10 malo znanih klasičnih rock skupin

Kot inštruktor kitare pri Long & McQuadeu sem naučil nešteto študentov (od začetnikov do naprednih), kako igrati ali izboljšati svoje odseke.

1. Bubble Puppy

Tukaj je zgodba. En vikend sem odigral dobrodelni koncert v severnem Ontariu v Kanadi. Na avtobusu sem sedel poleg našega basista in mu pripovedoval o tem blogu, ki ga pišem. Vprašal me je: "Si že kdaj slišal za Bubble Puppy?" Bubble Puppy? Obstajala je skupina z imenom Bubble Puppy? Mislil sem, da se šali. Rekel je, da imajo uspešnico z naslovom Hot Smoke and Sassafras. Rekel sem mu, da se pesmi ne spomnim. Naslednji dan sem poguglal ​​melodijo. O človek, to pesem sem slišal večkrat. Nisem vedel, da se skupina imenuje Bubble Puppy. Še vedno se smejim nad imenom, a ko pomislim, ni nič slabše od The Electric Prunes ali celo The Monkees.

Bubble Puppy spada v kategorijo "one hit wonders". Hot Smoke in Sassafras sta dosegla 14. mesto na Billboardovi top 100 in 15. mesto na kanadskih lestvicah.

Skupina je bila ustanovljena v Teksasu leta 1966. Rod Prince in Todd Potter (oba vodilna kitara in vokal) sta želela sestaviti elektrarno z dvojno kitaro, ki sta zaposlila bobnarja Davida Foreja in basista Roya Coxa. Koncept dvojne kitare so kopirali številni bendi, vključno z Wishbone Ash (glej številko deset).

Leta 1969 so izdali svoj prvi album A Gathering of Promises, ki je vključeval že omenjeno "Hot Smoke and Sassafras". Kljub izjemnemu uspehu pesmi se je skupina razšla leta 1970. Poskušali so nadaljevati pod drugim imenom (da bi se izognili pogodbenim sporom in dejstvu, da jih je ime Bubble Puppy povezovalo z "bubblegum music") in založbo, a so se razšli. spet leta 1972.

Še danes nastopajo na reunion in tribute predstavah.

3. Kensington Market

To je edina kanadska skupina na tem seznamu. Večkrat sem videl to skupinsko igro v živo. Ena predstava, ki je ne bom nikoli pozabil, je bila v Rockpileu v Torontu. Še vedno si lahko predstavljam vokalista Lukea Gibsona, ki se vije po odru kot Jim Morrison, oblečen v belo srajco in črne usnjene hlače. Bila sem presenečena, ko sem leta pozneje ugotovila, da je moški zunaj odra zelo introvertiran. Ko je bil tam zgoraj, ni bil videti. Daleč od tega. Ena od stvari, ki mi je všeč pri nastopanju, je lahko si kdor koli želiš biti, povsem drugačna oseba. To je kot igranje!

Od Spindittyja

Prvotni člani Kensington Marketa so bili kitarist/vokalist Keith McKie, bobnar Jimmy Watson, basist Alex Darou in klaviaturist Eugene (Gene) Martynec. Kasneje sta se pridružila Luke Gibson in John Mills-Cockell (na sintetizatorju). Gene Martynec je obiskoval isto srednjo šolo v Torontu kot jaz (Runnymede Collegiate Institute).

Skupina je izdala Avenue Road leta 1968. Na albumu je nastala kanadska uspešnica "I Would Be the One", pretirano producirana rock melodija z okusom mariachija (spominja na "Love's Alone Again"), skupaj z delom horne in molom. kitarski solo na podlagi lestvice. Album je produciral Felix Pappalardi in v ZDA ni bil dobro sprejet, deloma zaradi naslova. Warner Brothers ni marala dvoumnosti besed "avenija" in "cesta" (ne vedoč, da je to dejansko ime ulice v središču Toronta).

Leta 1969 so izdali Aardvark. Zapis je vseboval "Help Me", ki sta ga napisala Gene Martynec in Pappalardi. To je dinamična pop rock pesem z izrazitim kitarskim riffom, ki ga je skoraj nemogoče najti na spletu.

