Vocaloids: Izvajalci prihodnosti

Za Melissa je učenje njena strast, pomagati drugim pridobiti koristno znanje in se naučiti novih praktičnih veščin pa je njen cilj.

1. Hatsune Miku

Miku je vesela 16-letna deklica z dolgimi turkiznimi pujsi in svetlim sopranskim glasom. Njeno programsko opremo je izdal Crypton Future Media, njen glas pa je vzorčen iz glasu Saki Fujita, japonske glasovne igralke. Miku ima zdaj 15 glasovnih "dodatkov", namenjenih prenašanju različnih čustev in stilov.

Barvna shema, uporabljena za Mikujevo oblikovanje škatle, temelji na tradicionalni modro-zeleni barvi sintetizatorjev Yamaha. Njena tipična obleka je oblikovana tako, da spominja na japonsko šolsko uniformo, oblečeno z nogavicami do stegen in dolgo kravato. Na njenem krilu so tudi palice in gumbi Yamahinih sintetizatorjev.

Mikujeva podoba se bo spreminjala iz pesmi v pesem, vendar jo na splošno označujejo kot živahnega, energičnega najstniškega pop idola, ki rad nastopa. Včasih se to razširi tudi na to, da je diva. Vocaloidi imajo ponavadi najljubši predmet ali hrano, s katero jih pogosto vidimo; njen je por, ki ga vrti v plesu Ievan Polkka.

Tukaj je nekaj njenih najbolj priljubljenih pesmi:

"Svet je moj"

Seznam najboljših pesmi Miku Hatsune ne bi bil popoln brez "World Is Mine", pesmi, ki jo je produciral Ryo, kjer Miku upodablja razvajeno princeso, ki naroča fantu okoli in ga prisili, da naredi stvari zanjo, a globoko v sebi fanta resnično ljubi in se tako obnaša, ker želi preživeti čas z njim. Miku je Lady Gaga na njeni turneji ArtPOP odprla s to in več drugimi njenimi bolj znanimi pesmimi.

Ta pesem je izjemno priljubljena (en videoposnetek ima 41 milijonov ogledov), ker uporablja arhetip tsundere. Tsunderes se na zunaj zdijo ostri in oblastni, znotraj pa so ranljivi in ​​to mehko plat razkrijejo le posebnemu nekomu. Tsundere so v japonskih medijih izjemno priljubljene, saj bodo gledalci pričakovali, da bodo jezni, vendar vas včasih presenetijo s prijaznim delovanjem, tako da se lahko gledalec počuti, kot da ga je osvojilo njihovo ljubezensko zanimanje, zaradi česar bodo ljubeči trenutki postali bolj pomembni.

Od Spindittyja

"Rolling Girl"

"Rolling Girl" govori o deklici, ki jo v šoli ustrahujejo in jo počasi ženejo v samomor. Njegova temna tema je v nasprotju z maničnim tempom in ustvari močno pesem, ki močno odmeva pri poslušalcih, ki so bili nadlegovani. Klavir zagotavlja stalen tok zvoka, ki predstavlja dekličina kaotična čustva; melodija je nora in zaradi česar Miku zveni kot dekle, ki je potisnjeno na rob, še posebej s surovim zvokom trdnega dodatka, ki je uporabljen na njenem vokalu v tej različici. Ta pesem je odličen primer, kako lahko Vocaloidi dobro igrajo lik. Wowaka je producent te pesmi.

"Sinoč, lahko noč"

"Last Night, Good Night" je klasična Miku balada, ki jo je napisal Livetune o zadnji noči, ki jo preživi z osebo, ki jo ljubi, verjetno zato, ker umira. To je zelo grenko in čustveno slovo. Ponoči leži budna poleg svojega spečega ljubimca in doživlja vsa ta čustva: želi si, da bi imela več časa z njimi, občutek, da mora zadržati svoja čustva, da bi bili srečni, upa, da se bo zgodil čudež in ne želi se posloviti, ampak čuti, da mora.

Ta pesem še posebej kaže, kako dobro zna Miku prikazati čustva s svojim glasom. Res lahko začutiš žalost v načinu, kako drži svoje zapiske.

