10 najboljših J-pop izvajalk 90-ih in 2000-ih

Moje akademsko ozadje je v japonskem jeziku in kulturi. Sem velik oboževalec J-pop glasbe in kulture.

1. Ayumi Hamasaki (浜崎あゆみ)

Prvenec: 1995, 1998 (uradno)

V J-popu je nekaj zgodb o Pepelki, ki so tako velike kot zgodba kraljice Ayumi Hamasaki. Iz enostarševskega gospodinjstva v južnem mestu Fukuoka se je Ayumi že od malih nog naučila, kakšna je vrednost dolarja. V zabavno industrijo je vstopila z edinim ciljem, da zasluži denar za svojo družino, hkrati pa poskuša najti smisel svojega življenja.

Zgodilo se je naključno srečanje s super producentom Maxom Matsuuro. V nekaj letih je Ayumi prodala milijone izvodov svojih ročno napisanih albumov in na prelomu tisočletja je postala "kraljica J-popa". Danes je najuspešnejša samostojna umetnica v zgodovini J-popa in je svojo kariero zgradila na tem, da je bila super vpletena v svoje izdelke in podobo ter celo podirala ovire v spolnosti in tematiki. Več kot deset let, deset albumov in 50 singlov pozneje, je Ayumi Hamasaki eno največjih imen, ki so kdaj vstopile v J-pop.

Ne skrivam, da je Ayu moj najljubši izvajalec v zgodovini glasbe. Njena zgodba, njena zelo personalizirana glasba in njena prizemljena osebnost jo naredijo všečno osebo. Svojim oboževalcem se vedno vrača in je tip umetnika, na katerega ste lahko ponosni, da ste oboževalec.

3. Kumi Koda (倖田來未)

Prvenec: 2000

Za razliko od Namie Amuro pred njo, Kumi Koda prebija v RnB od svojega prvenca leta 2000. Po naključju je postala prva spremljevalka na avdiciji sanj avexa 2000 (potem ko se je prvotno prijavila na "Morning Musume") in dobila priložnost, da postane najstniški RnB idol. Njenih prvih nekaj albumov pa se ni dobro odrezalo in skoraj je padla. Uspeh je prišel, ko je bil njen singel "real Emotion" uporabljen kot tematska pesem za videoigro "Final Fantasy X-2".

Od Spindittyja

Kmalu zatem je Kumi spremenila svojo podobo iz najstniškega idola v "ero-kakkoii", kar je pomenilo znatno hiperseksualizacijo. To je bila poteza, ki je delovala, saj je v nekaj letih leta 2005 postala najuspešnejša solo izvajalka dneva in celo premagala Ayumi Hamasaki. Glede na ljubezen Japonske do "ljubkih deklet iz sosednje hiše" namesto kakršnega koli namiga očitne spolnosti, je Kumi dokazal, da imajo odrasle ženske, ki so odgovorne za svojo spolnost, mesto v J-popu.

Poleg njenih odličnih balad in plesnih pesmi je Kumijeva optimistična osebnost dobrodošel dodatek J-pop industriji. Kumijeva je morda nehote vodila mini-seksualno revolucijo v hladnem kulturnem ozračju Japonske.

5. Ringo Shiina (椎名林檎)

Prvenec: 1998

Če se komu pogosto pripisuje naziv "genij" v novejši zgodovini J-popa, je to Ringo Shiina (pravo ime Yumiko Sheena). Ringo se je na začetku kariere v poznih 90-ih uveljavila kot ena izmed vodilnih dam J-rocka (podzvrst J-popa), ki ni bila tarna po kulturnih pričakovanjih ali celo poslušala lastno založbo. Njen edinstven nosni glas, prezgodnja besedila ter obvladovanje kompozicije in aranžmaja so jo ločili od drugih solo umetnic njenega časa, po vrhuncu pa je veljala za tretjo po priljubljenosti šele za Ayumi Hamasaki in Hikaru Utada.