Istega leta se je skupina razšla. Alex Darou, težavna duša, ki po razpadu ni našla kaj početi, si je vzel življenje. Njihov bobnar Jimmy Watson je doživel zlom (začetki tega so bili opazni na oddaji Rockpile).

Keith McKie, Luke Gibson in Gene Martynec še danes nastopajo kot Kensington Market in različni drugi glasbeni projekti, predvsem sodelovanje Mikea McKenne (izvirnega člana Luke And The Apostles) in Luke Gibsona.

5. Spooky Tooth

Ta skupina je za mnoge malo skrivnost. Čeprav so dosegli uspeh med svojimi kritiki in vrstniki, se skupina ni nikoli prebila na mainstream trg. Obiskali so londonski klub, podpisali pogodbo z založbo Island records, a so še naprej brbotali skozi celotno kariero.

Skupina je bila nenavadna, ker so imeli napad z dvojno klaviaturo, v nasprotju z običajnim napadom dveh ali treh kitar, ki je bil takrat tako priljubljen. Eden od ustanovnih članov, klaviaturist Gary Wright, je kot solo izvajalec postal velik s pesmijo "Dream Weaver", pošastno pesmijo, ki ga je izstrelila v središče pozornosti.

Leta 1969 so izdali album Spooky Two. To bi se izkazalo za zadnjo ploščo prvotne zasedbe. Vključeval je njihovo najbolj znano skladbo, "Better By You, Better Than Me", rock skladbo na bluesu z nalezljivim kitarskim riffom, ki jo je leta 1978 priredil Judas Priest.

Kljub zelo nadarjenim članom in nenavadni konfiguraciji so se leta 1970 razšli. Člani skupine so poleg Garyja Wrighta prešli na večje, bolj znane skupine. Humble Pie se je pridružil basist Greg Ridley (glej spodaj). Kitarist/vokalist Luke Grosvenor je posnel "Stuck in the Middle With You" s Stealers Wheel in "All the Young Dudes" z Mott The Hoople.

7. Moby Grape

Zaradi smole in slabih odločitev je Moby Grape začel življenje kot skupina z zelo obetavno prihodnostjo, da bi na koncu izgubil vse.

Zasedba, polna talenta, je vključevala tri kitariste, ki so vsi igrali vodilno vlogo in ritem. Imajo celo obliko klica in odziva (glasbeni izraz, povezan z enim inštrumentom, ki igra linijo, na katero se oglasi drug igralec), imenovano "preslušavanje". Vsak član je zapel svit in harmonijo ter prispeval avtorske skladbe.

Njihov prvenec Moby Grape se je uvrstil visoko na lestvici 500 najboljših albumov vseh časov revije Rolling Stone. "Omaha" in "Hey Grandma" izstopata kot dve najboljši kitarski skladbi iz šestdesetih.

Torej kaj se je zgodilo? V obupanem poskusu izkoriščanja zvoka iz San Francisca (ki so ga popularizirale skupine, kot sta Buffalo Springfield in Jefferson Airplane), se je Columbia Records odločila izdati pet pesmi kot single z albuma Moby Grape. Katastrofalna poteza z njihove strani, ki je zmedla javnost, ki kupuje plošče, in skupino označila za prenapeto v obdobju, ko je to veljalo za nekul. Skupina je nastopila na razvpitem Monterey Pop Festivalu, a zaradi pravnih sporov z nekdanjim menedžerjem Matthewom Katzom nikoli ni prišla do filmske različice. Bitka s Katzom je trajala leta. V prvotni pogodbi je imel zapisano določbo, po kateri je obdržal lastništvo nad imenom skupine.

Nato je bil leta 1968, le eno leto po izidu Moby Grape, ustanovni član Skip Spence zaradi zlorabe drog in vse bolj čudnega vedenja prisiljen zapustiti skupino. Skupina je nadaljevala brez Spencea, le da je drugi ključni član, Bob Mosley, zapustil skupino leta 1969.