Čudno je, da je Pharrell Williams sodeloval z Livetuneom pri remiksiranju te pesmi z hitrim utripom, elektronskimi zvoki in zvoki dihanja, da bi tej pesmi dali povsem drugačno razpoloženje. Osebno mi je všeč Pharrellov barvito animirani video in res sem vesel, da so Vocaloidi vse bolj izpostavljeni v zahodnjaški glasbi, vendar mislim, da se ton remiksa ne ujema dobro s mračnim besedilom in počasnim tempom originalnega vokala.

Zdi se, da utrip gre prehitro, da bi Miku sledil, in utrip nekoliko prevlada nad vokalom. Instrumentali so tudi v molu, medtem ko je vokal v durskem, zaradi česar zveni nekoliko disonantno.

2. Kaito

Kaito je kot kul starejši brat, ki ima noro stran. Je skrben in sladek ter je lahko zaščitniški do svojih prijateljev. Večina pesmi ga prikazuje kot umirjenega in hladnokrvnega fanta, vendar je nagnjen k šaljivim parodijama na pesmi drugih Vocaloidov. Ima naklonjenost do sladoleda, ki ne pozna meja.

Kaito je pogosto združen z Miku v videoposnetkih, kot dober prijatelj ali kot ljubimec. Redko ga vidimo brez njegovega zaščitnega dolgega modrega šala, ki se ujema z njegovimi lasmi in očmi. Kaito glasi slavni japonski pevec Naoto Fuuga.

Tukaj je nekaj njegovih najbolj priljubljenih pesmi:

"kantarela"

Violina na tej skladbi je prva stvar, ki jo opaziš in zelo dobro nastavi razpoloženje. Kaito poskuša zapeljati Mikuja s svojim čudovitim igranjem violine, skrivnostno masko in razkošno plesno dvorano. Čeprav je on tisti, ki jo poskuša zapeljati, na koncu zapelje ona njega. To je ena izmed najbolj priljubljenih Kaitovih skladb, saj se v njej zelo dobro mešajo klasični slog in pop, in kdo si ne želi predstavljati, da bi ga skrivnostni neznanec zapeljal v elegantni plesni dvorani? Kaitov glas zveni skoraj resnično z njegovo milostjo.

"Stidi časa"

Ta pesem, ki jo je produciral Kobukuro, je popolnoma lepa v vseh pogledih in je zelo podcenjena pesem Kaito. Tukaj je prevod besedila v angleščino:

Guganje v sezoni za slovo je minljiva roža

Iščemo enako toploto v vetru, vsi hodimo v iskanje

Srečujemo se pod meglenimi oblaki, ki odplavajo na nebu, Kot prekrivajoči se in razhajajoči se kraki ure, Malo po malo smo začeli hoditi okrog in okrog

Če bi bil ti krajša roka, potem bi bil jaz daljša roka Čeprav beležimo isto minevanje časa Mimo gremo in se nato znova in znova srečujemo

Tudi če je naš tempo drugačen, Dokler je prihodnost, ki jo slikamo, enaka Potem je v redu, ker lahko začnemo znova na istem mestu

"Trdo smo se trudili, a mislim, da ni bilo" "Izgubili smo, vendar je bil dober poskus" V mojem srcu te besede postanejo namakanje za vsa semena, ki sem jih dobila

V kratki pomladi cvetijo, sanje gredo skozi dolgo zimo Semena, ki jih nabirem v srcu Kakšno svetlobo jim dajem?

Za koga obstajajo rože, ki cvetijo v sencah ceste? "Niso za nikogar," rečeš in jim osvetliš

Občutki se bodo spremenili v besede in besede kličejo svetlobo Svetloba ustvarja sence, Ljudje se krepijo v senci Moč postane nežnost, Nežnost prinaša srečanja Srečanja ustvarjajo poti in ta pot spet hrepeni po naših občutkih

Če se kratka roka ure ustavi, se tudi dolga roka ustavi Bolečina, ki si jo delimo skupaj, se bo spremenila v srečo, preden se zaveš

Za vsakogar ima vsak od nas samo eno priložnost, en trenutek, eno sekundo, en nepovraten čas Živeti naprej brez obotavljanja, iskati takšno srečanje Eno osebo, eno priložnost, en trenutek, eno sekundo, samo enkrat vesel sem da sva se srečala

"Želim si, da bi samo umrli"

Ta pesem je popolnoma smešna. Kaito poje o življenjskih manjših nadlogah in veselo izjavlja "Želim si, da bi vsi umrli." Na primer, res je želel posneti video posnetek Sailor Moon, vendar ga je prekinila podaljšana igra baseballa. Refren je zelo privlačen in ponovljiv ter ima lep utrip. Čeprav je pesem za šalo, je ena izmed Kaitovih najbolj priljubljenih pesmi oboževalcev. Dobu Usagi je napisal glasbo, Yukaina Vorpal Bunnies pa besedilo.

