Kazalo:
Karl je dolgoletni samostojni delavec, ki se navdušuje nad glasbo, umetnostjo in pisanjem.
See Thomas Howl je producent synthwave, ki ustvarja domiselne filmske zvočne posnetke za zgodbe, ki jih želi povedati sebi in svetu. V elektronskem sporočilu smo razpravljali o njegovih glasbenih koreninah, kako ustvarja novo glasbo in govorili tudi o njegovem albumu DEAD AGAIN.
Glej Thomas Howl: Z glasbo sem se začel resno ukvarjati, ko sem bil star 13 let. Želel sem igrati bobne, a mi starši zaradi hrupa niso dovolili. Spodbujali so me, naj namesto tega igram kitaro in tako sem se učil približno eno leto in sem nejevoljno igral kitaro.
Toda ves čas, ko sem se učil igrati kitaro, sem starše rotil in nadlegoval, naj mi dovolijo igrati bobne. Kupil sem tudi par bobnarskih palic in vzglavnikov za nastavitev na svoji postelji. Igral sem skupaj z ploščami Motorhead in Kiss ter vsak dan ure in ure prebijal svoje blazine.
Končno so se strinjali, da mi dovolijo igrati bobne. Bila sem tako navdušena. Zaposlil sem se na kmetiji in vrtcu in delal več mesecev, da sem privarčeval za svoj prvi set bobnov. To je bil zame začetek dolge ljubezni do bobnov. Bil je razburljiv čas in nikoli ga ne bom pozabil.
STH: Tangerine Dream sem odkril, ko sem bil v najstniških letih. Včasih sem bral fantazijske knjige avtorja po imenu Piers Anthony in med branjem sem poslušal Tangerine Dream, da bi izboljšal izkušnjo. Še vedno to počnem in res je zelo kul. Kasneje sem začel obiskovati tečaje glasbene produkcije na Berkley College of Music in začel sem pisati, da sem imel kaj producirati. V tem času sem res odkril svojo ljubezen do sintetizatorjev in stvari so se zelo hitro razvijale. Začel sem nekaj projektov in se še naprej učil, dokler se nisem ustalil s svojim trenutnim projektom kot STH.
STH: Kar se tiče glasbenih ustvarjalcev, bi rekel, da sem vedno oboževal Johna Williamsa, Kitara, Tangerine Dream, Hansa Zimmerja, Princea, REM, U2, Old School Megadeth, Old School Metallica, Rush … veliko jih je, Lahko bi nadaljeval večno. Filmarji bi bili Clint Eastwood, Ridley Scott, JJ Abrams, M. Night Shyalaman, Ron Howard, John Carpenter. Tudi jaz sem postal velik oboževalec Jona Favreaua. Moj okus za filme je precej komercialen in neposreden, kar sem prepričan, da je večini ljudi verjetno dolgočasno. Moja najljubša avtorja bi bila Piers Anthony in Stephen King.
STH: Proces pisanja glasbe se običajno začne z ustvarjanjem znanstvenofantastične zgodbe ali zgodbe na temo grozljivk. Ko je zgodba končana, nadaljujem s pisanjem zvočnega zapisa za zgodbo. To je precej preprost postopek, ki mi deluje 100% časa. Res mi je všeč in ob tem se imam super. Pisanje in ustvarjanje je zagotovo moje srečno mesto.
Od Spindittyja
STH: Produciram glasbo na MacBook Pro in uporabljam Ableton Live. Pri miksanju in masteriranju ostajam v boxu. Uporabljam tudi avdio vmesnik Focusrite Scarlett 4i4 in studijske monitorje KRK Rockit. Kar se tiče sintetizatorjev, se mi zdi, da večinoma težim k mojim Dave Smith Instruments Mopho, ostalo pa so mehki sintetizatorji. Predvsem Serum, Sylenth1, DX7 in Korg MonoPoly. Sčasoma sem se naučil, da lahko s temi petimi sintetizatorji najdem ali ustvarim kateri koli zvok, ki ga iščem.
STH: 'DEAD AGAIN' je bilo zelo zabavno narediti. Pred tem segmentom moram povedati, da sem velik piflar. Ne reci, da te nisem opozoril. Ideje so spet kratke zgodbe, ki sem jih ustvaril. Ko je zgodba končana, se vrnem in sestavim zvočni posnetek za vsako zgodbo. Tema za "ENGAGE THE STROJ" je v bistvu scenarij tipa človek proti stroju. Stroji napadajo Zemljo in ljudje se morajo boriti, da preživijo. Tej skladbi sledi 'ROBOTS EXECUTED', kar je konec te kratke zgodbe. To je pesem zmage, če hočete, za ljudi.
Tudi druge skladbe imajo za seboj zgodbe, ki jih bom na kratko delil. 'Spet mrtev' govori o neuspeli samomorilski misiji v vesolju. 'HARD CANDY' govori o prekaljeni ženski morilki, ki je nihče ne more ustaviti. Zaradi svoje tragične preteklosti je popolnoma hladna in napajana z jezo. 'DISS DROID' je besedna igra (Destroyed). To je žalostna zgodba o droidu, ki ne razume svojega namena in globoko v sebi hrepeni po tem, da bi bil človek.
'SKATE BOARDER MEETS GHOST BOY' temelji na kratki zgodbi, ki jo je pravzaprav soustvarjal moj (takrat) šestletni sin Lee. Med potjo smo izmenično pripovedovali zgodbo in si jo izmišljali. To je igra, ki jo občasno rad igram s svojimi otroki. 'KATASTROFIČNO' govori o posadki na močno poškodovanem vesoljskem plovilu, ki se sprijazni z dejstvom, da ne bo preživela. Ta skladba zajema njihove zadnje trenutke življenja.
Končno zadnja skladba na albumu je 'CRASHING CORTEX', ki je moj krik za eno mojih najljubših video iger 'Crash Bandicoot'. Gre za Crash proti Dr. Neo Cortexu. Rekel sem ti, da sem velik piflar.
STH: Moji načrti so še naprej ustvarjati glasbo in jo deliti na BandCampu. Rad bi preizkusil nekaj različnih stilov v področju synthwave. Vedno se je zabavno razvijati in upam, da se bom še naprej širil in rasel.
STH: Težko je opisati z besedami. #synthfam pomeni vse. Je nekaj tako redkega in lepega, da se zdi, kot da ga na stotine ljudi zelo tedensko pritegne z vseh koncev sveta. To je skupina nadarjenih in kreativnih ljudi, ki so tako pozitivni in podpirajo, da ni nič takega, kar sem še kdaj doživel. Iskreno povedano, brez njega STH verjetno ne bi obstajal. Zame je zelo poseben in ko se pogovarjamo o tem, naj rečem zdravo #synthfam in hvala za vse, kar počnete vsak dan. Na zdravje!
STH: Ponavadi si napolnim energijo tako, da si vzamem prosti čas in grem v naravo. Rad hodim in kolesarim ter odkrivam nove kraje. Vedno se počutim osveženo, ko za nekaj časa izklopim sintetizatorje. Rad poslušam zvok tišine vsakič v modri luni….samo za kratek čas.
