Kazalo:
Karl je dolgoletni samostojni delavec, ki se navdušuje nad glasbo, umetnostjo in pisanjem.
MisterMyr je proizvajalec synthwave/elektronske glasbe iz Španije. Ustvarja inovativne zvoke synthwave, ki združujejo njegovo široko paleto glasbenih vplivov (od metala do Wagnerja z obvozi v prog rock in klasično kitaro) s strastjo do zvokov synth. V elektronskem sporočilu mi je povedal o svojih glasbenih koreninah, o posebni spretnosti, ki jo ima, in o tem, kako ustvarja novo glasbo.
MisterMyr: Vedno sem se rad ukvarjal z glasbo, glasbo sem začel študirati, ko sem bil star komaj šest let, s klavirjem in branjem partitur. Pri osmih sem začel hoditi v javno glasbeno šolo, da bi se učil klasične kitare in vseh drugih predmetov: branja, petja, harmonije, kompozicije, zgodovine glasbe in različnih klasičnih skupin.
Stara sem bila okoli 14 let, ko sem začela iskati ljudi, s katerimi bi igrala zunaj glasbene šole, da bi videla, ali lahko kaj naredimo sami. Napisal sem nekaj metal melodij in preizkusil veliko različnih bendov, vendar nismo imeli veliko znanja o tem, kaj za vraga počnemo. Pomislil sem: "Glasbena šola me je samo naučila igrati, vendar mi niso povedali ničesar o ventilskih ojačevalnikih in dobičku."
Po srednji šoli sem se pridružil nekaj bendom. Nekateri so bili boljši, nekateri slabši. Naredil sem nekaj aranžmajev, napisal nekaj pesmi z drugimi glasbeniki, vendar me je vedno skrbelo njihovo raven sposobnosti. Takrat sem že igral klasično glasbo na zelo visoki ravni in se začel zelo dobro ukvarjati z električno kitaro. Lahko sem igral klaviature in bas, a ker so bili bobni predragi, sem se osredotočil na učenje vse teorije, ki sem jo lahko. Želel sem izvedeti, zakaj bi moral uporabiti vsak zvok v določenih trenutkih in kaj je človek sposoben igrati, da nisem pisal neumnosti.
Moj cilj je bil razviti vse znanje, ki sem ga imel iz glasbene šole, v poznavanje »meta« vsakega inštrumenta. Imel sem že izkušnjo igranja z več skupinami, aranžiranjem glasbe in pisanjem pesmi za pop izvajalce. Združil sem vso teorijo, ki sem jo študiral, in vso glasbo, ki sem jo poslušal vsa leta. Dosegel sem do te mere, da nisem mogel biti sam brez glasbe več kot 30 minut, niti zaspati.
Želel sem poskusiti, zato sem se ponudil, da napišem in produciram izvirni zvočni posnetek za videoigro, za katero je oblikovala. Podjetje je sprejelo januarja 2019 in okoli aprila sem jim dal končni izdelek. Moram reči, da v tem trenutku igra še ni izšla. Tretjič bom vse skupaj predelal. Moje produkcijske sposobnosti zelo hitro rastejo in raje imam, da je igra izdana na moji najboljši ravni takrat.
MM: Potem ko sem napisal zvočni posnetek L.A. Temptations, sem se še naprej igral z Abletonom samo za zabavo. Poskušal sem prenehati s trdim igranjem iger in učenje DAW-ja me je lepo motilo. Takrat sem v Guitar Pro pisal skladbe, jih izvozil v MIDI in potem ta MIDI vlekel v Ableton, kjer sem vse zmešal. Bila je lepa zmešnjava in naredil sem še slabše, a človek se ne sme izboljšati. Kot majhen namig o tem, ko sem pisal za pop izvajalca, sem snemal kitare kot pripovedi prek video urejevalnika, ker je bil moj računalnik tako slab. Povsod sem imel zamik in tisti urejevalnik videoposnetkov je imel natanko 0,2 sekunde zamika, tako da je bilo enostavno popraviti.
