Klasična glasba, ki jo navdihuje Zemlja

Frances Metcalfe se je prvič naučila brati glasbo pri štirih letih. Zdaj je upokojena peripatetična učiteljica glasbe, specializirana za violino.

1 Mahler. Das Lied von der Erde (Pesem o zemlji)

Na podlagi šestih kitajskih pesmi Mahler objame orient tako, da velik del svojega velikega cikla pesmi Das Lied von der Erde temelji na pentatonični lestvici.

Namesto tradicionalnih osmih zahodnih not se značilnih pet, ki prevladujejo v tradicionalni kitajski glasbi, pojavljajo v obsežnih temah in kratkih nitih. Kliknite tukaj, če želite slišati pentatonično lestvico.

V brizganju trobente so strune zastavile Mahlerjevo padajočo temo, prve tri note pa povezujejo delo kot celoto v eno ogromno simfonično mojstrovino. Kljub prevladujočemu strahu pred neizbežno smrtnostjo Mahler naredi vse, da ostane optimističen. Tri od pesmi so življenjske trditve, spoštovanje narave, ljubezni in stremljenja k sreči, umeščene v glavni del dela, kot da bi jih zunanji gibi ujeli v mrtvilo.

Uvodna pesem Das Trinklied von Jammer der Erde (Pivna pesem zemeljske žalosti) obravnava dihotomijo - možnost veseljačenja in gotovost smrtnosti. Pred bodočimi pivci se postavijo mamljivo vino in kelihi za večerjo. Za hedonizem je treba plačati ceno, bakhanska zabava je zadržana, dokler pesnik, alias petelin, lahko domnevamo, ne zapeče.

Z užitkom pride bolečina, pesem pripoveduje o posušenih rožah, grobovih, ki se obrisujejo v mesečini. Tema je življenje, tema je smrt, pravi pesnik trikrat. Za Mahlerja, ta dvostranski lik, njegova lastna tema ob strani s svetlobo, živčnost, ki se srečuje s spokojnostjo, pretvarjanje, da je dober čas, ko ve, da je smrt tik za vogalom, vse je tukaj v tej pesmi, zaleteno kot meč v meso . In ko je vse končano, pove pevec zbranim, Zemlja ostane s svojimi modrimi nebesi in pomladni čas vedno zacveti, potem ko enega že zdavnaj ni več. Zdaj sem rekel svoje, pij za to!

Mahlerjev tenor se bori proti tesnobi, čustva se dvignejo, ključ nosi nič manj kot šest plošč, črni pes obupa. Kratki utrinki sončne svetlobe se kmalu zaprejo, potlačijo, ni se kam obrniti in ubežati neizogibnemu. Kratka lahkomiselnost ne more trajati, je le vmesna ura, nebesa je stalnica; Zemlja te bo na koncu ponovno ujela.

Slišali boste, kako osamljeno oboo pokliče motiv treh not v drugi pesmi, Der

Einsame v Herbstu (Osamljena v jeseni) otožno razmišlja o smrti, ki je tudi ponavljajoča se groza, ki je vgrajena v Mahlerjeva dela – na primer vznemirljivo tragični Kindertoten Lieder.

Pesem je špartansko inštrumentirana, obrabljena preproga zvoka, življenje je odstranjeno, ko sonce oslabi in ne vzdržuje več poletnih cvetov. Odlomki v Der Einsame in Herbst napovedujejo tiste tanke grenke okuse, ki jih je Schönberg postregel v ne tako daljni prihodnosti.

Medtem ko bi vas Von der Jugend (Mladina) lahko zazibala v prepričanje, da je to tipična ljudska pesem, Mahler spet vključuje pentatonično lestvico. Nežno plešujoče flavte in oboa, sramežljivo spogledujejo, nežne in željne ugajanja. Zračne ponavljajoče se note so idiomatične skozi živahne kitajske melodije.