Čeprav sem Ringo Shiino vedno spoštoval kot mojstrskega glasbenika, je trajalo veliko let, da sem se zaradi njenega neprijetnega rock sloga in vokala dejansko začel segrevati za njeno dejansko glasbo. Toda ena stvar, ki me bo vedno presenetila, je struktura in popolna simetrija njenega tretjega albuma " Kalk Samen Kuri no Hana ". Ne samo, da je album dolg natanko 44:44, ampak vsaka skladba ustreza svojemu nasprotju na drugi strani albuma. (Za popolno razlago si oglejte stran Generasia.) Resnično, imenovati Ringa za "genija" je malo podcenjevanje.

7. Mika Nakashima (中島美嘉)

Prvenec: 2001

Mika Nakashima je po naključju naletela na zabavno industrijo, ko se je udeležila naključne avdicije in dobila vlogo v drami ter priložnost, da posname svojo tematsko pesem. Njen prvenec "Stars" se je prodal v pol milijona izvodov, njen debitantski album "TRUE" pa je dosegel številko 1 in je bil prodan v več kot milijon izvodov.

Mika je našla svojo nišo v vključevanju jazza in gospela v svojo glasbo, dveh podzvrsti, ki jih v mainstreamu J-popa ni bilo pogosto preizkušeno. Mikina priljubljenost se je nadaljevala tudi s temi trendi in kmalu so Japonci po vsej državi uživali v novem valu jazza in gospela v svojih gospodinjstvih, ki je danes bolj populariziran z veliko pomočjo Mike Nakashima.

Mika je še ena umetnica, ki sem jo dolgo cenila, in čeprav ni moja najljubša izvajalka za poslušanje, so njena humanitarna prizadevanja v Ameriki zelo cenjena. Občudujem tudi njeno izogibanje japonski stigmi, kot je opustitev srednje šole in več tetovaž. Prav tako je ena redkih umetnic v teh dneh, ki je začela s petjem in uživala tudi v majhni igralski karieri – njena najbolj priljubljena vloga je bila Nana Oozaki v filmski različici super-hit mange "NANA".

9. Maaya Sakamoto (坂本真綾)

Prvenec: 1995

Vsakdo, ki je obiskal J-pop na prelomu tisočletja, je zagotovo naletel na slavno seiyuu (trans. glasovna igralka) Maaya Sakamoto. Čeprav je bila Maaya v prvi vrsti glasovna igralka, je bila Maaya tudi napol uspešna pevka (večinoma dela anime pesmi) v poznih 90-ih in zgodnjih 2000-ih, v povezavi s slavno skladateljico Yoko Kanno.

Najdlje je bila ena najbolj znanih in uspešnih glasbenih umetnic, vse do Nane Mizuki v poznih 20. letih prejšnjega stoletja. Skupaj sta prebila zid J-popa in začela podirati rekorde. Kmalu po tem, ko je Nana Mizuki dosegla prvi album #1 glasovnega igralca, je Maaya dosegla tudi svoj prvi #1. Čeprav je bila Nana Mizuki tista, ki je postavila rekord, ji tega ne bi uspelo brez Maayinega prispevka k izpostavitvi glasovnih igralcev kot resnih glasbenih umetnikov.

Tako kot mnogi drugi iz mojega časa je bil Maaya eden prvih umetnikov, ki sem jih poznal v povezavi z J-popom. Njene številne pesmi so zelo nostalgične in njen čisti glas je danes prav tako prijeten kot takrat. Ne glede na to, ali sodeluje z Yoko Kanno ali ne, je Maaya Sakamoto ena pravih velikanov, čeprav pogosto pade pod radarje ljudi.

10. Chihiro Onitsuka (鬼束ちひろ)

Prvenec: 2000

Z vsemi ženskami na tem seznamu, ki so se soočile s težavami in "nikoli odnehale", morda nobena ni tako navdihujoča kot Chihiro Onitsuka. Čeprav o njeni preteklosti ni veliko znanega, Chihiro nikoli ni imela pomislekov glede svoje depresije in drugih bolezni, ki jih v japonski družbi pogosto zaničujejo. Vendar je svoje stiske prevzela in jih spremenila v čudovito glasbo, polno žalostnih skladb in težkih besedil.

