Kazalo:
Iterations je eden od sintvalovskih projektov glasbenika in producenta Erica Garwooda (drugi je njegova skupina Velocity 128). Ustvarja edinstveno glasbo, ki združuje zvoke synthwavea s pristopom k pesmim pod vplivom post-punka. V elektronskem sporočilu mi je povedal o svojem ustvarjalnem ozadju, kako ustvarja novo glasbo in o svojih pogledih na Twitter #synthfam.
Eric Garwood: Igram bobne/kitaro in pišem pesmi od svojega približno 15. leta. Ne glede na to, ali gre za postopek, da sam napišem nekaj novega ali delam na nečem v sodelovanju z drugimi izvajalci ali soigralci, čisto navdušenje in presenečenje nad ustvarjanjem nečesa novo je tisto, kar me žene.
EG: Od leta 1996 snemam skladbe za bobne/kitaro/bas, ki jih navdihuje shoegaze/post-punk, vendar jih nisem izdal (vedno kot “Iterations”). Sintetizatorji nikoli niso bili del mojega zvoka, razen morda Moog-ish pad v ozadju skladbe.
Jump to 2017, moj prijatelj (producent Jonathan Lim), me je povabil na mesečni dogodek v Washington DC, imenovan Betamax Video Club, kjer predvajajo B-filme iz 80-ih. Povabil me je, naj prinesem sintetizator (začel sem z aplikacijo za iPad, krmilnikom in Rolandom TR8) in improvizirali smo nekaj sintetičnih stvari pred in po predvajanju filma. Voditelji oddaje so me predstavili s synthwave glasbo (Mitch Murder) in vprašali, ali lahko ustvarimo takšne stvari.
To je na koncu pripeljalo do formalne ustanovitve naše skupine Velocity 128. V živo izvajamo synthwave, pri čemer igramo kombinacijo Iterations in Velocity 128 skladb pred/po filmu. Sredi leta 2018 sem začel pisati/producirati/spuščati synthwave pod svojim imenom solo izvajalca Iterations, kupil sem kup sintetizatorjev in sem uradno zasvojen.
EG: Odraščal sem na velikem odmerku post-punka; The Cure, Ride, Siouxsie & The Banshees, Smashing Pumpkins itd. Jurski park je moja najljubša knjiga, moje umetniško ime »Iterations« izhaja iz imen razdelkov poglavij (1. iteracija, 2. iteracija itd.).
Od Spindittyja
EG: Včasih si brbljam ideje in stečem dol, da bi odložil melodijo ali udaril. Uporabljam 99-odstotno strojno opremo, pogosto začnem z vzorci bobnov na svojem step sekvencerju TR-8S, nato nadaljujem z arps itd.; Uporabljam Ableton in poskušam ustvariti 75 % aranžmaja pesmi z uporabo Scenes, vendar izključno kot MIDI posnetke.
Nato delam na aranžmaju, dokler ni popolnoma narejen, pri čemer uporabljam vsakega od svojih devetih strojnih sintetizatorjev enkrat na pesem, tako da se celoten aranžma prenaša skozi strojno opremo v realnem času. Ko sem zadovoljen z aranžmajem, posnamem zvok iz vseh sintetizatorjev. Včasih bom naložil sintetizator Arturia V Collection na pravi sintetizator, samo da bi stvari zgostil ali ideji dodal jasnost.
EG: V zadnjih 13 mesecih sem izdal 22 synthwave (in štiri shoegaze) skladbe. Devet od teh skladb je bilo izdanih kot moj prvi synthwave album Particle Movement Theory, ki se zgleduje po znanstvenofantastičnih televizijskih oddajah iz zgodnjih 80-ih. Izdal sem tudi disko skladbo Marauders in Italo, ki je bila izbrana za enega od miksov na YouTubu Astral Throb, vznemirljivo je dobiti tako veliko izpostavljenost, saj njihovi miksi zberejo približno 10.000 ogledov na teden.
EG: Vedno upam, da bodo moji post-punk vplivi zasijali v mojih izdajah synthwavea, saj nanje zagotovo sploh ne vplivajo drugi izvajalci trenutne synthwave scene. Še naprej želim globlje kopati v tisto, kar mi je všeč pri glasbi, in izkoristiti čim več mojih vplivov, kar upam, da bo prineslo nekaj edinstvenega v ta žanr. Resnično obožujem filmske in televizijske zvočne posnetke in pričakujem, da bo, ne glede na to, kaj počnem, še naprej čutil zvočno podlago.
Npr.: Twitter #synthfam je neverjetno podporna skupnost. Vsi seznami predvajanja Spotify, na katerih so se znašle moje skladbe synthwave, so bile poslane prek Twitterja. Počutim se tako srečen, da sem del te skupnosti, ki resnično pomaga indie izvajalcem, kot sem jaz, dati pravo priložnost, da se slišijo. Lepo je videti, da umetniki in oboževalci večinoma nadzorujejo sceno, v nasprotju z velikimi založbami.
Npr.: Odmakniti se od računalnika. Če čez nekaj časa ne začutim navdiha, je čas, da izklopim sintetize in se vrnem drugi dan. Če ne čutim ničesar, ko pišem KOT KOLI del svojih skladb, potem ne čutim, da bi moral nadaljevati. Če mi ni všeč, kar sem ustvaril, potem ni vredno mojega časa. Vsak mesec igranje v živo in improviziranje delov (kar naredimo za vsako pesem) je odličen način za eksperimentiranje in premikanje meja pisanja pesmi. Oh, in pivo, tudi pivo pomaga …
