Kazalo:
Karl je dolgoletni samostojni delavec, ki se navdušuje nad glasbo, umetnostjo in pisanjem.
Meditacija o ljubezni in temi
Diamond Ace opisuje svoj album Future Love kot meditacijo o »ljubezni, temi in iskanju svetlobe«. Prepojen je v vzdušje spreminjajočih se čustvenih kontrastov. Včasih sem čutil, da se me je dotaknila osrediščena tišina, drugič pa je glasba odvrgla valove napete energije, ki so se vrteli okoli mene.
Na tem albumu se prepletajo in prepletajo lastnosti jin/jang svetlobe in teme, miru in napetosti. Glasba je lahko umirjen bazen, po katerem se lahko premikate, ali potovanje po čustvenih pokrajinah, ki se premikajo in utripajo skozi vrsto čustev.
Skladbe, ki so mirne, umirjene in umirjene, zaobjamejo ta občutek. Tečejo in odnašajo, zasidrani z gladkimi udarci in basi, ki so kot hladne globine reke. Glasba se lahko obrne in nenadoma z energičnim izbruhom električne kitare in utripom, ki se dvigne naprej, prekine to tišino kot nevihta. Ravnotežje teh kontrastnih sil menim, da je Diamond Ace tako dobro izdelal.
Na tem albumu želim omeniti delo električne kitare. Ne glede na to, ali gre za kitarsko delo Retroglyphs na “Future Signs” ali lastno igranje Diamond Acea, solistični poleti električne kitare dvignejo in razširijo zvočni obseg glasbe. Kitara skladbe, v katerih je predstavljena, vnese z energičnim gibanjem, ki je v harmoniji s spremljevalnimi sintetizatorji, basom in bobni. Kitara vsekakor dvigne skladbe, vendar nikoli ne preplavi drugih elementov, ki sestavljajo glasbo.
Druga posebna omemba, ki jo želim omeniti, je vokal SUNESIS na skladbi, za katero se album imenuje "Future Love." Ima prepričljiv, rahlo zadimljen glas in v tem glasu dovolj moči, da poganja skladbo naprej s prepričljivo intenzivnostjo. Diamond Ace se je po mojem mnenju pravilno odločila, da je dovolila, da je njen glas prevladujoč element v skladbi, saj bistveno prispeva k njeni globini in pomenu.
Uporaba Dynamics
Drug del albuma Future Love, ki se mi je zdel prijeten, je način, kako je Diamond Ace uporabljal dinamiko. To ni album, v katerem glasba ostane na eni ravni glasnosti. Dviguje se in pada, poudarja trenutke in ohranja pozornost poslušalca, ko skoči na krešendo in nato pade, preden se ponovno dvigne. Včasih se mi zdi, da sodobna glasba ne izkorišča glasbene dinamike toliko, kot bi morala, in cenim, da si je Diamond Ace vzel čas, da bi ta element vnesel prav na album.
Od Spindittyja
Seznam skladb
Zdaj pridemo do mojega najljubšega dela! Tekel bom skozi tiste skladbe, za katere se mi je zdelo, da so najmočnejše na albumu. Govoril bom o glasbenih elementih, v katerih sem užival, skupaj s čustveno ali domiselno vsebino in kako je to vplivalo name.
"Antarkid" je ena tistih skladb, ki jih opredeljuje električna kitara, ki na njej igra. Kitara tukaj poje in bogato vpije v toku energičnih not, ki se dvigajo nad stezo spodaj.
Nekaj navdihujočega in potrjujočega je v vzdušju tega sola, ki vsebuje trenutke, ki so zibajoči in bluesovski. Pod njim se bas in bobni prepletajo s sintetičnimi zvoki, ki tvorijo prvo melodično linijo, ki jo slišimo. Ko se skladba premika naprej, dinamične prilagoditve glasnosti dodajo življenje zvoku.
"Future Love" je zame morda najmočnejša skladba na albumu, glede na vokalno delo SUNESIS. Prevzame hrepeneča, nostalgična besedila in s svojim močnim glasom daje tem čustvenim elementom popoln izraz. To je žalovanje, da se "časi, kot so ti, ne bodo nikoli več vrnili" in SUNESIS izraža osamljenost in bolečino, ki prežemata to skladbo.
Pod njenim glasom se sintetizatorji cut glass zvonijo in plapolajo, kar dodaja več čustev, a to je zagotovo SUNESISova zabava. Spet je tu tista ekspresivna solo kitara, ki se vije in leti nad enakomernim srčnim utripom bobna in basa. Ne morem povedati dovolj, kako zelo sem užival v tej skladbi.
V »Pyramids« so elementi, ki mi samo kričijo 16-bitno japonsko vesoljsko streljaško igro in to mislim kot kompliment. Hitro utripajoča arps in zvok vzleta nas vržeta v visokoenergetski utrip, ki se zlahka drsi, ko se skozi zračni zamah zvoka premika, ko sintetizatorji sprožijo zaporedje lansiranja. Melodija se vrti in skače, občutek tako poživljajoč, celo utrip mi da misliti na glasbo iz video iger na način, kako prinaša odlično melodijo z veliko energije.
"Future Signs" je predstavitev Retroglyphs in njegovega solističnega, razposajenega igranja kitare, ki skladbi doda pravi občutek prisotnosti. To je skladba, ki ima obsežno zračnost okoli svojega synthwave utripa in lahke, tavajoče sintetične melodije, vendar resnično pridobi vitalnost, ko pride kitara in skladbi doda svoj značaj.
Iskanje uspeha v kontrastnih sinergijah
Mislim, da je ta album Diamond Ace uspešen, ker uteleša njegov zadani cilj izražanja tem »ljubezen, tema in iskanje svetlobe«. Kontrasti in sinergije glasbenih konceptov raziskujejo to široko območje na prijeten in glasbeno zanimiv način na Future Love.
