10 skladb klasične glasbe, ki jih navdihujejo hrana in pijača

Frances Metcalfe se je prvič naučila brati glasbo pri štirih letih. Zdaj je upokojena peripatetična učiteljica glasbe, specializirana za violino.

1. Prokoviev: "Za ljubezen do treh pomaranč"

Ko sem si šel ogledat predstavo komične opere For The Love of Thre e Oranges Opera North v Leedsu, so vratarji delili kartice za praske in vohanje, ki so jih na različnih točkah med predstavo opraskali in povohali. Bilo je hudo in je občinstvo približalo dogajanju.

V bistvu je to pantomima, smešna, farsična pravljica v prostem padu. Smešno za otroke z nekaj prikritega humorja odraslih. Kaj vam ni všeč? Ali vsaj bi si mislili – premiero so pospremili jedki komentarji kritikov.¹

Dandanes je opera odlična noč, suita Prokovijeva, ki jo je rešil iz raztrgane partiture, pa prepoznajo ljubitelji klasične glasbe - in tisti, ki je ne upoštevajo preveč, vsaj tako verjamejo.

Malo verjetna zgodba je o prekletem princu (mora biti princ ali princesa, kajne?), ki ga (seveda) prekli čarovnica (skoraj obvezno), da išče tri pomaranče, a na poti najde ljubezen (prihaja podložnik na vrhu, obvezno).

Marš je verjetno številka, ki ima danes večina ušes javnosti, vojaška drža z ravnim hrbtom, precej sarkastična, praznovanje drznosti in medenine.

3. Satie: "Tri kosi v obliki hruške"

Če bi rekli, da je bil Eric Satie malce ekscentričen, bi bilo premalo. Prvič, živel je v eni sami sobi, v kateri je naredil prostor za sto dežnikov.³

Trije kosi v obliki hruške seveda nimajo nobene zveze z obliko hrušk, comice ali Williamsa. Nedvomno so Satie, francoski in zabavni, na razburljiv način. Kar je bilo Satieju všeč.

Te miniature so bile sestavljene kot odgovor na Debussyjevo namigovanje, da Satiejini glasbi manjka oblika. Satie, ki ni ležer sprejel kritike (čeprav ne bi smelo pričakovati, da se bo izvajalec raztegnil na klavirskem stolčku in bočno igral), se je domislil smešnega naslova in nasmeha apartma za ujemanje.

Od Spindittyja

Suita ima nekakšno kohezijo, saj vsaka skladba temelji na eni ali dveh temah, vendar je omogočala svobodo raziskovanja zunaj piste, namesto da bi bila omejena s formalnimi predlogami, znotraj katerih so skladatelji ponavadi uokvirili svoja dela, kot je npr. sonata.

Del norosti je, da sploh niso trije kosi, ampak sedem.

Satie nas zažene In the Manner of Commencement, delček uvoda, ki pravzaprav ne vodi v drugi del Manner of Commencement. To je Gnossiène, počasen in podoben dreku, vendar kriči velik BOO! zaokrožiti, kot to počnejo otroci, ko se zafrkavajo za klavirjem. Seveda je naslov brez pomena. Kakšen je način začetka, ko je doma? Skladbo lahko začnete na kakršen koli način, zagotovo?

Zanimivo je, da imamo naslednje Podaljšanje istega. Nič takega, to je lahka zadeva, ki jo lahko povežete s sluhom v kavarni, in šele potem imamo, kot ga označuje Satie, One, počasen in odseven, ki ga glasni akordi presekajo za vsak slučaj, če se začnete valiti.

Cabaret pride v mesto v obliki dveh kratkih del, ki ji je všeč Poulenc, ko vplačuje kovance v Nickelodeon. Prva je zasnovana tako, da vam nariše nasmeh na obraz, druga, nežnejša in sentimentalna, obravnavana kot vmesek pred vrnitvijo prvega.

Razburljivi akordi Brutal so presenetljivo natančni glede na prejšnje zavajajoče zapise. Satie ponudi še en interludij - žalostno ljudsko melodijo, nato pa se brutalni akordi na kratko znova pojavijo.

Suita se nadaljuje v potepajoči žili Gnossienne-meets-Gymnopedies, zaspana spremljava um-pah pa zaziba poslušalca v spanec.

Um pah se nadaljujejo, melodično niso povezane s prejšnjim nizom, in se zaključijo na podcenjen način.

