Kazalo:
Michael Oakley je sinthwave umetnik s sedežem v Združenem kraljestvu, ki je navdihnjen za ustvarjanje glasbe, da se izrazi in deli svojo strastno ljubezen do sintetičnih zvokov 80. let prejšnjega stoletja. To strast združuje s popolnoma sodobnimi produkcijskimi vrednotami, da ustvari edinstven zvok. V intervjuju mi je Michael povedal o svojem začetku v glasbi, kako ustvarja novo glasbo in spregovoril o svojem prihajajočem albumu z naslovom Introspect.
Intervju z Michaelom Oakleyjem
Michael Oakley: Iskreno, moj prvi glasbeni spomin je očaral Michael Jackson kot pevec in izvajalec. Kot otrok sem se oblekel kot on s klobukom in obleko in poskušal plesati kot on (neuspešno). Kar zadeva ustvarjanje glasbe, je bilo brez dvoma prvič slišati Enjoy The Silence skupine Depeche Mode. To je zame največja synthpop plošča, kar jih je bilo kdaj narejeno. Toliko, da imam na roki tetovažo črne vrtnice z naslovnice. New Order in The Pet Shop Boys sta še okrepila mojo ljubezen do synth-popa in starše sem nagnal, da so mi kupili multitimbralni sintetizator Roland XP10, ki sem ga priključil na star popačen računalnik Pentium 2 z uporabo krekirane različice Cubase za snemanje. . To so bili res dnevi, ko si moral malo preteči daleč.
MO: Moja iniciacija v synthwave je bila Betamaxx. Nekega dne sem po naključju slišal njegov remiks Tangerine Dream's Love On A Real Train in iz tega sem odkril FM-84 in The Midnight, ki sta bila zame razodetje. Razočaran sem bil nad usmeritvijo mainstream glasbe in dolga leta nisem čutil, da bi bilo prostora za nekoga, kot sem jaz, ki ustvarja takšno glasbo, kot jo delam. Zato sem za nekaj let nehal pisati. Ko sem ugotovil, da raste scena, ki ljubi in zajema vse stvari iz 80. let, sem se potopila v to.
Tik preden sem odkril sceno synthwavea, sem po bolečem razpadu spet začel pisati. Res je bila mišljena le kot nekakšna katarzična oblika terapije zame in ni bila mišljena, da bi kdo drug slišal, a sem po spodbudi prijateljev izkoristil priložnost in poslal svojo pesem Rabbit In The Headlights NewRetroWaveu. To me je popeljalo na čudovito potovanje, na katerem sem še danes!
MO: Moj največji navdih je mešanica starega in novega: Pet Shop Boys, Tears For Fears, New Order, Depeche Mode, Italo Disco, The Midnight, FM-84, Washed Out, Nina, The New Division, Phil Collins, Duett in Peter Gabriel. Takšni ljudje so me res navdihnili in kot verjetno lahko vidite s tega seznama, so bodisi iz 80. let prejšnjega stoletja bodisi imajo zelo zvok iz 80. let. Od vseh desetletij glasbe sem ugotovil, da so me osemdeseta najbolj odmevala. Ima res čustven, topel in mehak zvok, prav tako pa se mi zdi, da je bilo to desetletje, ko je bilo muziciranje, tehnologija in snemanje na vrhuncu. Sintetizatorji so bili nov svet za raziskovanje in tudi glasbenikom so postali cenovno dostopni. Zagotovo mi to desetletje vzbuja največ nostalgije in ne preseneča, da se še vedno znova pojavlja.
MO: No, iskreno, pišem samo takrat, ko se mi zdi, da imam kaj za povedati. Michael Oakley je moja zgodba in vse pesmi so resnične zgodbe o meni in mojem življenju. Torej, ko se usedem pisati, je to zame zelo čustven proces. Rad bi začel z iskanjem okoli 10 ali 12 zvokov/popravkov, ki dobro delujejo skupaj zvočno, tako da imam pravo barvno paleto. Nato se poigram s akordi in melodijskimi rifi, da nekaj uspe, in potem upam, da se bodo stvari začele združevati. Včasih naredim celoten demo in ga zavržem, ker mi glede akordov/melodičnosti ne doseže cilja, vendar bom obdržal projekt in začel komponirati iz te palete zvokov, ker vem, da zvoki v projektu res delujejo dobro skupaj. Pri skladanju iščem nekaj, kar me gane in tudi vznemirja. Ko najdem to sladko točko, je to trenutek, ko pesem vzame življenje in jaz tečem z njo. Postanem obseden s tem, dokler ni končano. Prav tako si rad vzamem čas za pesmi in lahko trajajo mesece, da dokončam eno skladbo, ker me obsedenost s svojo idejo popolnosti žene, da si še naprej prizadevam za to najvišje merilo.
