Kazalo:
Karl je dolgoletni samostojni delavec, ki se navdušuje nad glasbo, umetnostjo in pisanjem.
Futurecop! (Manzur Iqbal) je britanski skladatelj elektronske glasbe, ki ustvarja zvočne pokrajine, ki jih navdihujejo sintetizatorji iz 80-ih, nostalgija, fantazija, vzhodnjaška mistika in znanstvena fantastika. V intervjuju po elektronski pošti smo govorili o njegovi karieri, kako ustvarja glasbo in kako si polni ustvarjalne baterije.
Manzur Iqbal: Če se res vrnem nazaj, ko me je prvič zanimalo ustvarjanje glasbe, je bilo to v srednji šoli. S prijatelji smo ustanovili bend, v katerem sem igral bas. Bilo je zelo kratko in pravkar smo predvajali Blink 182 pesmi. Na univerzi so se moji interesi zelo spremenili od punk glasbe do bolj elektronske glasbe. Tam sem tudi spoznal Petea, ki je še vedno eden mojih najboljših prijateljev. Bil je v Futurecopu! Do leta 2016, čeprav ni v Futurecopu! več. Po univerzi sem začel eksperimentirati z ustvarjanjem glasbe s sintetizatorji in prenosnikom. Glasba je izvirala iz ljubezni do nostalgije 80. let prejšnjega stoletja, začetka MySpacea, obdobja glasbenih bloghouseov in začetka elektronske glasbe, narejene na prenosnem računalniku (večino idej sem dobil prek intervjujev z Mylo) ter moje ljubezni do glasbe skupin, kot je Justice , MGMT in Cut Copy.
Dolgo časa sem delal res slabo glasbo z uporabo piratskih različic Reason, Cubase in Logic. Večina glasbe je nastala iz idej, ki sem jih poslala sem in tja med mano in Petrom, ki sem jih naložil na stran MySpace. Kupil sem celo Juno 106, vendar nikoli nisem razumel MIDI dovolj dobro, da bi pravilno deloval.
Začetno glasbo sem ustvaril na Reasonu, torej vse zahvaljujoč tej platformi. Pritegnili smo pozornost na blogu in začelo se je od tam. To je bilo že dolgo nazaj! Leta 2007 sem ustvaril pesmi, kot sta NASA in Transformers. Leta 2007 smo imeli tudi prvi nastop. Ko sem Petea prosil, naj se mi pridruži, je bilo res, da me je bilo preveč strah, da bi šel sam na oder, sem si tudi mislil: "Kaj boljši način za turnejo in sodelovanje v skupini kot z enim od mojih najbližjih prijateljev?« Nisem si mislil, da bo trajalo tako dolgo.
MI: Želel sem poustvariti zvok svojega otroštva, ki je bil večinoma uvod iz risank, skladbe Rocky 4, Karate Kid 2 in Stan Bush iz filma Transformers iz leta 1986. Ko so leta minila, sem spoznal Futurecop! je bilo več kot to.
MI: Goo Goo Dolls morda niso najbolj očitna, vendar so me res spravili v resno razmišljanje o glasbi in o tem, kako lahko povzdigne dušo. Še danes poslušam njihovo glasbo in vedno hodim na njihove oddaje, ko so v mestu. Všeč mi je duh v njihovih albumih, zlasti Superstar Carwash, A Boy Named Goo in Dizzy Up The Girl.
Ne poslušam jih več toliko, ampak Weezer je bil moja najstniška leta. Blue Album in Pinkerton še posebej. Prva stvar, ki sem jo naredil, ko sem prišel iz šole, je bilo, da sem obiskal njihovo spletno stran za novice o tem, kaj počnejo, in novice o njihovem naslednjem albumu. Bila sem obsedena.
Tudi pločnik je bil del mojih najstniških let. Iskal bi po glasbenih trgovinah visoko in nizko, da bi našel njihove albume. Prihranil bi denar za kosilo, da bi se na šolskem odmoru za kosilo sprehodil do glasbene trgovine, ki milje stran, da bi našel njihove albume. To je bilo pred internetom! Stan Bush in njegova zvočna podlaga za The Transformers, ker je tako vznemirljiva in lepa. Kako ga lahko kdo ne ljubi? Zelo dobro se ujema tudi s filmom, še posebej, ko se Optimus Prime bori z Deseptikoni ali se Hot Rod vozi s Spikeom. Moje sanje so bile biti ta fant.
Navdihnila me je pesem Polaris The Adventures of Pete and Pete. Všeč mi je, to me spravi v odlično voljo.
