Kazalo:
Karl je dolgoletni samostojni delavec, ki se navdušuje nad glasbo, umetnostjo in pisanjem.
Začetni vtisi
Electronic Warbear's Afterlife je zvočno raziskovanje zgodbe o "Hekerju", ki se znova prebudi v svet, ki ga je uničil "v zaman poskusu, da bi ga spremenil na bolje", kot pojasnjuje Electronic Warbear.
Zgodba o »razbitju mesta, ki ga je poznal« in njegovih nevarnostih se razgrne zvočno. Electronic Warbear ustvarja paleto kontrastnih slušnih tekstur, melodij, harmonij in sintetičnih zvokov, ki odražajo kompleksnost čustev, ki jih doživlja "The Hacker".
Ena od močnejših lastnosti Afterlife je, kako Electronic Warbear spretno preplete vse sintetične zvoke na albumu, da ustvari čustvene odzive. Temnejše, tehnološke zvoke pogosto kvasi z iskrivim sintetizatorjem, ki sije kot izgubljene zvezde, ali preplete skladbe, ki vsebujejo temnejše občutke, z bolj eteričnimi in ambientalnimi zvenečimi komadi, da ustvari občutek ravnotežja.
Dobro zgrajene melodije so tudi na Afterlife. So jasne in dobro definirane in imajo eno izmed mojih najljubših lastnosti v melodiji, ki je pridih melanholije. Tudi če se počutijo pozitivno, za njimi vedno ostane nekaj občutka žalosti. Zame predstavlja bolečino, ki jo "Heker" čuti zaradi škode, ki jo je storil v poskusu reševanja sveta, ki je na koncu propadel.
Uživam tudi v tem, kako Electronic Warbear pribije zvočne podobe na tem albumu, ne glede na to, na kaj si prizadeva. Skladbe, ki naj bi bile polne bolj distopijskega, senčnega občutka, ga uspejo dobro izraziti, prav tako pa skladbe, ki so zasnovane tako, da zažarijo in požarijo, božajo in objamejo poslušalca.
Analizirane moje najljubše skladbe
Tukaj je pogled na moje najljubše skladbe.
"Nazaj na zemljo"
"Back On Earth" se začne z navalom visokotehnološkega zvoka in oddaljenim utripom, ki se premika v odprt prostor. Zvoki v ozadju so trdi, bleščeči in skoraj žuželki, ko se votli sintetizatorji z glasom pan pipe dvigajo v lebdečem vzorcu nad temnim godrnjanjem basov in polomljenih bobnov.
Sintetizatorji, ki zvenijo vokalno, rastejo v zborovskih valovih nad prerezanimi, popačenimi zvoki pod njimi. Sintetizator pan pipe se dviga v tavajočih vzorcih nad klavirskimi notami, ki se temno premikajo nad globokim basom. Spoštljivi vokalni sintetizatorji se premikajo z odmevajočimi, premikajočimi se klavirskimi notami, preden zbledijo v tišini.
"Preganjanje nočnih mora"
Srednje visok sintetizator se preliva v »Chasing Nightmares« s senčnim, živčnim zvokom, ko kaskadno bitje bobnov in vzorci računalniško podprtih, srednje visokih sintetizatorskih not plapolajo po vrhu debele basovske podlage. Pritegnejo me duhovite, drseče klavirske note, ki drsijo po zviti, naraščajoči zvočni kulisi, ki skladbi doda napetost. Povišane note potujejo in drsijo skozi glasbo, medtem ko utripajoči sintetizatorji nihajo in nad njimi drsijo grozljivi zvoki. Uživam v tem, kako izgubljena, živčna in temačna je ta skladba.
"Stolp"
“The Tower” zaživi kot intenzivno globoki, težki odboji basa in bobni tiktakajo in utripajo. Lebdeči, nebesni zvoki se gibljejo v počasnih valovih preko polnega niza. Mehko drsečo, melanholično glavno melodijo nosi sintetizator z odprtim glasom, ki ima bleščečo kakovost. Obstaja prepleteno ozadje basov in utripov, ki pomagajo poganjati skladbo naprej.
Uživam v tem, kako melodija postane bolj šibka, saj jo spremlja godrnjanje električne kitare, ki zagotavlja kontrast. Podoben negotov občutek je pri melodiji kitare, ko se trepetajoče vije skozi skladbo. Nastane zatišje, ko kristalne note utripajo v odprtem prostoru in lebdijo v filmskih, efemernih oblakih. Aktivna bas linija oblikuje glasbo, ko kitara napihne skupaj z drsečim kovinskim zvokom in spoštljivim zborovskim sintetizatorjem, ki poje nad vsem.
