Kazalo:
Karl je dolgoletni samostojni delavec, ki se navdušuje nad glasbo, umetnostjo in pisanjem.
A.GE je francoski producent synthwave, katerega glasba vas bo popeljala na potovanje po vesolju in skozi globine vesolja. V elektronskem sporočilu mi je povedal o svojem glasbenem ozadju, o tem, kako ustvarja novo glasbo in o trenutnih projektih, na katerih dela.
A.GE: Pesmi sem začel pisati najprej, ko sem pred desetimi leti začel igrati kitaro. Takrat sem imel bend in pisal sem zanje. V mladosti sem imel zelo malo glasbene izobrazbe, tako da je bilo vse, kar sem se naučil o glasbeni teoriji, bilo iz raziskav ali eksperimentiranja. Skupina se je razšla zaradi geografskih razlogov, tako da sem potem sam začel ustvarjati glasbo in od takrat nisem nehal.
A.GE: Synthwave je žanr, ki ga že dolgo poslušam, najverjetneje odkar sem pogledal film 'Drive'. Ampak mislim, da je bil to le sprožilec, ker čeprav sem bil rojen leta 1991, sem vedno poslušal glasbo iz 70. in 80. let prejšnjega stoletja, ne glede na to, ali je bila elektronika, hard rock, metal, pop, funk ali jazz, toda ko sem videl ta film, Začel sem poslušati stvari, kot so Mitch Murder, Rain Sword, Lazerhawk, Com Truise in mnoge druge.
Nekaj kot pred tremi leti sem začel ustvarjati glasbo z MicroKORG-om, vendar še ni bil synthwave. Ne vem zakaj pošteno, ampak sem si preprečil, da bi šel v ta žanr. Mogoče me je bilo strah, kako bi to zvenelo. Verjetno je šlo za pomanjkanje samozavesti.
Poleti 2017 sem se pripravljal, da bi šel v živo v Montreal za eno leto in naredil sem to skladbo, Returning to Earth, ki je očitno zvenela kot synthwave, ne da bi jo dejansko načrtoval. Od tam je bilo očitno, da grem po tej poti, tudi nezavedno, zato sem se odločil, da s to stezo nekaj začnem. To je bil začetek A.GE in mojega prvega EP-ja Jupiter's Touch.
A.GE: Poslušam veliko glasbe, tako da je težko ugotoviti, kaj je najbolj vplivalo name, a če bi se ostal na synthwave sceni, bi rekel, da sta bila zame najbolj vplivna Mitch Murder in Rain Sword.
V drugih žanrih sem velik oboževalec hard rocka in heavy metala, stvari kot so Def Leppard, Iron Maiden, Kiss, Scorpions. Zelo mi je všeč zgodnja dela Jean-Michela Jarra, kot je Equinoxe, ki je moj najljubši album.
Mislim, da je moj glavni vpliv, zlasti pri skladanju glasbe, The Alan Parsons Project, ki je moja absolutno najljubša skupina. Orkestracije na teh albumih, mešanje, vse je tako natančno, da glasba doseže svoj polni potencial. Lastnik sem vseh albumov na vinilu, razen neizdanih stvari, tako da sem malo njihov oboževalec!
Prav tako sem sodeloval pri (strogo tajnem) EP-ju z The Institute 91', ki je moj prijatelj. Tudi če ta zapis še poteka, se mi zdi, da je precej vplival name! Bolj ga zanima darkwave, toda izstop iz moje cone udobja in urejanje nekaterih njegovih del me je izboljšal na mnogih ravneh. Zelo se veselim drugih takšnih projektov, res je navdihujoče sodelovanje z drugim umetnikom, pomaga pri odkrivanju novih stvari.
A.GE: Običajno začnem z napredovanjem akordov. Igram se na tipkovnici, da bi našel, katere ideje bi lahko uporabil, kakšne vrste ritmov, BPM in splošni zvok. Štiri do osem akordov je dobro izhodišče, nato pa mu dodam še druge plasti sintetizatorjev z zelo grobimi idejami za melodije, variacije v akordih in bas linijo.
Ko začutim, da imam vse inštrumente, ki jih potrebujem za skladbo, razširim napredovanje, da postane bolj zapleteno, na primer preklop na mol, če sem v duru, ali na dur, če sem v molski ključ. Res pomaga graditi čustva skozi skladbo in to je nekaj, s čimer se zelo rad igram.
Tako imam približno predstavo o tem, kako bo skladba zvenela. Takrat lahko preidem na aranžmaje in prilagodim vse sintetize temu napredovanju. Zadnji del, na katerem delam, je glavni. To je ključna točka, vsaj zame, ker igra veliko vlogo pri mojih skladbah, lahko porabim dva ali tri dni, da najdem nekaj, kar mi je všeč. Običajno posnamem veliko posnetkov, medtem ko improviziram na progi in ko dobim eno ali dve osnovni ideji o kul rifih, je moja osnova, da zgradim melodijo skozi celotno skladbo, sledim občutku napredovanja in čustvom, ki jih želim pognati.
Veliko je neuspešnih posnetkov in včasih precej dolgočasno, ko ne čutim navdiha, a se na koncu izplača! Ko imam vse nastavljeno, grem na fazo miksanja in masteringa.
Od Spindittyja
Seveda to ni točen recept, res je odvisno od proge. Včasih samo začnem z basovsko linijo, včasih se mi med sprehodom zunaj pojavi melodična ideja in jo posnamem z glasom preko telefona, včasih je konec skladbe, ki me pripelje do druge. Pred kratkim sem začel eksperimentirati s preklapljanjem tonov znotraj iste skladbe in ne morem se nasititi epskega občutka, ki ga daje!