Hans Zimmer in Lisa Gerrard z zvočnim posnetkom filma Now We Are Free from The Gladiator. Kaj lahko rečem? Ko ga poslušam, me resnično spravi v stik z nečim duhovnim in božanskim. To je najlepša pesem, ki sem jo vsak slišal. Pred nekaj leti sem gledal Hansa Zimmerja v živo in to je bilo prvič, da mi je pesem v živo potočila solze.
Preprosto mi je všeč občutek, ki ga dobiš ob Enyini glasbi. Resnično vrača duha v človeka. Šele pred nekaj leti sem se spravil vanjo. Produkcija, besedilo in razpoloženje njene glasbe so tako lepi.
Všeč mi je Enigmina vrnitev v nedolžnost. Spet mi je všeč vzdušje in besedila. Ko jo poslušam, čutim neko toplino.
Od Spindittyja
Obožujem vso staro glasbo Lata Mangeshkarja, ker je tako srčna in nedolžna.
Všeč mi je glasba Brucea Hornsbyja, ker je tako vznemirljiva in srčna.
Obožujem glasbo Angels and Airwaves in to, kako se počutim. Njihove kitare so navdihnile veliko pesmi na novem albumu Voltrana.
Obstaja več skupin in glasbe, vendar so vsi bili navdihujoči v določenih fazah mojega življenja (kot so The Strokes, Justice, The Libertines, The Smiths in The Cure), medtem ko je zgornji seznam resnično to, kar sem in bo ostal z mano ves čas.
MI: Običajno je prek Ableton Live. Imam veliko vtičnikov in ni toliko razlogov, da bi jih uporabljal, kot sem jih imel, vendar nekatere še vedno uporabljam. Za novi album Voltrana sem uporabil veliko orkestralnih zvokov, velika tolkala, veliko kitar in vzhodnjaških inštrumentov, mešanih skupaj z običajnim Futurecopom! sintetični zvoki. Želel sem resnično prevzeti glasbeno idejo in jo projicirati na globok občutek, ki ga dobite od Futurecopa! glasba, zato je bilo manj opravka z zvokom, ampak bolj z občutki. Futurecop! vedno je imel nekaj vznemirljivega, toplega in srčnega. Z uporabo epskih bobnov, tolkal, orkestralnih elementov in sintetizatorjev menim, da mi je uspelo ta občutek iznesti.
Ta občutek je povezan tudi z mojo nedavno ljubeznijo do vzhodnega misticizma in duhovnosti. Prvič sem jo raziskal v svojem prejšnjem albumu Return to Alvograth, tokrat pa se je izkazalo bolj. Resnično ustreza občutkom, ki jih dobite s Futurecop. O taoizmu in zen budizmu je veliko konceptov. Veliko je o življenju v sedanjosti, iskanju ravnovesja v življenju, pozornosti in meditaciji. Vse je tam notri.
V mnogih pogledih je nasprotje zamisli o pogledu v preteklost ali sanjanju, na katere sem se osredotočil na svojih prvih albumih. Bolj gre za življenje v sedanjosti in gledanje na svet kot na čaroben. Moja najljubša skladba je Shinjinmei, ki je prva skladba, ki sem jo posnel v tujem jeziku (japonščini). Obstaja tudi nekaj skladb, na katere vplivata kitajska in japonska pop kultura iz 80-ih, Studio Ghibli in celo Shaolin kung fu.
MI: Nimam pojma.
MI: Obstajajo dobri in slabi deli. Dobra stran je, da je to skupnost in veliko ljudi je odkrilo Futurecop! skozi. Prav tako je lepo ceniti zvok, ki smo ga ustvarili še pred synthwaveom. Slabo je, ker je omejeno in menim, da ni prostora za razvoj v prihodnost. Na primer, izdal sem skladbo z naslovom We Belong in z videom, posnetim v Indiji, z majhnimi otroki in več namigi indijskega misticizma. Želel sem narediti nekaj podobnega kot v videih albuma Fairytale, vendar v Indiji. Številnim oboževalcem je bilo všeč, vendar je bilo veliko na sceni synthwavea, ki jim ni. Veliko ljudi je bilo zmedenih in so res mislili, da to ni synthwave.
Zaradi tega bi se raje distanciral od takšnega žanra. Rastem kot oseba in umetnik, tako rastejo moji vplivi in tako se bo razvijala tudi glasba, ki jo ustvarjam. Futurecop! ni stvar, ki je tukaj, da bi na koga naredila vtis, ampak je bolj dnevnik mojih misli in občutkov.
Lahko je težko skozi življenje, toda s Futurecopom! Počutim se svobodno. Čutim, da lahko v celoti izrazim svojo notranjost ali pa vsaj to poskušam. Mora se spremeniti in se ne navezovati na žanre. Bistvo Futurecopa! bo vedno tam, toda ideje v synthwaveu se ne bodo ujemale s Futurecopom! ves čas.
MI: Tako, da grem skozi tobogan življenja.