Ponovno sem si ogledal Kung Fury in v spominu osvežil Hasselhoffovo True Survivor. Po tem sem se v nedeljo hitro preselil v mačka z NASA Live Jean Michelle Jarre in med opazovanjem tipa, ki se igra z lučmi in poskuša preslepiti kmete, ne pa tudi glasbenikov, sem pomislil: "Hej, jaz zmorem to!"
Odprl sem Guitar Pro in Ableton ter začel tipkati tabulatorke. Štiri ure pozneje sem jo naložil na svoj YouTube kanal in ustvaril račun Soundcloud, ker sem vedel, da prihaja več glasbe.
To je bilo 25. julija 2019. Od takrat, če sem iskren, sem postal ta nor fant z dolgimi, neukročenimi lasmi, ki piše pesem za pesmijo. Mislim, da sem v povprečju vsak mesec napisal skoraj tri ure glasbe. Blagovna znamka kot umetnik na Ttwitterju mi je pomagala spoznati več ljudi znotraj gibanja. Preživel sem ure in poslušal vse sezname predvajanja, miks in diskografijo, ki bi jih lahko dal v roke, ker medtem ko sem žanr že poslušal prej, ga zdaj želim obvladati.
MM: Ko sem se rodil, sem bil blagoslovljen s popolno glasbo in glasbenim spominom. Edina slaba stvar pri tem je, da sem se naučil imena not in zdaj vsakič, ko poslušam pesem, v glavi slišim "Mi do si do re la sol" in včasih postane moteče. Zelo mi je pomagalo pri učenju pesmi do te mere, da lahko skoraj zapišem celotne diskografije z res nizkim odstotkom neuspešnih.
Prav tako mi ni treba poslušati glasbe na napravi, če tega ne želim. Zunanji zvoki poškodujejo mešanico v mojih možganih, vendar se mi zdi blizu samo poslušanju glasbe s 70-odstotno možnostjo, da bo razumljiva vsem. Prepoznam tudi note in skoraj vse neuglašene zvoke. To ne pomeni, da ga lahko odlično reproduciram, ampak pomaga. Vendar je to povsem drugačen nabor veščin.
MM: Rad poslušam večino žanrov, izogibam se komercialnemu popu, latinu in trapu in vem, da nekaterim to ne bo všeč, vendar mi ni všeč, kaj je jazz postal v zadnjih 40 letih. Ljudje so postali nori matematiki, ki igrajo tri minute, potem pa morda končajo s kakšnim norim akordom z 29 notami, ki jim niti ni všeč, a se jim zdi kul in umetniški. Ne hvala. Čokolado lahko zmešate s piščancem, kole in kečapom in telo jo bo prebavilo, vendar to ne pomeni, da je dobro jesti.
V glasbi klasične kitare mi je Francisco Tárrega daleč najljubši, vendar bi imenoval še Lea Browerja, Fernanda Sora, Regina Sainza de la Maza in Maria Castelnuovo-Tedesca.
Od Spindittyja
Glede splošne klasične glasbe obožujem Bacha in Wagnerja. Prav tako sem pod velikim vplivom Rahmaninova, Čajkovskega, Paganinija in Vivaldija. Trenutno sta John Williams in Ernio Morricone zame najvišji standard.
sem metalec. Bil sem že veliko let in mislim, da bom to za vedno. Obožujem Maiden, Judas Priest in Manowar. Poslušal in igral sem toliko zvrsti metala: Viking, glam, death, symphonic in black. Mislim, da ne maram le nekaterih Nu metal in industrijskih zasedb iz okoli leta 2000, vendar ne bom zamudil nobene stare klasike.
Od metala sem se začel ukvarjati s prog rockom z Dream Theater in spoznal nekaj zasedb, ki jih ne morem preživeti dva dni, ne da bi jih poslušal: ELP, Transatlantic, Steven Wilson, Devin Townsend, King Crimson, Yes in Genesis, če naštejem le nekaj. .
Moje najljubše skupine so Queen, Judas Priest, Manowar in Les Luthiers.
MM: Kot sem že rekel, lahko izdelam celotne pesmi iz svojega spomina. Včasih pa moji možgani igrajo stvari, ki jih še nikoli nisem slišal. Preprosto so smiselne, ker poznam strukture, lajtmotive in aranžmaje, ki bi se dobro ujemali, in napredovanja, ki jih ljudje radi poslušajo, zato grem skozi dan ob poslušanju te pesmi v glavi in jo »igram« z različnimi melodijami oz. ritmi.