Mladi moški so združeni, očitno kultivirani - jedo iz belega in zelenega porcelana in pišejo poezijo. Ko sedijo ob bazenu z mostom iz žada, se odražajo v vodi. Mahler obrne melodijo kot zrcalno podobo – idilični prizor iluzoren. Von der Jugend se otrese pogube in mračnjaštva prejšnje pesmi. Toda pesem je izginila je dih.

Če nadaljujemo redko orkestracijo v Von der Schönheit (Lepota), je zdaj na vrsti dekle. Ob rečnem bregu praznujejo triling in spotikanje, nabiranje rož. Fantje na konjih jih opazijo in Mahler vozi pekel za usnje skozi prizorišče.

Mahler se vrača k temi pijančevanja v Der Trunkene im Frühling (Pomladni pijanec). Pevec upa, da je življenje sanje in svoje skrbi utaplja v pijači, pomaga mu zaspati in pozabiti na resničnost življenja.

Vsaka prejšnja misel na mladost se otrese za zadnjo monumentalno pesem Abschied (Zbogom). Doom meče svojo dolgo senco in v zadnjem sklicevanju na alkohol mu je 'izročil pijačo odslova'.

Med dolgim ​​slovesom pevca v duetu pan pipe spremlja solo flavta, enojna oboa je ptica na vejah, kot pripoveduje pesem. Počasi se glasba umiri in zapusti Zemljo. Motiv treh not je obrnjen, pomika se navzgor kot na višje mesto, padajoči delček se je skrčil tudi na dve toni, krčenje življenja, dolgotrajno iztekanje, ko se tančica smrti počasi odpira nad odpovedanim pevcem kot pevcem. stopnjevanje preglednosti in breztežnosti.

Ko so Mahlerju postavili diagnozo srčne bolezni, se je močno zavedal, da čas ni na njegovi strani in se je boril proti njej po najboljših močeh in svojo žalost prelil na palico.

Od Spindittyja

Das Lied von der Erde je vrezan s klici hrošča, zvoki narave in ljudskimi pesmimi iz njegovega otroštva, s tistimi značilnostmi, ki so pogoste v njegovih orkestralnih delih. Morda se je omejeval skozi pentatonično lestvico, vendar na harmonski fronti ni ekonomije.

Zelo vraževeren pri oštevilčenju simfonije kot 10 – tista velika simfonista Beethoven in Schubert sta umrla, ko sta dokončala svojo deveto – Mahler ni hotel priznati dvojne številke za to veličastno zadnjo zgradbo. Njegova prizadevanja, da bi se izognila prekletstvu, kot je to gledal, so propadla. Das Lied von der Erde je bila izvedena po njegovi smrti.

Zemlja je nastala iz oblakov kozmičnega prahu in kamnin, ki so trčili v orbiti okoli sonca. Sčasoma je masa postala dovolj velika, da je z gravitacijo pritegnila druge kamnine in sčasoma narasla do velikosti Zemlje.

George Fenton 1950-

3 Milhaud. La Création du monde (Ustvarjanje sveta)

Če bi bil Milhaud danes živ, se sprašujem, kako bi se opisal? Jazzy bi lahko bil zelo blizu in mislim, da ne bi bil razočaran, če bi ga to opredelilo.

Živahni naslednik Stravinskega Vojaške zgodbe, balet La création du monde, prekaša vse, kar je Stravinski pozneje ponudil. Kot se zgodi, lahko v Milhaudu zaznamo odlomke figuracije solo violine iz Vojaške zgodbe.

Milhaud je predhodnik Gershwinovega Porgyja in Bess ter Rapsodije v modrem – pravzaprav ima vsepovsod odtise tač La création du monde. Oba skladatelja sta pri svojih delih uporabljala enake ljudske napeve. Vstop La création du monde, ki se prikrade, se ne primerja s tistim nedvoumnim diapozitivom za klarinet, toda kaj se potem?

