10 največjih uspešnic Motown sprva zavrnjenih

Ron je dobesedno odraščal ob Motown Soundu in ga še naprej pogosto posluša.

Ko so od tam prišle pesmi, smo vedeli, da bodo uspešnice.

- Berry Gordy na Motownovem tedenskem srečanju QC

Pa vendar proces nadzora kakovosti ni bil nezmotljiv. Nekatere pesmi, ki jih je skupina odobrila, sploh niso prišle na lestvice plošč. Obstajajo pa tudi številni drugi, ki so sprva prejeli palec dol (in so bili zato predstavljeni le kot polnilci albumov ali B-strani na singlih), a so kasneje postali velike uspešnice.

Tukaj so zgodbe o 10 največjih uspešnicah, ki jih je Motown skoraj zavrnil. Preberite, poslušajte in uživajte!

Pesmi Motown skoraj zavrnjene

1. Solze klovna - Smokey Robinson

Jeseni 1966 je imel Stevie Wonder težave. On in Hank Cosby sta pravkar napisala novo pesem, ki je zvenela odlično, vendar jima ni uspelo pripraviti besedila zanjo. Stevie je tako posneto instrumentalno skladbo odnesel na božično zabavo v Motownu in prosil Smokeyja Robinsona, naj vidi, kaj lahko naredi z njo.

Skladba z živahnim pikolom na vrhu in poskakujočim fagotom na dnu je Smokeyja spominjala na cirkus. Vedno ga je navduševala zgodba o Pagliacciju, klovnu, ki se je od zunaj smejal, znotraj pa jokal, in odločil se je, da bo svojo liriko osredotočil na ta motiv.

"Glasba je bila super," se je kasneje spominjal Smokey, a si ni mislil, da bo končana pesem uspešnica. Tudi Stevie Wonder ne. Tako se nobeden od njiju ni zares potrudil in ni bil izdan kot singel. Namesto tega je bila uporabljena kot zadnja skladba na albumu Smokey Robinson in Miracles iz leta 1967 Make It Happen, nato pa pozabljena.

Šele štiri leta pozneje so "Solze klovna" spet ugledale luč sveta in zgodilo se je v Angliji. Leta 1970 je Motownova britanska podružnica obupano potrebovala nov material. Prosili so Karen Spreadbury, 21-letno tajnico pri založbi EMI Records, ki je v Angliji upravljala glasbo Motowna, naj izbere skladbo iz Make It Happen, ki bo promovirana kot singel v tej državi. Ko je slišala zadnjo skladbo na albumu, je zvenela tako sveže in drugače, da je bila prepričana, da bi lahko postala hit številka 1 v Angliji. In prav to se je zgodilo.

Ta presenetljivi uspeh je nekaterim odprl oči (in ušesa!) doma in Motown se je končno odločil, da bo pesem izdal v ZDA. Ne samo, da je dosegla prvo mesto na ameriških lestvicah, ampak je postala tudi največja uspešnica Smokey Robinson and the Miracles vseh časov imel.

2. I Heard It Through the Grapevine - Marvin Gaye

“I Heard It Through the Grapevine” je član zelo izbranega kluba – pesmi, ki so bile posnete ne le enkrat, ampak večkrat na srečanju Motown Quality Control, a so kljub temu postale uspešnice.

Od Spindittyja

Prvič, ko je bil "Grapevine" pred skupino za kontrolo kakovosti, je bil, ko so ga leta 1966 posneli Smokey Robinson and the Miracles. Berry Gordy je menil, da je "grozno" in je osebno dal veto.

Avtorja pesmi, Norman Whitfield in Barrett Strong, sta brez strahu poskusila znova leta 1967 z različico Marvina Gayeja. Tudi to je zagorelo na seji QC. "Zdelo se jim je preveč bluesovsko," se spominja Strong.

Whitfield in Strong sta resnično verjela v svojo pesem, zato sta poskusila še tretjič. Predelali so ga, da bi mu dali bolj R&B (ritem in blues) pridih in ga posneli s skupino, ki je pravkar podpisala pogodbo z Motownom, Gladys Knight in Pips. Ta različica ni bila le odobrena, ampak je postala velika uspešnica.

Toda Whitfield in Strong še vedno nista bila zadovoljna. Prepričani, da ima tudi različica Marvina Gayeja zadetek potencial, so si še naprej prizadevali za to. Potem ko so o tem nenehno preganjali Berryja Gordyja, so ga končno prepričali, da pesem vključi v Gayejev album iz leta 1968, In The Groove.