3. Rin Kagamine

Kagamina sta včasih prikazana kot dvojčka, včasih kot ljubimca, a po Cryptonu naj bi bili zrcalni podobi; Rin je Len kot deklica in Len je Rin kot fant. Običajno pa jih oboževalci naredijo dvojčka. Imajo podobno rumeno barvno shemo, oblečeni so v ujemajoče se mornarsko obleko in imajo na majicah simbole ključa: Rin ima visoki ključ, Len pa basovski ključ. Njihovi imeni v japonščini pomenijo desno (Rin) in levo (Len).

Rin, starejša od dua Kagamine, je svojeglavo, odhodno dekle, ki je vznemirljivo in zabavno, vendar ima včasih malo temperamenta. Kanonično je stara 14 let, glas ji daje Asami Shimoda. Rinina najljubša hrana so pomaranče (njen lok je nekoliko podoben listi na pomaranči).

Ko se Rin razjezi, s svojim cestnim valjarjem povozi ljudi. Včasih je lahko malo ljubosumna na to, da je Miku bolj priljubljen, in če ji je nekdo všeč, je lahko zaradi tega zelo sramežljiva. Malo je podobna Donaldu Ducku in Mikujevemu Mickey Mouseu, in tako kot Donald Duck ima veliko oboževalcev, ki ji dajejo prednost pred katerim koli drugim likom.

Tukaj je nekaj njenih najbolj priljubljenih pesmi:

"Stopiti"

Ta pesem, ki jo je produciral Iroha, govori o Rin, ki je sredi noči doživela duševni zlom, in razgalja vse njene samomorilne in umorilne misli. Svoje življenje želi končati s skokom v jedrski reaktor, da bi ji bili odpuščeni vsi grehi, in sanja o tem, da bi nekoga zgrabila za grlo in ga zadavila. Soba, v kateri je, se zdi, kot da jo zapira, zvonjenje v ušesih ne preneha in ne more dihati. Zaradi bogatih podob (počuti se kot vžigalnik, ki ji je zmanjkalo olja, besede pa brbotajo iz njenih razrezanih ustnic) in način, kako kaže Rin obsežen vokalni razpon, je ta pesem ena njenih najboljših. Je osupljivo iskrena upodobitev, kakšen je občutek, ko trpite za duševno boleznijo, in je povezana z mnogimi.

"kokoro"

To je zgodba o robotu, ki počasi pridobiva zavest in srce. Nekega dne se zbudi in ostane sama, ter začne raziskovati, zakaj je bila ustvarjena. Všeč mi je, kako se Rin glas počasi spreminja iz robotskega v bolj resnično in čustveno. Res čutiš, kako zaživi, ​​in glasba z njo oživi. "Kokoro," avtorja Toraboruta-P, je ena najboljših Rinovih pesmi in je vsekakor vredna poslušanja.

"hči zla"

Mothy's Evil Series pripoveduje zgodbo o čudoviti princesi, ki je bila zelo kruta do svojih podložnikov, in njenih zlobnih podvigih, zaradi katerih ji mafija poskuša odrezati glavo. Zaljubi se v Kaita, vendar jo on zavrne zaradi Mikuja, zato Rin požge Mikujevo državo do tal. Edini, ki mu je v resnici mar zanjo, je njen služabnik Len, ki ji je zelo podoben. . . Ljubitelji zgodovinske fikcije bodo ob tej pesmi zelo uživali, saj spominja na Marie Antoinette.

4. Len Kagamine

Len je Rinin bolj introvertiran brat/fan/spolno obrnjen dvojnik. Ta ubogi otrok ima manj sreče kot Kenny iz South Parka, ko gre za preživetje konca pesmi. Resno, ljudje ga radi ubijejo. Len je nekoliko bolj plašen od Rin in morda bolj zrel in premišljen.