Od Spindittyja
MO: Kmalu po izidu Kalifornije sem začel miselno pripravljati režijo Introspect. Vse je o mojem življenju v Glasgowu. Obstajajo teme izgube, zadrževanja preteklosti, bega pred svojo preteklostjo in iskanja svojega mesta v tem svetu. Gre za to, da ne poslušate svoje intuicije in iz tega postanete svoj najhujši sovražnik. Gre za vsakodnevni boj, da bi bil svoj najvišji, pristen jaz. Dogaja se veliko stvari, toda na splošno je to zelo iskrena meditacija o mojem dosedanjem življenju.
Introspect bo tudi moja prva izdaja z NewRetroWave, kar je zelo razburljivo. Ko sem jo začel pisati, me je kontaktiral Ollie Wride iz FM-84, da bi lahko pomagal pri delu na njegovem solo albumu. Preskočil sem priložnost, da to storim, in vprašal, ali lahko zamenjava talente. Pomagal bi pri mešanju/produciranju njegovega albuma in mu bil na kateri koli stopnji, da bi mu pomagal dvigniti to, kar je počel. V zameno je bil Ollie neprecenljiva zvočna plošča in kopilot za moje predstavitvene ideje.
Če pogledam nazaj, je bilo včasih, ko smo se pogovarjali o liričnih idejah, nekako podobno terapiji. Pojasnil bi, kaj sem hotel povedati, on pa bi vzel, kar sem rekel, in vsa besedila, ki sem jih na začetku napisal, in jih le še izboljšal. Pomagal mi je povedati svojo zgodbo na tem albumu. Ollie je nedvomno eden najboljših pisateljev/skladateljev na sceni. Iz tega partnerstva sva postala velika prijatelja in imel sem privilegij, da sem z njim delil oder, ko sem oktobra podprl FM-84 v Torontu.
MO: To je zanimivo vprašanje, ker se je v zadnjih nekaj letih zelo povečalo. Mislim, da zame gledam na synthwave sceno globalno, ne pa lokalno ali po regijah. Pojavilo se je toliko novih umetnikov in to je super. Zdi se, da se je Synthwave zdaj razvejal v različne podzvrste, kot sta popwave (stvari, ki temeljijo na vokalu) in darkwave. To pomaga razvozlati različne odtenke zvokov v lastno kategorijo, a zame bi rad videl več raznolikosti v sceni.
Obstaja veliko glasbe, ki sledi isti formuli in zvoku. Zdi se mi, da je synthwave nov način reči synthpop. Zveni res iz 80. let, vendar ima sodobno poliranje in proizvodne tehnike, da zveni sveže. Vse več je bolj kakovostnih producentov, ki prihajajo na sceno, da bi pomagali dvigniti tudi produkcijske vrednosti, zaradi česar je bolj konkurenčna običajnim imenom na sceni.
MO: Iskreno nisem razmišljal tako daleč naprej, vendar se zagotovo vidim, da bom po izidu Introspecta sodeloval/remiksiral/delal z drugimi ljudmi. Ko je prišla priložnost delati z Olliejem Wridom, je bil zame pravi čas, ker sem želel izstopiti iz svojih con udobja, ki so se razvila med snemanjem California. Nisem želel pisati Kalifornije drugega dela. Pomembno mi je bilo, da v svojem zvoku začrtam novo ozemlje in potisnem v nekaj novega. Zdaj, ko sem končal z Introspectom, moram najti načine, kako izstopiti iz novih con udobja in znova poiskati nov zvok za svoj naslednji album. Rad se počutim izzvanega.
MO: Poslušanje nove glasbe je zelo pomembno. Od tod izvira veliko mojega navdiha. Prihaja tudi iz sodelovanja z drugimi ljudmi. Tudi če ne zagotovite glavne ideje in ne pomagate pri produkciji/remiksu, potem imate priložnost odpreti nove ideje brez začetnega pritiska, da bi morali pripraviti zlato idejo, ki jo sproži. Zelo koristno je tudi, da si vzamete odmor od glasbenega dela, da si ustvarite željo, da bi se želeli vrniti na stol in to narediti. Poiščite nov vir zvoka: Če ste navajeni uporabljati zvoke analognega tipa, prenehajte in začnite uporabljati digitalne ali DX zvoke, da odprete svoja čutila.