"Grapevine" je hitro postala najbolj zahtevana pesem z albuma, zaradi česar jo je Gordy prisilil, da jo izda kot singel. Prodan je bil v več kot 4 milijone izvodov in postal Motownov največji prodajalec v celotnem desetletju 1960-ih.

Leta 2004 je bila različica Marvina Gayeja "I Heard It Through the Grapevine" uvrščena na 81. mesto na seznamu 500 najboljših pesmi vseh časov revije Rolling Stone.

3. Jimmy Mack - Martha and the Vandellas

Leta 1964 je Motownova legendarna avtorska ekipa Holland–Dozier–Holland producirala in posnela pesem »Jimmy Mack« z Martho Reeves in Vandellas. Toda posnetek je ostal na polici, neizdan, naslednji dve leti. Obstaja več različnih zgodb o tem, kako se je to zgodilo.

Ena od različic zgodbe je, da je bil "Jimmy Mack" odložen, ker je zvenel preveč kot pesem skupine Supremes. Druga različica pravi, da je ekipa QC menila, da zapis o mladi dami, ki se pripravlja, da spusti svojega fanta, ker je bil dolgo odsoten, ni bil primeren med vietnamsko vojno.

Eden od piscev pesmi, Lamont Dozier, je verjel, da je bil "Jimmy Mack" odložen zaradi Billie Jean Brown. Bila je vodja Motownovega oddelka za nadzor kakovosti in vse pesmi so morale iti skozi njo, da so bile obravnavane na tedenskem srečanju QC. Če ji pesem ni bila všeč, bi jo lahko preprosto izpustila z dnevnega reda sestanka QC in nikoli ne bi bila niti zaslišana. In po mnenju Dozierja Billie Jean Brown ni maral "Jimmyja Macka".

Ne glede na razlog, je "Jimmy Mack" ostal pozabljen, dokler se mu konec leta 1966 med poslušanjem neizdanega materiala ni srečal Berry Gordy. Ker je zaznal, da je pesem uspešnica, je takoj naročil, da jo izdajo kot singel, kar se je zgodilo 3. februarja 1967. Zasedla je prvo mesto na R&B lestvicah in tri tedne zapored preživela na 10. mestu Billboard Hot 100.

Preberite, kako je Martha Reeves postala zvezda Motowna: Martha Reeves: Od Motown Secretary do Vandellas Star

4. Kaj je potrebno (da osvojiš svojo ljubezen) - Junior Walker & All Stars

Ko je bila pesem pripeljana na srečanje Motown QC, je bilo mogoče pričakovati, da se bodo izvajalci, odgovorni zanjo, borili z zobmi in nohti, da bi jo odobrili. Ko pa je šlo za "What Does It Take (To Win Your Love)" Jr. Walkerja & All Stars, se je ta scenarij obrnil. Po besedah ​​Roberta Dennisa, ki je bil Motownov nadzornik tehničnega nadzora kakovosti, je bil sam Jr. Walker tisti, ki je pesem poskušal zadržati.

Potem ko so za skupino QC predvajali "What Does It Take", je bil Berry Gordy zelo navdušen. Mislil je, da bo to velik hit. Toda takrat je Johnny Bristol, eden od avtorjev pesmi, spregovoril in rekel, da Jr. Walker ne želi, da bi pesem izdali kot singel.

Nejeverni Berry Gordy je Bristol spraševal o tem, zakaj bi umetnik želel, da se njegova pesem zavrne, in končno odkril razlog. Ker so bile nekatere note v melodiji previsoke za Walkerjev glasovni obseg, je bil vokal na posnetku pravzaprav Bristol. Walker se je bal, da če bo pesem postala priljubljena in bi jo občinstvo zahtevalo, da jo sliši med nastopi v živo, je ne bo mogel zapeti.

Skupina QC je za izdajo izbrala še eno pesem Jr. Walkerja & All Stars, "What Does It Take" pa je ostala na polici več mesecev. Ko pa je bil na koncu izdan aprila 1969, je postal velika uspešnica, dosegel je #1 na Billboardovi lestvici singlov R&B in Jr. Walkerju prinesel nominacijo za grammyja za najboljšo R&B instrumentalno izvedbo. Ko je na odru izvajal številko, se je Walker izognil svojim vokalnim omejitvam tako, da preprosto ni pel visokih tonov.