Običajno je prikazan kot skrbni brat, ki bi naredil vse za svojo sestro, ali močno zvesti fant, ki te želi le osrečiti, nato pa umre. V nekaterih pesmih pa ima skrito playboysko plat, ki se rada spogleduje. Vsaj v teh pesmih živi. Len rad jedo banane in si občasno izposodi Rin's Road Roller, da se vozi po mestu.

Tukaj je nekaj njegovih najbolj priljubljenih pesmi:

"citrusi"

V tej pesmi, ki jo je napisal Nijigenki, Len poskuša Rin razveseliti tako, da ji da pomaranče, njeno najljubšo hrano, in ji da vedeti, kako zelo mu je mar zanjo. Zanimivo je, da se sklicuje na več drugih pesmi, ki jih Len in Rin pojeta skupaj, kot je "Butterfly on your Right Shoulder", kar kaže, da Len Rin zelo dobro pozna in je pozorna na stvari, ki jih ima rada, da zagotovi, da je srečna. Ta pesem zelo dobro poudari Lenovo prijazno, premišljeno osebnost, video pa je zelo srčkan in barvit.

"Maturantska fotografija"

Ta pesem, ki jo prvotno poje Ayumi Hamasaki, se včasih uporablja za japonske mature, Len pa jo poje na čudovit nostalgičen način. Odraščanje ga je spremenilo, vendar nikoli ne bo pozabil ljudi, ki so bili njegova mladost. Ko brska po letniku, se spominja svojih prijateljev. To je popolnoma čudovito in podcenjeni Vocaloid zasije.

"začimba"

Pri kanonični starosti 14 let je malo dvomljivo, da je Len Kagamine "bil z veliko dekleti in ve, kako dobiti, kar hoče, " toda to je predpostavka pesmi "Spice," Minata ki prikazuje Lena kot igralca, ki se nejevoljno zaljubi v eno od svojih povezav. Teče naokoli in se druži z ljudmi, da bi zadušil dejstvo, da se z nikomer ne more povezati na osebni ravni, potem pa sreča to dekle. Priljubi ga, čeprav naj bi bila le za eno noč, in kar naenkrat lahko prizna, da je zaljubljen vanjo. Predpostavimo samo, da je za to pesem Len starejši.

5. Luka Megurine

Luka je pri 20 letih starejši od večine drugih Vocaloidov in je zasnovan tako, da izgleda bolj zrel. Je kul in malo skrivnostna ter je nekoliko vase zaprta. Ker je starejša, se zanjo nagiba k temu, da ji napišejo pesmi na bolj zrele teme, zaradi hladnega glasu pa pogosto dobi tudi pesmi o razhodih. Bila je prvi Vocaloid, ki je ponudil več kot en jezik, saj je lahko peti v japonščini in angleščini.

Tako Luka, izpeljanka Luke, je nastala, ko je Sanpachi, uporabnik na Pixivu, opazil, da so Lukovi lasje malo podobni lovkam hobotnice. Tako v japonščini pomeni hobotnica, Tako Luka pa se plazi po svojih malih lovkah in veselo poje. Nekateri verjamejo, da se Luka spremeni v Tako Luko, ko poje svojo najljubšo hrano, tuno.

Tukaj je nekaj njenih najbolj priljubljenih pesmi:

"Samo bodite prijatelji"

To je ena izmed Lukinih najbolj priljubljenih pesmi, hitra pop pesem Dixie Flatline o bolečini razhodov. V tej pesmi Luka doživi srce parajoče spoznanje, da njena zveza ni več zdrava, in mora svojemu fantu povedati, da je od zdaj naprej "vse, kar morava storiti, je biti samo prijatelja." Kdor se je z nekom razšel, se lahko naveže na Lukino žalost in krivdo. Ta pesem dobro izkorišča Lukino dvojezično glasovno banko, ki poje refren v angleščini in verze v japonščini. Ima privlačno melodijo in čustveno besedilo ter je zelo pomembna pesem v Lukovem repertoarju.

"Odgovori"

To nadaljevanje "Just Be Friends" Dixie Flatline ima bolj pozitiven pogled na razpad, saj se Luka na to ozre veliko pozneje. Utrip zveni kot tiktaka ura, ki odraža sporočilo pesmi, da čas celi vse rane. Poslušalci bodo veseli, da je Luka ozdravil njen razhod in našel novega, a še vedno hrani osebo, s katero se je razšla, v lep spomin. Ta pesem ponuja zelo zrel pogled na odnose, kar se spodobi Luki, starejšemu Vocaloidu.