To je v bistvu tisto, kar bi počeli v svojem DAW-ju, vendar to zmorem mentalno. Po nekaj miselnem delu, ki lahko traja od minut do tednov, imam v mislih dokončano različico pesmi in vem, kaj počne vsak instrument. Odprem Ableton, vse kar hitro napišem z MIDI tipkovnico in nato večino preostalega časa porabim za izbor najboljših zvokov, iščem vtičnike za njihovo izboljšanje in nato miksam in obvladujem skladbo.
MM: Delam na treh zvočnih posnetkih iger. Dve od njih sta videoigri, zadnja pa je namizna igra vlog, ki jo razvijam s prijatelji. Vsi skupaj pišemo sistem in potem ima vsak od nas svoj predmet: jaz se ukvarjam z glasbo in izročilom, nekateri drugi delajo izročilo in like, drugi pa še vedno delajo spletno stran in baze podatkov.
Decembra nameravam izdati tri albume. Takoj, ko se bo začel mesec, bom zbral vse pesmi iz izziva 30 pesmi v 30 dneh, ki sem ga naredil novembra, in ga objavil na Bandcampu, kakršen je. Po tem bom najboljše pesmi dal na Spotify. Nekaj pesmi bom želel predelati, ker en dan ni dovolj za nekatere ideje.
Drugi album bo zvočni posnetek za RPG Jinetes de Ka l (Kal Knights). Sestavljen bo iz glavne mape orkestralnih tem, ki so dolge od šest do 10 minut, in sekundarne mape, kjer bom naredil razširjene različice za vsako temo, da jih bodo ljudje lahko predvajali v ozadju med igranjem svojih iger, da bo bolj poglobljeno. . Napisal sem tudi lajtmotive za že pripravljene like in glavna mesta, da bi bilo še boljše.
Tretji album gre na moj prvi polni album synthwave. Izdal sem MiniEP s prvimi štirimi skladbami, ki sem jih objavil, vendar sem vanj vložil veliko več časa. Zdaj imam več znanja o tem, kaj počnem, in vključuje boljšo programsko in strojno opremo. Album je tudi zvočni posnetek video igre za cyberpunk-y igro v slogu Outrun, imenovano Neon Flytron. Obstajata tudi dve mapi, ena z glavnimi skladbami in druga z eno do dveminutnimi zankami, ki sem jih napisal za ustvarjanje jinglov za vsako raven.
Delam tudi na nekaterih sodelovanjih z drugimi izvajalci, ki sem jih spoznal na Twitterju, načrtujem nekaj video posnetkov in se pogovarjam z ljudmi o skupnem ustvarjanju glasbe v naslednjem letu. Rad bi posnel tudi film nad nekaj skladbami z zvočno podlago, ki sem jih napisal, vendar to vključuje preveč dela in raje bi dokončal projekte in si ustvaril ime na sceni.
MM: Kjerkoli si ljudje to želijo. Če mi to pomaga pri plačevanju računov ali mi jih omogoči, da jih v celoti plačam, bom več kot vesel, toda zdaj, ko sem našel način, kako to glasbo spraviti ven in sem videl, da je nekaterim všeč, meni ni ustaviti, dokler se ne zgodi nekaj drastičnega in to onemogoča.
Filmi, videoigre, oddaje kot samostojni izvajalec, sodelovanje z drugimi ljudmi, komercialni jingle, kanali YouTube, pretakanje, podcasti. Karkoli, če se nekdo počuti bolje.
MM: To je najlepši kolektiv naokoli. Obstajajo umetniki iz zelo različnih okolij, ki si med seboj pomagajo pri rasti in vedno je dobro vzdušje, tudi med tarnanjem. Tam se rojeva nekaj kul stvari! Ne samo glasba, tudi zelo dobra prijateljstva. Tudi če ljudje postanejo tekmovalni med seboj, iz tega izhaja boljša glasba za vse, ki je ljubka.
MM: Neskončen vir energije ne potrebuje odmorov. Božam tudi mačke.