Ironično je to varljivo preprosto delo težko izvesti. Zveneti mora nenavadno, kot da vam je vseeno, da ga igrate, banalno, a privlačno, a hkrati, če ga želite izvajati pred občinstvom, je nujno, da obdržite njegovo pozornost, da se čudi se lahkotnosti, bodi v šalah, kar je način, da rečeš, vem, da si dobro obveščen, sicer ne bi cenil tega, kar postrežem.

Basovi so večinoma preprosti, antiteza pianističnemu svetu tour de force, v katerem živijo Liszt in številni drugi virtuozni skladatelji-pianisti, vključno z njegovim prijateljem Debussyjem. Lahko staviš, da bi jim Satie za svoj najnižji dolar lahko ponudil svoj denar, če bi hotel. Preprosto v tem ni videl vrednosti.

Na koncu, kaj pravzaprav imamo tukaj? Ne tri kose, to je očitno. Odprite note in lahko vidimo vrstni red igranja, ki ga je Satie zapisala v notranjosti – pravzaprav je sedem morceaux. Toda kot poslušalec je v tej nespoštljivi zbirki nič manj kot deset različnih rezin.

Torej, kaj nam to pove? Ali se Satie spet potrese in nas namerno zavede napačno, kot to počne s svojimi nepričakovanimi harmoničnimi premiki?

In še en velik smeh je, da je to za klavirski duet, da se zbereta dve osebi – to je bil legitimen in priljubljen način, da sta dama in gospod sedela drug ob drugem v neposredni bližini, ne da bi bil vanje uperjen prst neprimernosti. Res hrana, v obliki hruške, za razmislek.

5. Čajkovski: "Hrestač suita - Ples vile sladkornih sliv"

V 1890-ih je prišlo do hitenja, da bi bil prvi skladatelj, ki je v izvedbi uporabil nov instrument - celesto. Igran kot klavir in zveneč kot glockenspiel z veliko večjim razponom višine, je orkestrskemu tembru dodal bleščečo teksturo, popolno za kristalno vilo sladkornih sliv.

Čajkovski ni zmagal na dirki - to nagrado je prejel Ernest Chausson⁴ House - ko pa je celeste zasedla mesto v sekciji tolkala, ki je bila pripravljena na svoj utripajoči prvenec, na katerega se je vrtela vila sladkornih sliv, je bilo zagotovljeno redno mesto v orkestru. Hrestač je trajna najljubša božična, nepozabna melodija in očarljiva zgodba, vredna Lewisa Carrolla, o dekletu, ki sanja o hrestu, ki ga je prejela kot darilo.

7. Schubert: "The Post" in "The Trout Quintet"

Pesem The Trout je nastala leta 1817 in je odličen primer besed, ki jih je naslikala glasba. Klavirski del se valovi in ​​valovi ter prevzame del reke, medtem ko pevec v preobleki ribiča uživa v živahni melodiji nad vrhom. Navidezna veselost ima previden prizvok – če dekle natakne postrv, z drugimi besedami, snubca, pazi. Lahko se prelije kri - evfemizem za izgubo nedolžnosti.

Nekaj ​​let pozneje je Schubert to pesem uporabil v četrtem stavku svojega klavirskega kvinteta. Tradicionalno bi bili instrumenti klavir, dve violini, viola in violončelo, vendar je Schubert eno od violin zamenjal z kontrabasom. To ni bila edina nekonvencionalna ideja, ki jo je imel Schubert za delo - kvintet ima pet stavkov namesto običajnih štirih.

Pesem postrvi se pojavi v četrtem stavku kot serija variacij na skladbo in v eni od njih so zvezde kontrabasa, ki je postala ena najbolj znanih solistov za inštrument. Čeprav je to gibanje večinoma optimistično, hrepeneča variacija v molu ponazarja Schubertovo osebnost – nikoli zares srečnega. Melanholija nikoli ne izgubi svoje vloge, nit, ki je vtkana skozi njegovo ogromno število skladb.

Schubert je napisal več kot 600 pesmi. Ko mislite, da je imel ko je umrl komaj 31 let, je to presenetljivo velik rezultat.

9. Mozart: "Don Giovanni - Champagne Aria"

Don Giovanni, ta neustavljivi, razvpiti bahavi zapeljivec 2065 žensk je v težavah. Ne, da bi to mislili glede na Donovo sposobnost, da se odvrne od skrbi za svoj položaj.

