Kazalo:
Karl je dolgoletni samostojni delavec, ki se navdušuje nad glasbo, umetnostjo in pisanjem.
Miles Matrix je proizvajalec synthwave s sedežem v Nemčiji. Ustvarja temne sintetične vizije z okusom kiberpunka, ki so prežete s filmskimi trenutki. Po elektronski pošti smo razpravljali o njegovem pristopu k ustvarjanju glasbe, njegovem albumu Buena Vista in o tem, kako vidi trenutno svetovno synthwave sceno.
Miles Matrix: Če sem iskren, ga še vedno smatram kot hobi, čeprav ga jemljem zelo resno, saj sem vanj vložil veliko srca in truda. Preprosto mislim, da nisem dovolj dobra, da bi bilo vredno več kot hobi. Poleg tega imam polni delovni čas, ki plačuje račune in me hrani, tako da hvala bogu nisem odvisen od glasbe, da bi se preživljal. Trpim za kronično depresijo in zelo slabo prenašam pritisk, ko gre za ustvarjalnost in umetnost.
Imam izkušnje s pisanjem, izdal sem nekaj knjig v nemščini, vendar sem opustil pisanje s polnim delovnim časom, ker preprosto nisem mogel biti kreativen s pritiskom na gumb. Zdaj seveda ne bi imel nič proti, ko bi gledal, kako moja glasba raste, in če bo nekega dne uspel, in bom lahko ustvaril skromen dohodek, je to kul, vendar denar ni moja motivacija. Zelo uživam v ustvarjanju pesmi, trzanju zvokov, eksperimentiranju z učinki – v bistvu v celotnem produkcijskem procesu. To je zame zelo pomembno in dejstvo, da je tam zunaj kar nekaj poslušalcev, ki jim je všeč moja glasba in me poslušajo, je češnja na torti. Hej poslušalci, ljubim vas.
MM: No, najprej imam rad filmske zvočne posnetke. Obožujem tudi rock glasbo, pa naj bo to indie rock ali metal. Sem tudi pravi otrok iz 80-ih in sem odraščal na sintetizatorski glasbi Jean-Michela Jarra, Klausa Schulzeja in podobnih. Synthwave se izkaže za najboljši od teh svetov, kjer se vsi ti vplivi združijo v enem velikem talilnem loncu. To je precej klišej, saj sem se o synthwaveu naučil najprej skozi film Drive, vendar je trajalo leta, da sem začel svoj prvi poskus produkcije. Nimam izobrazbe iz glasbene teorije, zato je vse samouk
MM: Kar se tiče zvrsti synthwavea, to morajo biti umetniki, kot so Wolftron, The Algorithm, Perturbator, Magic Sword in Gunship. Veliko pa poslušam tudi svoje vrstnike, druge nadobudne in neodkrite umetnike, kot sem jaz. Njihovi rezultati me resnično prevzamejo.
Ko pomislim na filmske partiture, me navdihujejo skladatelji, kot so Hildur Guðnadóttir, Disasterpeace, Johan Johansson, Ludwig Goransson, Clint Mansell in seveda sam mojster, John Carpenter.
Poleg synthwavea se za svoje pisanje pesmi veliko opiram na rock in metal skupine, kot so Architects, na primer.
MM: Odvisno. Včasih se zbudim z melodijo v glavi, ki jo zapojem v pametni telefon. Pogosto se igram z melodijo v glavi in začnem nalagati skladbe v glavi. Veliko mojega pisanja pesmi se dogaja v moji glavi, pogosto natančno vem, kakšen zvok iščem. Številne moje pesmi so zvočni posnetki kratkih filmov, ki si jih tvorim v mislih. V nemščini imamo za to besedo: kopfkino ali glavni kino. Moja glasba je nagnjena k zvočnim posnetkom teh miselnih filmov ali pa imam slabo predstavo o zvoku in se igram s svojimi sintetizatorji, da vidim, ali gre nekam. Kakorkoli že, končam pred svojim DAW in poskušam poustvariti zvok v svoji glavi.
Od Spindittyja
Na začetku nisem imel pojma, kaj počnem, zato sem veliko delal s prednastavitvami. Vendar izboljšujem svoje sintezno obrt, tako da se zdaj nekoliko bolje spoznam na ustvarjanje zvokov. Še vedno rad uporabljam prednastavitve kot izhodišče, ko sem prelen, da bi začel iz nič, zdaj pa jih običajno na koncu popolnoma prilagodim (na primer: https://www.youtube.com/watch?v=Ky0WRQhUr7U). Drug pristop, ki ga imam, je, da razmišljam o določenem zvoku na določenem sintetizatorju, ki ga želim uporabiti – in od tam je nebo meja.
MM: Rad bi trdil, da Buena Vista sledi eni dosledni, zlati niti, vendar to ni res. Resnica je, da sem februarja dokončal svoj album, nato pa sem 80 odstotkov pesmi opustil, ker nisem bil več zadovoljen z njimi. Rad bi se vrnil k mizi za risanje in posnel, kaj je bilo v moji glavi v nekaj besnih, prepotnih seansah. Album Buena Vista je torej odraz moje osebne znamke synthwavea, kakršen je bil spomladi 2019. Seveda pa obstaja najmanjši skupni imenovalec: Moje otroštvo v poznih 80-ih, strah v hladni vojni, ljubezen do znanstvene fantastike in spremljajoče upanje boljše prihodnosti. To je tako album Miami Beacha in Ocean Drive kot kiberpunk in temačna znanstvena fantastika. Beachpunk, morda. Pri naslednjem albumu bom poskusil z bolj doslednim pristopom. Razmišljam, da bi jo pospremil z zgodbo ali novelo. Ampak to je še daleč.
MM: V prvi vrsti želim postati bolj profesionalen pri ustvarjanju glasbe. hočem