"Posmrtno življenje"
Klavirske note z zmagovitim občutkom korakajo v "Afterlife", da bi začele stvari. Klavir nosi močne akorde, medtem ko masivni, trdni bobni zadenejo glasbo skupaj s svetlimi, računalniško podprtimi arpegiji, ki se vrtijo okoli njega. Skladba se raztopi v statičnem hrupu in bobnih, preden sintetizator, ki poka od svetlobe, prenese toplo, naraščajočo melodično linijo.
Topla, melodična linija se prenaša na bleščečem sintetizatorju, medtem ko se poganjajoči klavirski akordi vzpenjajo čez tehnološko zveneče srednjetonske arpeggie. Sledi prelom v hitrečih statičnih in utripajočih bobnih, preden mehko hrepeneči sintetizator zasije v glasbo in skozi njo na zame zelo prijeten način. Majhni utripi bleščečega sintetizatorja nabreknejo, utrip utripa in prestavi, občutljive note izplavajo, ko se klavirski vzorec ponavlja, zrak pa gladko priteka skupaj z vodo.
"Mislil sem, da sem"
»Thought I Was« nastane z oddaljenimi mehkimi zvoki dežja in elegantnimi, eteričnimi notami, ki se vijejo skozi votlinski prostor, medtem ko poln zvok bobna dodaja svoj srčni utrip, bas pa se spušča, ko tudi vokalni vzorci lebdijo v vesolje. Kontrast med megleno obarvanim ozadjem in razburkanim vokalnim vzorcem se mi zdi precej močan. Na stezi je gladkost in drsenje, sintetizatorji se mehko sprehajajo in dež se umiva v tišino.
Od Spindittyja
"Edge of Nowhere"
Spuščajoč, sijoč vzorec bogato zaobljenega sintetizatorja in počasi utripajočega bobna odpirajo »Edge of Nowhere«. V melodiji je brezčasen občutek, ko zvok velikanskega bobna utripa pod aktivnim basom. Juan Cezar (iz Frisky Monkey) ima glas, poln duhovite, globoke tragedije, ko se premika nad svetlečimi arpegiji, enakomernim in drsečim ritmom ter utripajočim basom. Uživam v čustveni kvaliteti vokalne melodije.
Seershin močan glas je izrazit in trepetajoč, medtem ko se instrumentalna melodija zvija in upogiba. Boleč, globok vokal Juana Cezarja doda globino pesmi, podkrepljeno z ločnimi arpegiji in pogonskim utripom. Lebdeča, drseča svinčna sintetizacijska melodija se vrača kot nosni, okrogli sintetizator, ki nosi hitre arpeggio, ki se hitro vrtijo v skladbo, medtem ko se neusmiljeni bobni nenehno premikajo.
Zgodba Hackerja, na kateri temelji album, je dobro izražena z besedili te pesmi. Občutek zatiranja je, ko govori o tem, kako »polnočno sonce, ki me bije, ne kaže nobenega usmiljenja«. Močan občutek ujetosti se izrazi, ko pravi: "Kakor koli se trudimo, tega ne moremo ustaviti."
V besedilu »Ne moremo sprejeti odločitve, zapeljemo se z roba ničesar« je občutek jalovosti, ki se le še povečuje, ko govori o »obkrožanju roba obupa, v upanju, da bo to nekam pripeljalo«. Brez cilja je, ko vozi brez cilja.
Zdi se, da je olajšanje na poti, ko tema, ki se približuje, »prinese jasnost, razbije moje vezi, me osvobodi«, a je kratkotrajna, ko me »nenadni mrk zavije in vse zavije v skrivnost«.
Njegova situacija postane jasna in »resničnost se zlomi, ko se zemlja peče« in govori o tem, kako njegov avto »cisterne«, ko ga strese, in je »na plin in brez zavor«. Napetost se povečuje, ko govori o doseganju najvišjih vložkov za svoje življenje.
Navsezadnje je na "ostri noža za prepir tega sveta" in sprašuje, ali bo preživel ali umrl na "najdaljši vožnji v posmrtno življenje … neskončno vožnjo v nikamor."