Ker je svojo najnovejšo ljubico Elviro že brcnil v stik, zdaj namerava zasledovati njeno služkinjo Zerlino. Dejstvo, da se bo kmalu poročila, ne vpliva na njegovo zavest. Ima tudi načrte za hčer komentatorja Donne Anne, ki ga skuša razkriti, ko poskuša preoblečena vstopiti v njihovo hišo. Ko Don Giovanni pobegne, to stori na pot komentatorja in ga ubije.

Zavržena Elvira pri delu vrže ključ in razkrije Don Giovannijev nevredni značaj, Donna Anna pa ga prepozna kot morilca svojega očeta. Zaničljiv Don se sreča s svojim koncem tako, da se z mučnim jokom spusti v pekel

Arija šampanjca se pojavi, ko je Don Giovanni povabljen na Zerlinino poroko. Svojega služabnika Zeporella prosi, naj povabi čim več gostov, zlasti deklet, na zabavo in jih napiti.

Arija šampanjca se pojavi, ko je Don Giovanni povabljen na Zerlinino poroko. Svojega služabnika Zeporella prosi, naj povabi čim več gostov, zlasti deklet, na zabavo in jih napiti. Glasba galopira in brbota od navdušenja ob možnosti zabavne hiše, polne mladih žensk. Šumeči in izjemno pevski Don Giovannijev nepremagljivi lik je odlično ujel eden največjih opernih skladateljev.

10. Johan Strauss II: "Waltz Wine Women and Song"

V pravem lahkotnem Straussovem duhu elegantni gospodje in dame valcerijo po plesišču, belo vino v vedru ledu za svojo mizo, opazovalci pojejo ob glasbi. Kralj valčka je lahko iz glasbenega klobuka izvlekel vse vrste plesov: to je bolj nenavadno, saj je bilo napisano tako, da vključuje refren.

Dunajsko moško zborovsko združenje je Straussa prosilo, naj napiše valček za Večer norcev v čast njihovemu zborovodju Johanu Herbecku in kot njegov najljubši pregovor je bil: "Kdor ne mara vina, žensk in pesmi, ostane norec celo življenje".⁶

Danes bi ga slišali brez refrena, največkrat na novoletnem koncertu na Dunaju, ki ga predvajajo po vsem svetu.

Nadaljnje branje

Citati

¹ Analogplanet

² Odprta kultura

³ Studioparis

⁴ Kraljeva operna hiša

⁵ Chris Weeks. Umetnost poslušanja

⁶ gramofon

⁶ Oxfordska glasba na spletu

Komentarji

Frances Metcalfe (avtor) iz The Limousin, Francija, 22. maja 2018:

Pozdravljeni Chitrangada. Zelo sem vesel, da ti je bil všeč članek in glasba. Samo malo okušanja!

Chitrangada Sharan iz New Delhija, Indija, 22. maja 2018:

Odlična ideja za zanimiv članek, z veliko zgodovinskih informacij in nekaj odlične glasbe.

Užival sem v pregledovanju informacij, ki ste jih delili tukaj. Nekaj ​​videoposnetkov sem si ogledal. Res so čudoviti.

Hvala za deljenje!

Frances Metcalfe (avtor) iz The Limousin, Francija, 20. maja 2018:

Živjo LINda. Obožujem porednost Satie in seveda je Bach nekdo, brez katerega ne morem živeti, a brez Schuberta bi umrl. Poslušajte Postrv, če še niste, res vam bo polepšala dan.

Linda Crampton iz Britanske Kolumbije, Kanada, 19. maja 2018:

To je še en zelo zanimiv članek. Ko bom imel več časa, bom raziskal vse kose, ki so mi novi. Najlepša hvala, da si jih delila, Frances. Obožujem kantato za kavo in komade Erika Satieja.

Frances Metcalfe (avtor) iz The Limousin, Francija, 19. maja 2018:

Živjo Flourish. No, glasbeniki in drugi so seveda posebna skupina (rekli bi, da ne?!). Najljubši mi je kvintet Trout – iskri se. Hvala, ker ste si vzeli čas za branje članka.

Vseeno cveti iz ZDA 18. maja 2018:

Ples vile sladkorne sliv mora biti moj najljubši. Nekatere skladateljske ekscentričnosti (dežniki) in zapleti so tako nenavadni. Resnično so glasbeniki, umetniki in pisatelji nekaj posebnega.