5. Dosegnite se I'll Be There - Four Tops

Težava z "Reach Out I'll Be There" je bila v tem, da se je zelo razlikoval od vsega, kar so Motown ali Four Tops objavili prej. Pravzaprav tako drugačen, da sta Smokey Robinson in celo dva od samih Four Tops dvomila o njegovem potencialu za uspeh. Torej je ekipa QC glasovala proti.

Toda na srečo za Motown je imel zadnjo besedo šef Berry Gordy, ki je lahko preglasil odločitev skupine za nadzor kakovosti. Tega ni počel pogosto, a v tem primeru je verjel v pesem in naročil, da jo izdajo avgusta 1966.

Gordyjeva obsodba se je izkazala za utemeljeno. "Reach Out I'll Be There" je bil dva tedna na prvem mestu na lestvici R&B in Billboard Hot 100 in je postal največja uspešnica Four Tops.

6. Ain’t Too Proud To Beg - The Temptations

Pesem The Temptations "Ain't Too Proud To Beg" je bila še ena od tistih pesmi, ki so, kot je "I Heard It Through the Grapevine," morale prestati večkratno zavrnitev na sestanku QC, preden so končno pridobile odobritev.

»Ain't Too Proud To Beg« je bil sprva dvakrat spregledan na sestanku QC, ker je Berry Gordy menil, da ima potencial, vendar je potreboval več dela. Zato se je producent Norman Whitfield vrnil v studio in pomaknil vokalno linijo višje, tik nad območjem, v katerem se je pevcu Davidu Ruffinu udobno počutil. To je v Ruffinovo izvedbo vneslo raven napetosti in napetosti, ki je bila ravno pravšnja za temo pesmi.

Ker je vedel, da je njegov rekord še boljši kot prej, ga je Whitfield še tretjič odnesel na sestanek QC. In je bilo spet zavrnjeno. Tokrat je bilo to zato, ker je bilo tekmovanje »Get Ready«, odlična pesem, ki jo je Smokey Robinson pravkar produciral s Temptations. Glede na Smokeyjeve dosežke pri ustvarjanju uspešnic ni presenetljivo, da je bil njegov singel tisti teden, ki je bil izbran za izdajo, "Ain't Too Proud To Beg" pa je bila postavljena na polico.

Toda Whitfield se ni dal. Končno je prepričal Berryja Gordyja, da če "Get Ready" ne bo uspel priti med prvih 20 na Billboard Pop lestvici, bo "Ain't Too Proud To Beg" naslednji izdani singel Temptations. In prav to se je zgodilo.

Čeprav je »Get Ready« dosegel #1 na lestvici R&B, je dosegel le #29 na lestvici pop Top 20. Torej je Whitfieldova pesem dobila svojo priložnost. "Ain't Too Proud To Beg", ki je bil izdan 3. maja 1966, je dosegel tudi #1 na R&B lestvicah, vendar je presegel Smokeyjev rekord s tem, da je dosegel #13 na pop Top 20.

7. Ain’t No Mountain Enough High – Diana Ross

Ko sta Nickolas Ashford in Valerie Simpson napisala "Ain't No Mountain Enough High", sta vedela, da imata uspešnico. In imeli so prav. Prvi posnetek pesmi Marvina Gayeja in Tammi Terrell leta 1967 se je povzpel na 3. mesto na lestvici R&B in na 19. mesto na pop lestvici. Nato so leta 1968 Supremes in Temptations sodelovali pri različici za svoj album Diana Ross & the Supremes Join The Temptations. Toda največji hit med vsemi je bila solo različica Diane Ross iz leta 1970.

Diana sprva ni hotela posneti pesmi, ker je bila tako tesno povezana z Marvinom in Tammi. Toda Ashford in Simpson sta ustvarila povsem nov in zelo drugačen aranžma samo za Diano. Ta različica je trajala več kot 6 minut in je vključevala dolge odstavke, ki so se govorili in ne peli. In ko je Berry Gordy to slišal, je sovražil. Ni si mislil, da bi ljudje želeli poslušati vse to govorjenje, in ni hotel izdati pesmi kot singla. Največ, kar bi naredil, je bilo, da bi jo vključil kot skladbo na Dianin prvi samostojni album.

Gordy je imel prav, da je bila ta različica predolga in preveč govorila (dolgi različici poslušajte tukaj). Toda ljudem je bila Dianina izvedba še vedno všeč, DJ-ji pa so začeli delati lastne montaže, da so lahko predvajali krajše različice skladbe albuma na radiu. Zaradi tega je Motown naredil lastno uradno urejanje in različica pesmi, ki jo poznamo danes, je bila izdana kot singel in je leta 1970 postala uspešnica številka 1 na R&B in pop lestvicah.