Milhauldovo vključitev jazza je vse prežemajoče, platno, na katerem je napisal La création du monde, je prepojeno z ritmi, melodijami in instrumenti, ki so definirali zvok newyorškega jazz kluba (Milhaud ga je tam požel, potem ko je v Londonu slišal jazz bend Billyja Arnolda v 1920).

Toda Milhaudovo domišljijo ni prevzela le nalezljiva sinkopa. Vrgel se je v svet Afroameričanov. Ni ga zanimala le njihova ljudska kultura - to delo temelji na njihovi mitologiji -, ampak se je povezal z njimi, sočustvoval in se postavljal na stran nečlovečnosti, s katero so bili obravnavani (in so še vedno trpeli), izraženi v njihovi izjemni glasbi.¹

V preganjajoči glasbi, ki jo Milhaud piše na začetku svojega baleta, prepojenega z jazzom, lahko slišite, kako življenje raste na novonastali Zemlji. Med uverturo je v središču pozornosti saksofon, ki se počasi premika, ko se nebesna telesa zlijejo v sončni sistem. Ta glasba se ponavlja skozi celoten balet in napotuje nazaj na izvor Zemlje.

Ko je počasen uvod že prvi tekel, Milhaud pokaže svojo klasično skladateljsko izobrazbo s pikasto, skoraj poredno fugo, ki predstavlja Le chaos avant le creation (Kaos pred kreacijo). Nenavadno začenši s kontrabasom, enega za drugim na plesišče povabijo še inštrumenti, pozavna, saksafon, trobenta in flavta, klarinet, ki igrajo isto predrzno kaotično temo, preden se počasno razpoloženje uvoda spet zavzame.

Zdaj Zemlja usmerja rože, da odprejo svoje na novo pridobljene cvetove, živali hodijo po sveže odkritih nogah. Glasba se giblje, kot da nezrela Zemlja preizkuša vse, ne povsem prepričana o čudežu kraja, o podarjenem življenju, himni negotovosti in na novo skovanem igrišču.

Ko se La naissance de la flore et de la faune (Rojstvo flore in favne) konča in nastaneta moški in ženska, se pojavi samozavest, prežeta z jazzom – Zemlja je pravzaprav zabavna, pravzaprav cakewalk. Dve violini igrata naokrog, prepleteni. Zabavno Milhaud citira Schubertovo Marche Militaire no 1 in D, skladatelja, ki je približno tako oddaljen od jazzovske scene, kot je le mogoče biti, ki jo kriči iz nebes. (Kliknite tukaj, če želite slišati Schubert).

Na kratko se uvodna glasba vrne, dokler se Le Désire (Želja) ne objame. Klarinet je primeren za neobičajno temo, enostaven in umirjen. Ko se oboa ponovno pojavi, je bolj naravnost vezana - pod njo se premikajoče strune znova spomnijo na začetek skladbe. Tokrat pa se nasilni udarni elementi zaletavajo, dokler ne pride do nemira, vseh 19 instrumentov, ki jih Milhaud piše za organizirano brezplačno za vse. Oddelek razrešuje občutek zabave za Mardi Gras, ko vsak igra svoje melodije v bližini vseh ostalih s pravo modro kadenco.

Vendar je čas, da se umirimo, Zemlja je izčrpana in glasba izgine v nič.

Milhaudova Creation du Monde je bila prva in ostaja najboljša jazzovska skladba klasičnega evropskega skladatelja. (Dave Brubeck)

Harrison Birtwistle 1934 -

6 Schönberg Friede auf Erden (Mir na Zemlji)

Friede auf Erden temelji na knjigah Isiah in Micah po navdihu švicarskega protivojnega pesnika Conrada Meyerja.

V pesmi angeli pozivajo človeka, naj širi mir na zemlji in se odreče vojnemu orožju. Schönbergova glasba za a capella zbor, čeprav še vedno tonska - na tem mestu še ni dosegel čisto atonalne stopnje - ni posebej ustaljena; je tesnobno in vznemirjeno.