Njen prvenec "Insomnia" je bil leta 2001 prodan v več kot milijon izvodov in je še danes njeno najbolj cenjeno delo. Chihiro je leta 2010 preživela številne prelome v svojem duševnem zdravju in tudi zelo razglašen napad njenega fanta.

Malo je pevcev na svetu, ki me tako ganejo kot Chihiro Onitsuka. Njeni pesmi "Gekkou" in "infection" ostajata eni izmed najbolj čustveno intenzivnih pesmi, ki sem jih kdaj slišal.

Komentarji

anonimni 09. septembra 2019:

Moji najljubši dve na seznamu sta Namie in Ayumi. Potem, Shina Ringo. Presenečen sem, da Mai Kuraki in hitome nista na seznamu, ker sta mi zelo všeč in sta imela veliko albumov številka 1.

anonimni 16. maja 2019:

Potem ko sem poslušal veliko glasbe številnih teh pevcev, moram reči, da me je Namiein glas res osvojil, saj sem jo poleg Akine največ poslušal. Tako kot Akina ima proteanske transformacije od zasanjanih ritmičnih in latinskih R in B, do zibajočih zasvojenih plesnih melodij, kot je Please Smile Again, do trdega in mehkejšega hip hopa, do srčnih balad z dinamičnim razponom tonov in čustev, tekočim rap polnjenjem, vse ob plesu s čudovitim pevskim zvonom in resonanco v glasu. Eden mojih najljubših glasov skupaj z Akino. Še vedno mi je všeč Shiinin glas in Kanin glas. Sem oboževalec vseh teh 4. Tudi iz tega obdobja mi je zelo všeč Yuijev glas. .

Anonimno 11. maja 2019:

Najlepša hvala za ta članek. Pomagalo mi je najti dva pevca, ki ju zelo rada poslušam. Prvič, Ringo Sheena, ki je eden najbolj impresivnih pevcev, avtorjev pesmi in skladateljev, kar sem jih slišal v sodobni glasbi, zlasti v njenih rock pesmih, čeprav so mi zelo všeč njene jazz pesmi tudi. To je najboljši rock, ki sem ga slišal od 60. let prejšnjega stoletja. Navdušena nad njeno privlačno, ostro izvirnostjo in kompleksnostjo, pesmi pa so čudovite za poslušanje. Drugič, Namie Amuro, ki združuje čudovit glas z živahnimi plesnimi gibi in vsestranskostjo, da resnično dobro poje tako balade kot plesne pesmi. Najraje imam njene balade in prejšnje plesne pesmi. .

Anonimno 8. septembra 2017:

Tu so tudi Masami Okui, Angela Aki, Atsuko Maeda, Yui Yoshioka, Tomiko Van in Alan Dawa Dolma.

MJS 29. novembra 2015:

Kje je Miho Komatsu???

Tony 4. maja 2015:

Kje je Izumi Sakai!? Mislil sem, da bo na seznamu!

hildred (avtor) iz Oregona, ZDA, 6. julija 2012:

Glej 3. del za MISIA.

sop 6. julija 2012:

na tem seznamu manjka velika MISIA

hildred (avtor) iz Oregona, ZDA, 19. maja 2012:

Hvala vam. Vsekakor priporočam, da si jih dodatno ogledate, če vas zanima. Strinjam se, da je glasba čudovita ne glede na jezik – tako se zgodi, da se moje najljubše pesmi ponavadi pojejo v japonščini.

dmop iz Cambridge Cityja, IN 19. maja 2012:

Ne vem, kdo je kateri od teh umetnikov, vendar se počutim kot, ko sem prebral vaš čudovit članek o njih in njihovi karieri. Ugotavljam, da je glasba čudovita, če je predstavljena na pravi način, ne glede na jezik besedil. Glasovano in zanimivo.