Skupina se je poskušala združiti z novimi člani, a duše skupine ni bilo več. Leta 2006 si je skupina po desetletjih sodnih bitk končno povrnila svoje ime.

9. Flo & Eddie

Howard Kaylan in Mark Volman sta se po razpadu svoje štiridesete najvišje skupine The Turtles (katere sta ustanovna člana) odločila, da se posmehujeta doseženemu uspehu. Pridružili so se razvpitim Mothers of Invention Franka Zappe kot Phlorescent Flo (Volman) & Eddie (Kaylan). Zappa jim je dovolil, da so se na različnih točkah njegovih dovršenih skladb prebili v pesem "Happy Together". Učinek je bil smešen.

Celoten koncept Flo & Eddieja je temeljil na komediji, skupaj z nezaslišanimi kostumi in neumnimi besedili, kot je razvidno iz posnetka v živo "Cheap" leta 1978.

Ko se vračata h svojim koreninam, Kaylan in Volman še vedno gostujeta kot The Turtles Featuring Flo & Eddie. Ker so se leta norčevali iz svoje slave popa in žvečilnih žvečil, zdaj izkoriščajo krog nostalgije, delajo predstave z Markom Lindsayjem (Paul Revere in The Raiders), The Association, The Grass Roots itd.

10. Pepel s prečkami

Pred leti sem igral v areni rock skupini Sun. Skupaj smo živeli na kmetiji in z vijoličnim šolskim avtobusom (pomislite na družino Partridge) obiskali Ontario v Kanadi. Skupino so sestavljali pevec, bobnar, dva kitarista in basist. Bili smo rock zvezde v majhnem obsegu. To je bila ena najboljših izkušenj v moji glasbeni karieri.

V tistih časih sta bili res samo dve znamki dostojno izdelanih kitar: Fender in Gibson. Imel sem Fender Telecaster, drugi član pa je igral Gibson SG. Naš napad na dvojno kitaro je bil zelo podoben napadu Wishbone Asha, dva popolnoma različna tona in slogi igranja.

Ko smo izvedeli, da igrajo v Torontu, smo naročili vstopnice in jih kot skupina šli pogledat. Prizorišče je bila Massey Hall. Flo & Eddie (glej številko devet) sta odprla oddajo.

Bil je odličen koncert, a najbolj se spomnim, da gledam števec decibelov na steni blizu naših sedežev in razmišljam, da bomo tukaj vsi trpeli.

Wishbone Ash se je močno zanašal na kitarsko delo Andyja Powella in Teda Turnerja. Oba sta bila v svojem pristopu zelo melodična, pri čemer je Powell prevzel bolj hitre dele (večino solo dela), medtem ko je Turner obvladal počasnejše, mehkejše pasuse, pogosto v isti pesmi. Večina skladb je imela srednjeveški ton. Naslova, kot sta "Warrior" in "The King Will Come", sta bila zgolj sredstva za predstavitev talentov teh dveh elektrarn. Številna besedila so zdaj videti pretenciozna in smešna, saj so zelo podobna Spinal Tapu.

Po številnih spremembah zasedbe (Andy Powell je edini izvirni član), skupina še danes gostuje.

Komentarji

Janez 26. marca 2020:

SoulHat?

Mike 21. marca 2020:

Manj znane rock skupine (tudi "klasični rock") ne bi smeli pasti le v poznih šestdesetih in zgodnjih sedemdesetih, kot je ta seznam. Vsa desetletja od 60. let naprej so imeli podcenjene skupine in albume.

Lorne Hemmerling (avtor) iz Prescotta 2. julija 2016:

Najlepša hvala za prijazne besede Kaili. Love, ene mojih najljubših skupin vseh časov, nikoli ne moreš dobiti dovolj.

Kaili Bisson iz Kanade 1. julija 2016:

Čudovito vozlišče! Tudi jaz sem moral poslušati pesem, da sem se spomnil Bubble Puppy, toda Big Star je ime, na katerega se še nikoli nisem spotaknil.

Hvala za potovanje po spominskem pasu … Massey Hall! Zdaj moram izkopati svoje ljubezenske albume.

Vesel dan Kanade!