8. Za enkrat v življenju - Stevie Wonder

Pesem For Once in My Life, ki sta jo leta 1965 napisala avtorja pesmi Motown Ron Miller in Orlando Murden, je postala uspešnica kot počasna balada. Tako ga je posnelo več izvajalcev Motowna, vključno z Barbaro McNair, The Four Tops in The Temptations. In tako je Tony Bennett dosegel 91. mesto na lestvici Billboard Pop Singles in 8. mesto v raziskavi Easy Listening leta 1967.

Ko pa je Stevie Wonder tudi leta 1967 prišel na vrsto s pesmijo, jo je spremenil v nekaj edinstvenega.

Steviejeva različica pesmi je bila veliko hitrejša, z bujnim vokalom, poudarjenim s funky ritmom, in z enim od Steviejevih solistov na harmonični harmoniki. Bila je popolnoma drugačna od vseh različic, ki so bile prej - in Berry Gordy jo je sovražil! Ker je menil, da optimistična obravnava pesmi, ki je tako očitno napisana kot balada, preprosto ni delovala, je Gordy dal veto na izdajo posnetka in ta je leto dni obležal v Motownovem trezorju.

Toda leta 1968 je vodja oddelka QC Billie Jean Brown prepričala Gordyja, da ima Steviejeva različica tudi potencial, in ga prisilila, da je naročil njeno izdajo kot singel. Takoj se je izkazala za prav, saj se je pesem povzpela na #2 na Billboardove lestvice R&B Singles in Pop Singles. Ironično je, da je bila plošča, ki je zasedla vrh teh lestvic in preprečila, da bi "For Once in My Life" dosegla #1, še ena pesem, ki jo je Berry Gordy prvotno zavrnil, "I Heard It Through the Grapevine" Marvina Gayeja.

9. Moja Cherie Amour - Stevie Wonder

Leta 1967 je imel Stevie Wonder dekle na šoli za slepe v Michiganu po imenu Marsha. Ko sta se razšla, je bila to morda tragedija za Marsho, vendar je bil to blagoslov za Motown in svet glasbe. Ko je Marsha izpadla iz njegovega življenja, je pesem, ki jo je Stevie Wonder prvotno imenoval »Oh, My Marsha«, postala »My Cherie Amour«.

Ko jo je Stevie posnel novembra 1967, je "My Cherie Amour" zvenel tako drugače od tradicionalne ponudbe Motowna, da je sestanek za nadzor kakovosti zavrnil. V intervjuju se je soscenaristka Sylvia Moy, ki je predlagala nov naslov, spomnila, kaj se je zgodilo:

"Bili so tisti, ki so menili, da to ni Motown. Opravljeno je bilo glasovanje o tem, kaj se bo razkrilo izvajalcem, in ni se zdelo, da je to res zvok Motowna. Ampak končno - imeli so malo pravilo, da če imaš izvajalca v top 10 … in nekaj tvojega ni bilo izglasovano, da gre za naslednjo izdajo, potem lahko izbereš vsaj nekaj svojega za uvrstitev na B. stran … Tako je končno "My Cherie Amour" šel na stran B. In njegova stran A se ni prodajala, ni delala, in neki disk džokej jo je obrnil. In potem so ga začeli obračati po vsem svetu."

Res so začeli poslušati po vsem svetu. "My Cherie Amour" je bil velik hit, saj je julija 1969 dosegel četrto mesto na Billboard R&B in pop lestvicah.

10. Kaj se dogaja - Marvin Gaye

Marvin Gaye je začel pri Motownu kot bobnar (na primer ga lahko slišite v pesmi "Dancing in the Street" Marthe Reeves in Vandellas). Njegova pot do enega najboljših vokalnih izvajalcev Motowna je bila dolga in težka, zaznamovalo jo je več izdaj, ki niso našle občinstva, preden je leta 1962 končno doživel uspešnico s pesmijo “Stubborn Kind of Fellow”. bilo je, ni ga bilo ustaviti. Imel je skupno 56 uspešnic, ki so se uvrstile na lestvice pop singlov.

Toda vse se je spremenilo, ko je izdal posnetek, ki je bil popolnoma drugačen od ničesar, kar je kdajkoli naredil.

