Kazalo:
Karl je dolgoletni samostojni delavec, ki se navdušuje nad glasbo, umetnostjo in pisanjem.
Diamond Ace je producent in kitarist synthwave iz Teksasa. Ustvarja glasbo, ki združuje spreminjajoče se čustvene kontraste, vplive synthpopa/synthwavea in njegovo kitarsko delo, da bi ustvaril edinstven zvok, ki je del tradicije synthwavea in nekaj, kar popelje zvok v edinstveno smer.
V intervjuju po elektronski pošti mi je povedal o tem, kako je začel z glasbo, o svojem pristopu k ustvarjanju nove glasbe in kje je našel glasbeni navdih ter zgodbo o izvoru svojega imena umetnika.
DA: Mislim, da moram začeti od začetka. Ko sem bil šele otrok (morda pet ali šest let), me je oče dal igrati s staro Casio tipkovnico, ki jo je imel takrat. Igral sem se z nekaterimi različnimi demo pesmimi. Z leti sem se nekako navadil na občutek klavirja, zlasti na Beethovnovo "Moonlight Sonata".
To sem počel občasno nekaj let, dokler nisem prišel v šolski bend, ko sem bil v šestem razredu, ko sem z nekaj prijatelji napisali svojo prvo pesem. Nato sem se začel zanimati za nekaj inštrumentov in se sam naučil igrati nanje, predvsem kitaro, bas in bobne, ter še naprej prispeval k različnim pesmim v nekaj skupinah, v katerih sem bil takrat.
Prvič sem se resno lotil ustvarjanja lastne glasbe pred približno petimi ali šestimi leti, ko sem izvedel za brezplačno DAW (digitalno avdio delovno postajo) imenovano LMMS, ki jo (v zelo majhnih priložnostih) še vedno uporabljam še danes. Ko sem slišal Kavinskyjev Nightcall, Miam Nights 84 Ocean Drive in zvočni posnetek Drive, sem takoj vedel, da želim narediti takšne stvari. Vendar je bil to malo izziv.
Trajalo je več mesecev, da sem našel svoj korak, ki je kasneje na koncu postal kup sanjskih stvari, ko sem še ustvarjal glasbo pod Pansonicsom (ime, pod katerim sem od takrat prenehal ustvarjati glasbo, ko sem prišel z Diamond Ace). Približno dve leti po tem sem prešel v FL Studio, ki je še vedno moja glavna izbira za pisanje in produkcijo.
DA: Ta je smešna, ker sem pred prihodom Diamond Ace ustvarjal glasbo kot Pansonics. To ime je prišlo po razmišljanju o podjetju za elektroniko, ki je bilo precej razširjeno v 80. letih, vendar nisem hotel naleteti na tožbo, zato sem naredil najbolj lenobno stvar: v Panasonicu sem samo vzel a, dodal s , in ga poklical dan. Ko pa sem prvič prišel do tega, kar je zdaj uvodna skladba za moj drugi album, je bil delovni naslov Diamond Ace! To ime mi je bilo tako všeč, da sem si ga vzel zase in sem skladbo kasneje preimenoval! Torej, glej, diamantni as se je rodil!
DA: Na vrhu, vam lahko povem o dveh mojih najzgodnejših vplivih: to sta bili Miami Nights 1984 in Timecop1983, saj so mi bili všeč bujni zvoki in melodije. Po tem sem se seznanil z Giorgiom Moroderjem in njegovim stilom Italo-disco ter vključil nekatere njegove elemente v svoje zgodnje stvari, vendar sem s tem udaril v zid, zato sem se odločil poskusiti narediti nekaj, kar je usklajeno s tem, kar sem se je takrat počutil.
Od Spindittyja
Moji občutki poganjajo veliko moje glasbe danes, . Od mojega drugega albuma It’s Not Me, It’s You do danes sem vedno dobil neko obliko ideje, ki temelji na tem, kako sem se počutil v času ustvarjanja glasbe. Ne glede na to, ali gre za razhod, nostalgijo po toplih poletnih mesecih, malo osamljenosti ali celo samo navdušenje nad nečim, je to že leta moj glavni pogon.
DA: To je težko, iskreno! Razpon je tako širok, da nisem prepričan, da bi imel dovolj časa in prostora, da bi jih vse razložil! Za moje igranje kitare se počutim, kot da sem mešanica med Davidom Gilmourjem, Eddiejem Van Halenom in Princeom z malo U2 za dobro mero. Kar se tiče mojih sintovskih zvokov, Timecop očitno vpliva, medtem ko veliko drugih elementov izvira iz vseh različnih izvajalcev synthwavea, ki sem jih slišal v preteklih letih.
DA: Kot sem že povedal, temelji na tem, kaj čutim v tistem trenutku. Če se domislim nečesa, kar mi je všeč, bi to poskušal doseči vsaj do točke, ko bom z njim zadovoljen, in ga kasneje natančno prilagodil. Ko gre za remikse, poskušam ohraniti nekoliko enak občutek izvirne pesmi, hkrati pa ji dam svoj majhen zasuk. Včasih se bom celo vprašal, kako bi naredil določen del pesmi, kot da bi pesem naredil sam, in ponavadi tudi to pomaga.
DA: Imam pesem Lazer & Lipstick, ki sem jo remiksiral in ki je pravkar izšla danes, in imam še eno stvar v delu z Retroglyphs. Te pesmi imajo res nekaj skupnih elementov, saj sem se odločil, da jim bom uporabil bolj nov-valovsko-synthpop pristop. Navdušen sem, ker je to za razliko od stvari, ki sem jih počel v preteklosti, hkrati pa zveni tako kot jaz. Razmišljam o tem, da bi naredil album s takšnim vzdušjem, a bom videl, kaj si lahko izmislim!
DA: Iskreno, tudi to je težko vprašanje! Zdi se mi, da se je moja glasba z leti zelo razvila, in sprejemam mesto v synthpopu, ki sem ga ustvaril zase. Vendar pa želim narediti korak naprej in še naprej dodajati nove elemente, ki bi še dodatno napredovali moj zvok, kar me lahko premakne naprej ali pa tudi ne, in ne morem si pomagati, da sem navdušen nad tem, kam me bodo pesmi pripeljale !
DA: #synthfam mi je kot ogromen sistem podpore! Seveda se z njimi ne ukvarjam tako, kot bi moral biti, vendar upam, da se bo pojavila priložnost, ki mi bo omogočila, da se še bolj povežem z njimi. Sem velik oboževalec številnih umetnikov v družini, zlasti tistih, kot so CZARINA, Millennium Falck, Kerys, Retroglyphs in Sunesis (še vedno sem hvaležen za njeno sodelovanje!), zato sem izjemno hvaležen biti del tako podporne in super skupine.
DA: Vedeti, kdaj se umakniti po nekaj pesmih ali celo albumu, je po mojem mnenju zelo pomembna stvar! V nasprotnem primeru bi pripravil kup stvari, ki zvenijo popolnoma enako in vem, da tega ne bi mogel storiti. Ponavadi, potem ko končam z nekaj pesmimi, bi si vzel premor od popolnega ustvarjanja glasbe in se bolj osredotočil na izboljšanje svojega igranja kitare. Toda obstajajo trenutki, ko pride navdih, in ne morem si pomagati, da ne bi dal idejo, preden jo pozabim (česar pogosto počnem). To in dodajanje različnih sintetizatorjev, zvokov in nastavitev različnim skladbam pomaga, da po mojem mnenju katera koli skladba, ki vam pride na misel, zveni sveže in nekoliko drugače!