Samo v besedah ​​Friede auf Erden je čutiti tisti mir, za katerim pesnik stremi, sopranistke so napete na ves glas, dokler se pesem ne zaključi kot hvalnica, Schonberg je glasbo potegnil iz njene napete višine na bolj udoben in optimističen kraj.

Zemlja se nahaja v Rimski cesti, približno 28.000 svetlobnih let od njenega središča.

Joseph Haydn 1732-1809

8 John Luther Adams. Zemlja in veliko vreme

Pulitzerjev nagrajenec John Luther Adams je pod močnim vplivom svojega doma na Aljaski napisal številna dela, ki se nanašajo na naravni svet.

Earth and the Great Weather ni nobena izjema, saj uporablja najmanj pet pripovedovalcev in štiri jezike, od katerih sta dva domorodna ameriška, poleg tega angleščina in latinščina – ki zajema univerzalno metodo klasifikacije rastlin in živali, kot jo je opredelil švedski znanstvenik Carl Linnaeus iz osemnajstega stoletja. .

Zemlja in veliko vreme preganjata že od začetka, iz tišine prihajajo resonančni bobni in evokativna pripoved domorodca z Artike, ki komentira goli, a čudovit prostor. Na Adamsovo pisanje na tolkalah močno vplivajo tradicionalni ritmi plesne glasbe Inupiat in Gwich'in. Linearni zvok, ki se rahlo nabira, posnema preprostost, ki se razprostira pred očmi, spoštovanje narave v surovem stanju. Je boleče lepo.

Adams je zadovoljen s tem, da svoje teksture skrči v špartanski svet godal, tolkal in elektronskih instrumentov; strganje strun, ki se šibajo po izpostavljeni koži, cikel rezanja sirne žice v The Circle of Winds ali gromoglasno, trdo napeto tolkanje Drums of Fire, Drums of Stone (Adams je bil tolkalec s simfoničnim orkestrom Fairbanks in Artic Chamber Orchestra).⁵

Številne skladbe vsebujejo posnet zvok: domače ptice, curkanje vode. Zelo drugačen od razposajene bujne orkestracije Modri ​​planet ali Simfonija za naš svet, Adamsova Zemlja in veliko vreme je premišljeno in spoštljivo potovanje skozi nepomirljivo arktično oder, ki pretresa čute.

Kliknite tukaj za poslušanje vseh skladb.

Citati

¹ Scribd

² Sporočilo za javnost National Geograhic

³ Glasbena revija BBC

⁴ John Luther Adams, skladateljske note

⁵ Slovar glasbe in glasbenikov New Grove

Komentarji

Frances Metcalfe 26. avgusta 2018:

Pozdravljena Linda. Tako zadovoljivo je, da si lahko predstavljate prizore Modrega planeta. Mislim, da bi bil George Fenton zelo ponosen, če bi vedel, da je vizualno prinesel slušnemu!

Linda Crampton iz Britanske Kolumbije, Kanada, 25. avgusta 2018:

Tvoji opisi so zelo zanimivi, Frances. Všeč mi je bilo, kar sem slišal iz Modrega planeta. Nisem si ogledal serije, vendar bi si lahko predstavljal nekaj prizorov iz glasbe in vašega opisa.

Frances Metcalfe 24. avgusta 2018:

Živjo Flourish. Tudi Milhaud mi je všeč, odkar sem ga prvič slišal. ne vem zakaj je anketa zaprta. Izbrisal ga bo in ponovno vklopil. Hvala, ker ste me opozorili!

Vseeno cveti iz ZDA 24. avgusta 2018:

Všeč mi je bil Milhauldov jazz okus in učenje o pentatonični lestvici, povezani z Mahlerjem. V anketi nisem mogel glasovati, ker je zaprta, vendar bi se odločil, da ostanem trdno na Zemlji.