Ko se je obrnil od tipičnega formata "baby, baby, I love you", ki je prinesel toliko uspešnic za Motown, je Gaye posnela pesem z naslovom "What's Going On", ki je bila veliko bolj politično ostra od vsega, kar je podjetje kadarkoli izdalo.

Ker je bilo Marvinu težko, da je končno našel svoj recept za uspeh, ni presenetljivo, da je bil vodja Motowna Berry Gordy, ko se je odločil za povsem drugo glasbeno smer, temu odločno nasprotoval.

Toda do leta 1970 se je Gaye že dobro zavedal političnih in družbenih pretresov, ki so se takrat dogajali v svetu, kot so vietnamska vojna in nedavni rasni nemiri na ulicah več ameriških mest, vključno z Detroitom. Čutil je, da mora ta vprašanja obravnavati v svoji glasbi. In ta odločnost je Berryja Gordyja na pol prestrašila!

Marvin, zakaj si želiš uničiti kariero?

- Berry Gordy, ko je slišal "What's Going On"

Ko je Berry Gordy slišal "What's Going On", je bil njegov prvi odgovor: "Marvin, zakaj hočeš uničiti svojo kariero?" Zdelo se mu je tudi, da je pesem zvenela preveč jazzovsko. To je bila, je dejal, "najslabša stvar, kar sem jih slišal v življenju." V prepričanju, da je plošča glasbeno in politično neprimerna za znamko Motown, je Gordy odločno zavrnil njeno izdajo.

Tako je Marvin Gaye stavkal. Gordyju je povedal, da ne bo posnel nobenega novega materiala, dokler "What's Going On" ne bo izšel kot singel. Končno je Gordy popustil in izdal ploščo januarja 1971 in hitro je postalo očitno, kako se je motil. Gayejeva plošča je postala najhitreje prodajan singel Motowna. V prvem tednu je prodal več kot 200.000 izvodov in dosegel prvo mesto na lestvici Hot Soul Singles in drugo mesto na Billboard Hot 100.

Berry Gordy se ni bal priznati, da se je zmotil. Ko je videl uspeh "What's Going On" kot singla, je pozval Marvina, naj hitro sestavi cel album v istem duhu. Ta album, ki je izšel 21. maja 1971 in se je imenoval tudi What’s Going On, se je hitro povzpel na vrhove lestvic in postal najbolj prodajan album Motowna do tega datuma.

Komentarji

Ronald E Franklin (avtor) iz Mechanicsburga, PA 1. aprila 2019:

Hvala, Marlene. Zame so vse te pesmi enako močne, kot so bile pred pol stoletja.

Marlene Bertrand iz ZDA 31. marca 2019:

To je bil zabaven članek za branje. Vsaka od teh pesmi je obudila čudovite spomine.

Ronald E Franklin (avtor) iz Mechanicsburga, PA 16. februarja 2019:

Hvala, Cynthia. Kot pravite, je to zgodba, ki bi morala vzbuditi tako samozavest, da boste sledili svojim sanjam, kot ponižnost, da boste spoznali, da nikoli ne boste, nikoli ne boste dobili 100% prav.

Cynthia Sylvestermouse iz Združenih držav dne 16. februarja 2019:

Neverjetno! Vsekakor so vsi postali veliki hiti. To samo pokaže, da nobena oseba ali odbor ljudi ne more imeti vedno prav. Prav tako bi moral spodbujati vse glasbenike ali talente katere koli vrste, da si prizadevajo in iščejo svoje mesto na odru. Svet je sestavljen iz veliko različnih preferenc. Najti morate le svoje sledilce.

Ronald E Franklin (avtor) iz Mechanicsburga, PA 23. januarja 2019:

Hvala, Robert."Kaj se dogaja" je zagotovo imelo velik vpliv. Zanimivo je, da so Temptations "Ball of Confusion" že izdali leto prej. Mislim, da so morda te izdaje Berryja Gordyja prepričale, da bodo ljudje sprejeli družbeno zavedno glasbo izvajalcev, ki so jih prej povezovali le z ljubezenskimi pesmimi.

Robert Levine iz Brookline, Massachusetts, 23. januarja 2019:

Še eno odlično središče, Ronald! "Kaj se dogaja?" mora biti najpomembnejša izdaja v zgodovini Motowna; če Gaye ne bi pritegnila Berryja, dvomim, da bi lahko Temptations kmalu zatem naredili manj odkrito politično, a še vedno družbeno zavestno "Papa Was A Rolling Stone". Potem pa se je v tem obdobju pojavil tudi podoben "filadelfijski zvok", tako da kdo ve.