"Dvojni Lariat"

V tej pesmi Agoaniki-P Luka uporablja spinning kot metaforo za hobi ali kariero. Ko pravi stvari, kot so "vsi moji prijatelji se lahko bolje vrtijo", postaja malodušna, da ni dovolj dobra v svojem hobiju ali karieri, vendar se postopoma izboljšuje. Merjenje njenih rok meri, koliko se izboljša. Ko reče "ostani stran," je še vedno nekoliko malodušna in ne želi svojih prijateljev v bližini, ker se bo primerjala z njimi.

Do konca videa je postala res dobra v tem, kar počne, a na koncu spozna, da bi se raje družila s prijatelji, kot pa da bi tekmovala z njimi. Vse, kar si je zares želela, je bilo ves čas na dosegu roke. Ta pesem je primerna za vse, ki so želeli biti v nečem boljši, da bi se dokazali, in vas opominja, da ni treba biti vedno najboljši, le biti morate sami.

6. Kamui Gakupo

Gakupo je dobil glas od japonskega rock zvezdnika Gackta, od tod tudi ime. Gakupo je včasih predstavljen kot malo piflar, ki se sprehaja nad samuraji in japonsko pop kulturo. Njegova privzeta obleka temelji na samuraju iz obdobja Meiji. Včasih je celo bolj neumen kot Kaito, včasih pa je prikazan kot zelo odsoten in pozablja.

Gakupo je lahko tudi malce neuspešna casanova, ki zadene ženske Vocaloids in je zavrnjena. Vendar pa ima resno plat, ki jo rad prikrije s šalami. Zelo je navdušen nad svojo glasbo in prekaša konkurenco. Njegova najljubša hrana so jajčevci, ki se ujemajo z njegovimi vijoličnimi lasmi.

Tukaj je nekaj njegovih najbolj priljubljenih pesmi:

"Plesi samuraj"

"Dancing Samurai" je izjemno privlačna pesem o Gakupovih izkušnjah, da je samuraj, ki pleše. V tej pesmi, ki jo je ustvaril Kanimiso-P, Gakupo pravi, da so nekateri vladarji, drugi pa hlapci, vendar želi le plesati in izraziti svojo individualnost ter se na svoj način povzpeti na vrh. Dokler obstaja glasba, ima lahko srečno življenje. To je zabavna pesem, ki pomaga označiti Gakupovo zabavno (vendar resno nastopaško) osebnost.

"Norost vojvode Venomanije"

"Madness of Duke Venomania" ima okoli sebe ustvarjeno celotno vesolje, ki je postavilo serijo pesmi Akuno-P in drugih producentov, imenovano serija Seven Deadly Sins, ki vključuje Mothyjevo Daughter of Evil avtorja Rin. Ta pesem je leta 2017 navdihnila serijo mange in glasbeno priredbo. Pripoveduje zgodbo o zlobnem vojvodi Sateriasisu Venomania, ki je sklenil posel s hudičem, da bi si dal neustavljivo karizmo, da bi lahko imel svoj harem.

Že kot otrok se je norčeval iz njegovega videza, zato zažge vse svoje portrete iz otroštva, da njegov harem ne bi ugotovil, da je pravzaprav grd. Ena od njegovih žrtev je njegova prijateljica iz otroštva Gumina Glassred, ki mu je bila všeč, dokler ga ni ponižala z zavrnitvijo. Ženske kar naprej izginjajo iz okolice njegovega gradu, dokler nekega dne ne pride določena ženska. . .

"Owata (Konec je)"

Ta pesem, ki jo je produciral OwataP, je optimistična skladba, ki temelji na Mozartovem Turškem maršu in pripoveduje zgodbo o Gakupovih nesrečnih poskusih, da bi prišel na sestanek s prijateljem. Miku in Rin poskrbita za posmehljiv grški refren, medtem ko se Gakupo vrti naokrog, ko prespi in pozabi denarnico ter zamudi vlak. Na koncu se njegov prijatelj sploh ni pojavil, zaradi česar je bil ves njegov trud brez vrednosti. Ubogi fant. Je pa to najbolj privlačna pesem, ki sem jo kdaj slišal o zamudi.