"Izgubljeno v stroju"
“Lost In the Machine” se začne z vrtinčastimi vdihi sintetizatorja, ki utripajo, ko se premikajo v odprt prostor skladbe, medtem ko oscilirajoči bas glasbi doda več teže in globine. Glasba ima sijaj, ki doda prijeten sijaj, ko se razteza skozi skladbo. Občutljive klavirske note krtačijo površino glasbe, medtem ko kozmični naval zvoka odnaša in se dviga v oblačnih valovih.
Bobni se rahlo premaknejo v skladbo in klavir nosi mehke, božajoče note, ki se krepijo, ko se temnejša napetost dotakne glasbe. S senco zakrite, prepletene note se premikajo pod klavirjem, ko lebdi čez vrh. Odprtost skladbe se dotakne polnosti rastočih klavirskih akordov, medtem ko drugi zvočni elementi drsijo skupaj z njo.
"Boj v uličici"
Odmev in oddaljeni zvoki plapolajo v ogromen zvočni prostor, ko se začne »Fighting in the Alley«. Oddaljenim zvokom se pridružujejo polni, bolj svetli sinti, ki rastejo pod njimi. Pritegnejo me temnejše senčenje, saj se bas linija premika in vsi elementi se zlahka pretakajo. Sintezator z ostrimi robovi mehko brenči v glasbo v vzorcu not, ki doseže vrhunec, medtem ko jecljanje bobna n’ bas doda svojo energijo.
Drseči tok božajočih sintetizatorjev ustvarja kontrast zlomljenim utripom. Škripajočemu, brenčečemu sintetizatorju se zdaj pridružijo s soncem obsijani akordi, ki ga podpirajo, in utripi vrtečega se kovinskega zvoka. Zmagoslavni, pretresljivi akordi na srednje nizkem sintetizatorju nosijo vzpenjajočo se melodijo f upanja, ko utrip jeclja in mi zbledimo do preobrata molskih tonov, da melodija in kapljajoči vodni vzorci sintetičnih not izginejo.
"Prostor med"
"The Space Between" se začne z težkim basom, gladko premikajočimi se bobni in valovitim, vijugastim vzorcem klavirskih not. Nosni sintetizator prijetno zaobljene kakovosti nosi neprekinjen val prelivajočega se zvoka, ki preplavi skladbo. Serija plezajočih klavirskih not se dviga nad preskakovanje ritma in vodnjak podpornega basa.Srednje nizki sintetizator nosi tekoč, vrtinčen vzorec hipnotičnega zvoka in prepričujejo me objemne kvalitete glasbe, ki jih poudarja odprtost zvočne scene okoli njih.
Plima svilnatega, svetlečega zvoka se razteza v ravninah razširjenih not, ki zajadrajo v glasbo in začnejo »Dreaming«. Počutil sem se, kot da lebdim v globoki modri vodi, medtem ko utrip tiktaka skupaj s pomirjujočo lahkotnostjo. Razširjene note lesketajo kot sonce na vodi, oblaki kremastega zvoka oblazijo ušesa. Skobeljni, lahki akordi se premaknejo v megleni zvočni prostor in enakomeren tok basov oblikuje glasbo, ko se oddaljeni klavir dotakne glasbe, preden skladba zbledi.
"Crossover"
"Crossover" se prebudi, ko dež mehko pada in zračen, votli, sladki zvoki prepihajo v glasbo. Utrip drsi, da okrepi skladbo, ki je bogata s sprejemajočimi občutki. Čutim, da se izgubljam v svetu miru in miru, medtem ko se spoštljivi in odprti zvoki, kot kristalni zbor, gibljejo z vrhunsko toplino.
Klavir se rahlo dotika površine skladbe z bleščečimi sintetičnimi notami visoko zgoraj in zelo rahlim statičnim robom spodaj. Utrip utripa in stekleni, pojoči sintetični zvoki se premikajo v melodični liniji, zaradi katere se napetost v mojih ramenih razpusti. Nežen dotik glasbe me ovije povsod in me odnese na plimovanje ambientalnega zvoka, ki zbledi v dež in tišino.
Zaključek
Afterlife je predstavitev sposobnosti Electronic Warbear, da uporabi tapiserijo sintetiziranih zvokov za ustvarjanje glasbe, ki je ekspresivna, prepletena in polna čustvene globine. Zdi se mi, da gre za precej močno kreacijo, ki temelji na sintetizatorjih, in upam, da bom v prihodnosti slišal od njega več.