A.GE: Po Jupitrovem dotiku, ki je govoril o vesoljski misiji do Jupitra in nazaj, sem moral najti način, da se odpravim na drugo potovanje v vesolje. Ta skladba je res nastala po nenadnem navdihu, pred tem sem zaradi različnih razlogov preživel kar nekaj časa stran od ustvarjanja glasbe in sem se vrnil k njej zelo dobro. To je tisto, kar pomeni 2nd Journey, to je ta razburljiv trenutek, ko se vrneš na kraj, ki ti je bil prvič všeč, si ga tako pogrešal, da se je neverjetno vrniti tja in da ne veš, kako preživel toliko časa brez tega.
Z glasbenega vidika se mi zdi, da ga zdaj ponovno slišim, res velik napredek, z njim sem preizkusil nove stvari in deluje precej dobro, kot je razvoj melodije v drugem delu ali padec tik pred refrenom v Konec, to so stvari, ki se jih naučim na poti, medtem ko ga izdelujem, in jih obdržim pozneje. Mislim, da je to način, da se navdihnem.
Običajno med miksanjem vedno znova poslušam isto skladbo, da je po tem še dolgo ne morem poslušati. Zdaj je minilo nekaj mesecev in všeč mi je tako, kot je, ni popolno, je pa takšno, kot sem bil nazaj, ko sem ga naredil. Poleg tega je to začetek tega, kar počnem danes!
A.GE: Glede na to, kako vidim stvari v življenju na splošno, pogosto rečem: "to je problem, ki ga mora A.GE prihodnosti rešiti!" Trudim se ostati v sedanjem trenutku, kolikor je le mogoče, vendar mi to ne preprečuje, da bi imeli v delu veliko projektov. bodo tri skladbe, vse povezane s prehodi. Ta mi veliko pomeni, ker je bila poleg tega, da je bila plošča, v katero sem vložil veliko sebe, tudi velika pot zame glasbeno, duhovno in kot človeka.
Gre za zapis o vesolju kot neskončnem konceptu, kjer smo vsi vesolje in smo vsi povezani drug z drugim. Imamo neskončno število povezav s stvarmi in živimi bitji, ki si jih predstavljam kot žarke svetlobe, ki jih oddaja zvezda. Od tod je nastala ideja o kultu, ki temelji na zvezdah, in to je globok odsev, ki ga imam še danes, ki presega samo to izjavo. Vendar je to vprašanje za drugo razpravo.
Izhodišče tega je bila ideja o ustvarjanju žanra, ki bi šel v nasprotno smer od darkwavea, ki ima pogosto okultno kulise. Je kot nekakšen "sveti val", kot ga rad imenujem. Mislim, da je ta zapis popolnoma takšen, kot sem si želel!
Dalje v prihodnost, imam veliko idej. Želim narediti celovečerni album, ki sem ga že začel, in ga izdati v fizični obliki, če je le mogoče. V naslednjih mesecih želim začeti igrati v živo in sodelovati.
Prav tako nameravam narediti tri druge EP-je: enega darkwavea, enega chiptunea in enega ambienta. Ne vem, v kakšnem vrstnem redu jih bom naredil, vendar so v načrtu.
Ker razkrivam strogo skrivnostne stvari, imam veliko večji projekt z dvema mojima dobrima prijateljema, da ustvarim festival synthwave tukaj v Franciji. Res je zgodaj v nastajanju, vendar se ga tako veselimo in upamo, da boste naslednje leto slišali več o njem!
A.GE: Če sem iskren, mi Twitter ni bil všeč. Socialni mediji, na katerih nisem bil več let, in absolutno nisem želel nadaljevati. Mislim, da je bila Glo Vandy (vendar nisem prepričan) tista, ki je rekla: "Hej, človek, moraš si ogledati skupnost #synthfam na Twitterju je neverjetno!" Mislil sem, da si bom ustvaril račun in poskusil. O človek, nisem bil pripravljen!
To je najboljša skupnost, v kateri sem bil! Vsa ljubezen in podpora, ki jo prejmete vsak dan, je izjemna in tam sem odkril toliko odličnih izvajalcev, toliko dobre glasbe za poslušanje, da ji ne morem slediti. Mislim, da mi je to, da sem tam, dejansko omogočilo dostop do dovolj glasbe za preostanek mojega življenja, če se bo synthwave nadaljeval do takrat, kar sem prepričan, da bo glede na količino glasbe, ki se izdaja vsak dan. Tam sem pridobil nekaj zelo dobrih prijateljev in niti malo mi ni žal, da sem se ji pridružil!
Če to bere kateri koli izvajalec synthwave brez Twitter računa, prenehajte brati in se nam pridružite takoj! #synthfam je najboljša skupnost vseh časov, obljubim vam!
KM: Kako se ustvarjalno poživite?A.GE: Ko se počutim brez navdiha, da iz nič ne pride nič dobrega, sem ugotovil, da je najboljše, da uživam v drugih stvareh in se kasneje vrnem k ustvarjanju glasbe.
Iskreno, rada imam preproste stvari. Rada hodim po ulici brez namena, razen za uživanje v trenutku, spijem kavo v kavarni, rišem, berem, pijem pijačo s prijatelji in preživljam čas s svojo ljubljeno osebo. To so vsi tisti trenutki, v katerih poskušam uživati, ne da bi me skrbelo včeraj ali jutri, ko sem tam in delam to, kar počnem, in v tem popolnoma uživam.
Zanimivo je, da sem pogosto navdihnjen v trenutkih, ko sploh ne poslušam glasbe, ker je tišina včasih najboljša glasba, ki jo potrebuješ.