7. Gumi

Gumi je zgovorno in energično dekle, ki je včasih lahko malo prostorsko. Uživa v vsem ustvarjalnem, pa naj bo to umetnost, glasba ali kuhanje. Njena najljubša hrana je korenje, in ker Gumi rada kuha, ga vgrajuje v nove jedi. Zaradi oranžne obleke in zelenih las je celo nekoliko podobna korenčku. Gumi le redko vidimo brez očal, ki ji sedijo na glavi kot naglavni trak.

V svojih pesmih se nagiba k temu, da fanta ne dojame, saj se ji neuslišana ljubezen zgodi skoraj tako pogosto, kot se zgodi smrt Lenu. Gumijeva glasovna igralka je Megumi Nakajima, ki je znana po vlogi Ranke Lee v animeju Macross.

Tukaj je nekaj njenih najbolj priljubljenih pesmi:

"ECHO"

To je odlična elektronska pesem Crusher-P s fantastičnim besedilom. Gumi ima še eno osebnost, zlobni odmev v ogledalu, ki se nenehno trudi ven in povzroča veliko tesnobe in strahu. Na koncu mora svojo hišo zažgati v grdo črno, pobegniti in se nikoli ne ozreti nazaj. Nekateri odmev razlagajo kot Gumijevo negotovost.

"kristalno"

V tej močni pesmi, sodelovanju med Circus-P in Crusher-P, Gumi primerja svoj nasilni odnos s kristalnim metom. Začne delati vse, kar mu reče nasilnik, svojo osebnost pušča za seboj, da bi ga obdržala pri sebi, a sčasoma Gumi spozna, da je odnos nezdrav, in se obrne od bolečine, ki jo je bila naučena ljubiti, in se dvigne nad njo, da bi znova našla sebe. Bila je zasvojena z vsem, kar sta bila skupaj, vendar se odloči, da je bolje, da bi te stvari za vedno izgubili.

"Obzorje dogodkov"

Po Wikipediji je "v splošni relativnosti obzorje dogodkov (EH) območje v prostor-času, onkraj katerega dogodki ne morejo vplivati ​​na zunanjega opazovalca. Laično rečeno, je opredeljen kot lupina "točk brez povratka," meja na pri katerem gravitacijska sila masivnega predmeta postane tako velika, da onemogoča pobeg." To je pesem, v kateri Gumi spozna, da je oseba, ki jo je ljubila in se je razšla z njo, zdaj za vedno izven dosega. Njun odnos je dosegel obzorje dogodkov, točko brez vrnitve.

Zanimivo je, da je Ensou naredila to pesem z uporabo Gumijeve japonske glasovne banke, da je zapela v tagalogu. Slogovno naravo japonskega jezika je mogoče uporabiti za ustvarjanje pesmi v mnogih drugih jezikih. Na ta način imajo Vocaloidi neomejene zmogljivosti.

Bi lahko Vocaloidi prevzeli glasbeno sceno?

Zdaj, ko ste videli nekaj najbolj priljubljenih Vocaloidov in njihovih pesmi, menite, da bi lahko virtualni glasbeniki predstavljali prihodnost glasbe? Ali bodo postali bolj priljubljeni v mainstreamu ali je to le modna muha, ki bo sčasoma zbledela?

Osebno menim, da bodo postali pogostejši, na radiu pa bo mešanica pravih in sintetiziranih pevcev. Vendar pa mislim, da sintetizirani izvajalci ne bodo popolnoma nadomestili ljudi, razen če AI ne napreduje malo predaleč in se odloči uničiti človeštvo. Kakšna je po vašem mnenju prihodnost glasbe? Kateri Vocaloid vam je najljubši? Povejte mi v komentarjih!

Komentarji

Melissa Clason (avtor) iz Fayettevillea, NC, 25. decembra 2018:

Da, mislim, da bo glasba v prihodnosti verjetno začela imeti več sintetiziranih vokalistov in inštrumentov zaradi udobja za skladatelja in popolnega ustvarjalnega nadzora. Mislim pa, da petje, ki ga izvajajo ljudje, nikoli ne bo popolnoma izumrlo, ker je preveč ljudi, ki to radi počnejo in imajo do tega strast.

Liz Westwood iz Združenega kraljestva 24. decembra 2018:

To je temeljit članek. Ali menite, da je to prihodnost glasbe?