sem začel razvijati ideje, preden sem sestavil inštrumente, a običajno sploh ne začnem, dokler se ne usedem in odprem svojo glasbeno programsko opremo. Tudi potem, ko se začne, je lahko drugačna situacija. Veliko ambientalnih skladb, ki so mi osebno najljubše, je bilo rezultat samo improvizacije na moji klaviaturi, sicer pa običajno uporabljam referenčno skladbo ali dve, ki zvenita nekoliko podobno. Poudarek na nekoliko: plagiat je res velik zalogaj, zato je zelo pomembno, da sami naredite svoj zasuk, kadar je to mogoče.
PB: Trenutno so stvari nekoliko na nizki ravni, čeprav je to deloma posledica zapletov brez povezave, kot je zaključek moje selitve v moje trenutno prebivališče. Glede na to pa je zame na obzorju nekaj projektov. Zelo sem hvaležen, da sem spoznal skupino razvijalcev iger, imenovano Icehouse, povezava, ki se je začela z mojim ponovnim snemanjem igre, ki jo je naredil eden od drugih v skupini (ASA: A Space Adventure), in je pripeljala do nekaj obetavnih projektov, tako dokončanih prijav zagozdenja iger kot celotnih ponudb iger, o katerih žal še ne morem povedati preveč podrobnosti. Remiksi in priredbe, ki sem jih delal, so bili večinoma samo polnilo, tako da poskušam nadaljevati moje spremljanje in da poskušam spraviti dovolj kreativnih sokov, da lahko naredim nekaj izvirnega.
PB: Osebno menim, da je glasba nujna sestavina številnih video iger in filmov. Kot rečeno, iskreno menim, da je delo z zvočnimi posnetki področje, ki je ločeno od večine glasbenih nastopov. Ni vam treba biti slaven, da bi bil uspešen kot skladatelj, saj, čeprav lahko prodaja zvočnih posnetkov zagotovo pomaga glasbeniku, ki stoji za tem, je glavni vir dohodka plačilo s strani preostale ekipe, pa naj gre za vnaprej ali z delom prodaje samega izdelka. Ob vsem tem v mislih iskreno menim, da je industrija zvočnih posnetkov najboljša za ljubitelje glasbenikov, ki skrbijo, da ne bodo imeli zasebnega življenja, če se bodo preživljali: moje lastne izdaje synthwavea niso imele ravno vrhunske prodaje, razen nekaj televizijskih oddaj in filmskih umestitev, tudi po nekaj intervjujih in ocenah albumov, in iskreno, kolikor je to lahko finančno frustrirajuće, je z vidika javnosti verjetno na bolje.
PB: No, za začetek upam, da bom še bolj na vrhu svoje igre, brez besed. O glasbi sem razmišljal nekje vmes med kariero in hobijem in vse bolj se zavedam, da sem na točki svojega življenja, ko potrebujem zanesljiv dohodek. V idealnem primeru bi bilo to zaradi moje strasti, zato upam, da bom poskušal najti več glasbe, ki bi vplivala name in mi pomagala razviti ideje, da bom lahko pogosteje izvajal izvirno delo.
PB: Svoje ustvarjalne baterije si napolnim z odvračanjem pozornosti. Res je, pogosto me je zaradi tega odlašalo, če ni bližnjega roka, kar je ena od stvari, za katere se zavedam, da jih moram izboljšati, a vseeno je zmerno zmerno odvračanje pozornosti dobro: če ves dan vsak dan preživiš in ne delaš ničesar ampak ena stvar, sčasoma bo postalo prelahko izgubiti fokus, ali še huje, vaše zanimanje in motivacijo za to. Igre so me sicer dobro odvrnile, vendar upam tudi, da se bom razširil in našel več interesov, ki ne potrebujejo računalnika.
Komentarji
peggy 30. septembra 2018:
Odličen intervju!!
