Kazalo:
Karl je dolgoletni samostojni delavec, ki se navdušuje nad glasbo, umetnostjo in pisanjem.
No Rush je producent elektronske glasbe iz Bay Area. No Rush '85 je njegov synthwave projekt. Intervjuirala sem ga o tem, zakaj ga je pritegnilo ustvarjanje synthwave glasbe, njegove nove (ne-synthwave) EP Holding Patterns in kje vidi synthwave v prihodnosti.
Brez hitenja: to je bil res postopen proces. V srednji šoli in na fakulteti sem igral bas v nekaj skupinah, kar je bilo verjetno prvič, da sem kdaj pisal glasbo, in se po vsej šoli pomišljal na Garageband in Protools. Toda elektronsko glasbo sem zares začel poslušati šele po fakulteti in mislim, da me je to zares spodbudilo k ustvarjanju glasbe. Ko sem prvič slišal dubstep leta 2011, sem bil popolnoma navdušen, saj nisem imel pojma, da je mogoče ustvariti takšne zvoke, kaj šele, da bi jih dali v glasbo in narediti plesno. Takrat se mi je zazdelo, da res ni omejitev za vrsto glasbe, ki bi jo lahko ustvaril v svoji spalnici s prenosnikom, in to je bilo skoraj vse. Svojo prvo oddajo sem vodil na silvestrovo leta 2012 in se nisem nikoli ozrl nazaj.
NR: Preden sem začel delati synthwave, sem kot No Rush produciral trap in glitch hop. Še vedno imam rad te zvrsti, vendar melodična kompleksnost ni ravno njihova močna stran. K synthwaveu me je pritegnilo njegovo osredotočenost na melodije, harmonije in napredovanje akordov. Surovo čustvo dobrega napredovanja akordov, ki me prevzame vsakič, pa naj gre za kup čudnih jazz akordov, ki jih še nikoli nisem slišal, ali za najbolj osnovno štirikordno pop progresijo. S synthwaveom dobite te standardne napredovanja pop akordov, ki ste jih slišali milijonkrat, pa tudi tono nenavadnih zamenjav in jazz akordov, tako da imate kombinacijo seznanjenosti z nečim bolj nepredvidljivim in čustveno niansiranim. Obužujem to. Preprosteje povedano, prav tako so mi zelo všeč valovi žage in pregibi. In seveda, tu je dejavnik nostalgije, zaradi katerega sem sploh začel poslušati synthwave.
NR: Zame je malo na zemljevidu in vedno poskušam najti nove pristope. Včasih bom začel samo z napredovanjem akordov ali bas linijo, medtem ko bom drugič začel z iskanjem ali oblikovanjem sintetičnega obliža, ki me navdihuje. Občasno bom začel s poustvarjanjem pesmi nekoga drugega. Kakorkoli že začnem, bom nadaljeval, dokler ne naletim na idejo, zvok ali melodijo, ki me resnično pritegne ali se na nek način zdi posebna, in to bom od tam še razširil.
Prav tako je bistvenega pomena za skladno pisanje, da ustvarite splošno tolkalno ali ritmično temo – čemur bi lahko rekel groove, če bi delal hip-hop – in nato poskrbel, da bodo vsi inštrumenti sledili tej temi ali se ji poigravali. pesmi. Melodična kohezija mi je naravna, vendar se moram zavestno potruditi, da zagotovim, da so vsi moji ritmični elementi sinhronizirani.
Od Spindittyja
NR: Holding Patterns sem naredil kot No Rush, ki je moj projekt, ki ni sinthwave, in je bil težak. Pomembno mi je, da ima vsak EP ali album, ki ga izdam, enoten občutek, v nasprotju s tem, da bi bil le zbirka pesmi, in vedno sem se počutil, kot da imam 75 % treh različnih albumov. Trajalo je približno leto in pol in še vedno je le morda 75 % tega, kar si želim. Kljub temu ima nekaj stvari, na katere sem res ponosen, in še vedno predvajam nekaj te plošče v živo. Prav tako sem ga naredil v zelo negotovem in težkem obdobju svojega življenja in mislim, da pomanjkljivosti končnega izdelka nekako to odražajo, zato se mi zdi v tem smislu globoko pristen, čeprav ni popoln.
Pred kratkim sem ponovno poslušal vse demo posnetke Holding Patterns, ki sem jih zavrgel, in tam je nekaj čistega zlata. V nekem trenutku jih nameravam izdati na lastnem EP-ju ali albumu.
NR: Rad bi izdal album No Rush '85, saj sem do zdaj izdal samo single. Ustvarjal sem tudi nekaj bolj čudnih, nekako lo-fi glitchy lounge stvari, ki jih bom verjetno objavil kot No Rush. Je droga in komaj čakam, da jo izdam, vendar je zaenkrat na pavzi, medtem ko se osredotočam na synthwave. Na profesionalni ravni bi rad naredil zvočne posnetke video iger - indie devs, hit me!!!
NR: Zelo mi je všeč, koliko poudarka je v sceni na grafičnem oblikovanju in animaciji. Izdelujem lastno sliko albuma in animacije za Instagram in pravkar me je navdihnilo, kaj drugi izvajalci synthwavea delajo vizualno. Na splošno je to, da se lahko povežemo s toliko neznanci na spletu zaradi naše skupne ljubezni do medijev iz 80. let, res čudovita stvar.
Zdi se, da je izraz "synthwave" narasel in zajema veliko zelo različnih žanrov, od katerih nekateri res nimajo nobenega posla pod istim okriljem. Darksynth res nima veliko skupnega z italo disco, na primer, in za strogo praktične namene se zdi nenavadno, da bi oba imenovali "synthwave". Toda v resnici je to le znak, da synthwave kot žanr raste in se širi, in jaz sem za to!
NR: Velikokrat bom poslušal glasbo, ki je v popolnoma drugem žanru od tega, kar ustvarjam, na primer ska ali trip hop ali kaj podobnega. To pogosto navdihuje ideje, ki jih nikoli ne bi imel, če bi poslušal zvrst, ki jo ustvarjam, in širše, spominja me na univerzalne tehnike pisanja pesmi, ki običajno delujejo v različnih žanrih. Včasih grem v celoti iz hiše in poslušam nekaj melodij v drugem fizičnem okolju, na primer na cesti ali med sprehodom po mestu. Vse je v tem, da počistim svojo paleto in da lahko k svoji glasbi pristopim s svežimi ušesi.
Komentarji
Karl Magi (avtor) 15. aprila 2019:
Hvala! Navdušujejo me iste stvari (torej moj intervju z glasbeniki).
Cristina Torte iz Virginije 15. aprila 2019:
Vedno je zanimivo izvedeti, kaj motivira glasbenike. Odlična vprašanja!