Pred nekaj leti sem 3. septembra na Twitterju objavil: "Vsi oboževalci Motowna veste, kateri dan je: 'Bil je tretji september, / Dan, ko se bom vedno znova spomnil …'" Motown je to ponovno tvital!

Ronald E Franklin (avtor) iz Mechanicsburga, PA 18. januarja 2019:

Hvala, Heidi. Postavljate zanimivo vprašanje. Če pomislim na to, dvomim, da bi se Motown lahko zgodil danes. Ustvarjanje uspešnic je bil tak proces sodelovanja - ne le tekstopisci, producenti, glasbeniki in pevci pri določeni pesmi, ampak so si vsi pomagali na ploščah drug drugemu. Na primer, preden so sami dosegli velik uspeh, so bili Supremes včasih pripravljeni zapeti backup na posnetku nekoga drugega. V današnjem bolj individualističnem okolju nisem prepričan, da bi se to lahko zgodilo.

Heidi Thorne iz območja Chicaga 18. januarja 2019:

Vau. Mislim, da je dobra novica, da so te klasike "skoraj" zavrnili. :) Res je, menim, da je zavezanost kakovosti občudovanja vredna. Toda vprašati se je treba, kaj bi bil Motown v današnjem času glasbe, ki jo sama izdaja in pretaka na Spotifyju itd. Ali bi te zvezde in klasike uspeli v današnjem glasbenem okolju. Nikoli ne bomo vedeli. Vesel sem pa, da so se ti sčasoma uvrstili v našo glasbeno dediščino.

Super objava, kot vedno. Srečno novo leto!

Ronald E Franklin (avtor) iz Mechanicsburga, PA 17. januarja 2019:

Hvala, Dora. Sumim, da Gordyjev poudarek na kontroli kakovosti ni deloval le kot filter, ki je zagotovil, da nižja glasba nikoli ni bila izdana, ampak je tudi pomagal določiti ton, ki je spodbujal kulturo odličnosti v celotnem podjetju.

Dora Weithers s Karibov 17. januarja 2019:

Občudujem strast Berryja Gordyja do kakovosti. Motown Songs so bile izjemne in ljudje iz tiste dobe jih še vedno imenujejo kot dobro glasbo v primerjavi s tisto, kar je prišlo pozneje. Še vedno je možno, da bi nekatere zavrnitve uspele, a to govori o njegovi predanosti, da ni želel tvegati. Užival sem v tem članku.

Ronald E Franklin (avtor) iz Mechanicsburga, PA 16. januarja 2019:

Diane, prav imaš, da se tudi najboljši ocenjevalec včasih zmoti. Zanimivo je bilo videti, kako je Berry Gordy včasih shranil pesmi, ki jih je ekipa QC zavrnila, drugič pa je dal veto na pesmi, ki so postale velike uspešnice, ko je popustil.

Pravzaprav moje znanje o Motownu izvira predvsem iz raziskav. Zanimivo pa je, da sem v cerkvi, v kateri sem bil takrat, spoznal nekaj nekdanjih Motown pisateljev in producentov. Eden od njih je bil naš glasbeni vodja, jaz pa sem moral nekaj časa postati glasbenik pod njegovim taktirko. Bila je odlična izkušnja, čeprav moram priznati, malo zastrašujoča!

Ronald E Franklin (avtor) iz Mechanicsburga, PA 16. januarja 2019:

Hvala, Patricia. Ko sem to raziskoval in veliko poslušal, sem začel ceniti Jimmyja Macka bolj kot prej – to je dobra glasba!

G. Diane Nelson Trotter iz Fontane 16. januarja 2019:

Bili so dovolj razumni, da so pozneje razmislili, kaj je bilo zavrnjeno. Nihče nima 100% prav. Moj prijatelj je napisal Dancing Machine in rekel Susie Akeda? sovražil. Povedali so mi o procesu, ko so vsi sedeli po vojni sobi, preden so "poizkusili na Ameriki!"

Gotovo ste sodelovali z Motownom, da veste toliko o procesu.

Patricia Scott iz severne osrednje Floride 16. januarja 2019:

Kako zanimivo, Ron. Mnogi od teh so med mojimi najljubšimi, zlasti Jimmy Mack. Hvala za deljenje. Angeli so danes zjutraj na tvoji poti.ps